在 KCON 2026 的 Artist Stage 上，&TEAM 面对的是拥挤到几乎所有粉丝都只能透过屏幕看自己最喜欢的成员、而不是亲眼看见本人的观众，但大家依然全程投入。不到 24 小时后，他们又登上了官方的 M Countdown 舞台，同样的 9 位成员换上了黑白风格的造型，不再是街头休闲装，而是从第一场那种更贴近粉丝、轻松自在的氛围，切换成更利落、也更适合远距离观看的呈现方式。这次连演也像是一场范围测试，而 &TEAM 的美国首秀顺利通过了。

这场演出的分量比一般的 KCON 站位更重。&TEAM 于 2022 年 12 月作为 Hybe 首个“global group”出道，背后是公司多据点、多类型的战略布局。将近四年后，他们再次写下历史：成为首个凭借与日本相关的发行作品登上韩国音乐节目榜首的组合，这也正好体现了 KCON 想要验证的那种跨市场吸引力。

继在 GRAMMY Museum 进行了一场较为小型、亲密的活动后，KCON 也成为他们首次完整的美国演出，因此这次同样是在测试他们的音乐能否在日本和韩国以外的市场被接受。

Artist Stage 用现场热度给出了答案。尽管 Mnet 试图通过 app 进行排队管理，但入场依然是先到先得；在以舞台为中心、灯光偏暗的空间里，场馆很快就被塞满。表演开始前，成员们还为紧贴护栏的粉丝签名、挥手致意，这种近距离互动和歌单本身一样，塑造了整场 6 首歌的表演。

开场曲是 "Deer Hunter"，这首让组合爆红的代表作，强烈的节奏和整齐划一的点式编舞，让演出一上来就抓住了观众。随后是 "Back to Life"、"FIREWORK"、"MISMATCH"、"Run Wild" 和 "Go in Blind"；这些歌曲的选择不仅因为人气，也因为它们更偏西式的制作风格，整份歌单显然是为那些对组合只是略有耳闻的观众量身打造。歌曲之间，成员们逐一自我介绍，还和两位观众进行了舞蹈对决，把全场观众也一起带进了表演之中。

相比之下，Mnet Countdown 的舞台则更为紧凑——只有两首歌，分别是 “Rush” 和 “Deer Hunter”，与 Artist Stage 的 6 首歌演出形成鲜明对比。在这里，成员们把 Artist Stage 上的街头风穿搭换成了黑白条纹赛车夹克，每个人都搭配了银色饰品，以及各自独有的配件造型。表演 BTS 的 “2.0” 时，组合再次更换造型，改为牛仔和皮革外套的混搭，并点缀红色元素，风格上也呼应了 BTS 在原曲表演中打造的造型设定。

&TEAM 的跨界野心在演出接近尾声时进一步显现，SANTOS BRAVOS 加入他们，一起翻唱了 BTS 的 "Permission to Dance"。在这里，两组艺人汇聚到一个共同的参照点上：BTS 依然是西方普通大众理解“K-pop”时最直接、最明确的代称。这个选择让现场有了足够熟悉、也足够能跟唱的部分。对于专程来看 &TEAM 的粉丝来说，这也是一次认识同厂牌另一组合的机会——不少人可能此前都没见过他们的现场。对现场的普通观众而言，这同样成了一个意外的入口，让他们接触到两组此前可能并未关注过的艺人。

两场演出、两天时间都顺利拿下，这已经是组合首次美国之行能期待的最佳结果了。