作者:Chyenne Tatum
在二月的 ITZY “Tunnel Vision” 世界巡演中,组合表演了他们 2020 年 B 面曲目 “THAT'S A NO NO” 的更新版——在新的编舞和几段粉丝拍摄的视频之间,这首六年前的冷门曲目在几周内变成了今年 K-pop 最受关注的瞬间之一。接下来发生的事情,是一个关于“走红动能如何运作以及为何无法被刻意制造”的有益案例研究。
“THAT'S A NO NO” 本身是一首来自 ITZY 2020 年迷你专辑 IT'z ME 的 moombahton 风格 B 面曲目;并非主打歌或官方推广单曲。凭借为巡演更新的编舞,这段舞台在网络上迅速发酵,全球的 K-pop 粉丝也开始自学舞步,把一个演唱会瞬间变成了由社群主导的 TikTok 挑战。
因此,JYP Entertainment(ITZY 的经纪公司)很快注意到并开始抓住这股热度,在官方 YouTube 频道发布了该演出片段以及两支舞蹈练习视频,并随后安排成员在 MCountdown 上表演“THAT'S A NO NO”的特别舞台。到了三月初,歌曲和练习视频都攀上了韩国音乐榜单,歌曲一度在国内串流平台 Melon 上达到第 157 位,而练习视频也成为 YouTube 上最受欢迎的音乐相关视频之一。
当然,任何 K-pop 舞蹈挑战若没有其他偶像一起参与也不算完整。在三月期间,ITZY 在各自的社交媒体平台上与众多偶像联手跳起了“THAT'S A NO NO”,其中包括 WJSN 的 Dayoung、ZEROBASEONE 的 Gunwook 与 Zhang Hao,以及 Stray Kids 的 Hyunjin。尽管 K-pop 社群对舞蹈挑战如何影响音乐产业各持己见,但看到喜爱的组合以这种在常态下不会出现的方式互动,本身就是这类形式的真实优点之一。
在过去六年里,TikTok 尤其成为许多艺术家在线上获得关注并将这种成功转化为文化影响力的催化剂。TikTok 以及社交媒体的力量某种程度上是一门依赖自发性、社群与时机的科学。虽然许多组合和艺人会试图自行制造“病毒式时刻”,希望它能起飞,但走红从来无法被完全预见或规划——要么一首歌走起来,要么没有。
与那种刻意制造的尝试形成对比的是值得深思的。唱片公司常常尝试围绕回归打造“可病毒化”的时刻,但成效参差不齐。观众越来越擅长分辨一个是真实发生的瞬间,还是被包装出来的假象。“THAT'S A NO NO” 的挑战之所以奏效,恰恰因为没人策划——粉丝自己造就了它,而 JYP 所要做的只是顺应他们的带动。
ITZY 与 JYP Entertainment 都看到了机会并迅速行动——在那波热度爆发的数周内发布了演唱会片段、两支舞蹈练习视频以及 MCountdown 的特别舞台。走红无法被计划,但可以被尊重——当厂牌注意到并毫不犹豫地采取行动时,结果往往会说明一切。