Yves

В Сеуле дождливое лето. Влажность окутывает воздух, и город словно окрашен в зеленоватый оттенок. Пока ливень не стихает, такой день можно описать только одним словом: мрачный. Но внутри у меня совсем не так. Я прилетел из London накануне, и цель была одна: съемка обложки с Yves.

Я поднимаюсь по одной из печально известных холмистых улиц Сеула, крепко сжимая зонтик. Я взволнован, нервничаю, мне любопытно. Я ждал этого момента с 2017 года. Как и многие, я впервые узнал об Yves, когда она дебютировала как девятая «monthly girl» в LOONA. Я был там, когда мемы про "stan LOONA" захватили интернет, породив влиятельную субкультуру онлайн-фандома. Я видел, как OT12 предстали в своей финальной форме для "favOriTe" в 2018 году, после 18-месячного промо-плана — одного из самых амбициозных K-pop-проектов всех времен. Когда LOONA отправились в свой первый мировой тур в 2022 году, я тоже был там, в первом ряду; Poland был единственной датой, на которую я мог попасть, так что я полетел из London, лишь бы не пропустить это.

Но эта пауза долго не продлилась. К маю 2024 года Yves подписала контракт с PAIX PER MIL и выпустила LOOP, свой сольный дебютный EP — начало серии релизов, которая с тех пор стала одной из самых самобытных в K-pop: I Did позже в том же году, Soft Error и его расширение Soft Error: X в 2025 году, а также NAIL в этом году, вместе с двумя мировыми турами, которые провели ее от Brisbane до Osaka, от Buenos Aires до Manchester. Где-то между этими четырьмя проектами «solo artist» перестало быть тем, кем она стала после LOONA, и начало просто означать, кто она есть. Сегодня я здесь именно ради этой артистки.

Один из сегодняшних образов — Yves в пастельно-розовом парике, где в ее выражении есть что-то между игривым озорством и полным контролем. В другом она завернута в образ в духе одеяла-русалки — образ, который каким-то образом кажется самым «Yves» из всех, что есть в комнате. Эти два образа стоят рядом, как доказательство того, насколько широк ее диапазон. Наблюдая, как она переходит от одного к другому, я понимаю, что именно к такому созданию образа она шла последние два года.

Как артистка Yves невероятно интересна; интервью для этой обложки не стало исключением. Она говорит со мной о вещах, которые вызывают у меня улыбку, например, о воспоминаниях, как в детстве она танцевала под музыку по телевизору. Но она также говорит и поразительно честно: я был ошеломлен, когда она рассказала о периоде выгорания, связанном со страхом сцены и оценкой со стороны публики. Больше всего из разговора с Yves я вынес одно: она настоящая артистка, без всяких оговорок — артистка, которая глубоко продумывает свои решения, людей, которые ее поддерживают, и искусство, которое создает.

Это Yves без прикрас, в 2026 году — часовой разговор, который я провел с ней; ее история, ее слова.

Что ты подумала о фотографиях, когда смотрела предварительные версии?

YVES Я была очень счастлива и благодарна за возможность поработать с потрясающим фотографом и всей командой. Сегодня, примеряя всю эту красивую одежду, я вспомнила детство, когда у моей мамы был винтажный магазин, и я доставала оттуда разные вещи и комбинировала их, чтобы посмотреть, как они будут выглядеть. Сегодня напомнил мне о том времени.

Каким было для тебя взросление с музыкой? В какой момент ты поняла: вот почему я хочу стать музыкантом?

YVES Я не помню точно, как давно это было, но когда я была маленькой, мои родители постоянно были заняты работой, поэтому я всегда оставалась дома с сестрой. Чтобы развлекать себя, мы любили смотреть музыкальные телепередачи, например MTV. И когда я смотрела телевизор, я подражала певцам, их танцевальным движениям. Я много времени проводила с музыкой именно так. Поэтому в школе, когда нам нужно было писать и рисовать о своих мечтах, я писала «певица». И сейчас, когда я об этом думаю, мне кажется, что это идет от моей мамы, которая играла на гитаре и пела вместе со мной еще с тех времен, когда я училась примерно в средней школе. Это точно заложено у меня в ДНК.

Ты сказала о том, что смотрела телевизор и видела певцов по ТВ. Был ли кто-то конкретный, кого ты особенно любила копировать?

YVES Моими главными кумирaми были BoA, Girls' Generation и особенно Wonder Girls. У них было огромное телешоу, посвященное их дебюту, что-то вроде соревнования перед дебютом в роли айдолов. Когда я это смотрела, я думала, что это, должно быть, очень тяжело, но мне тоже правда хотелось попробовать выйти на сцену. Это очень на меня повлияло.

Я тоже была большой поклонницей BoA. Она была первым корейским артистом, которого я открыла для себя. Так что мы одинаковые. Потом ты, конечно, дебютировала с LOONA. Многие познакомились с тобой именно благодаря LOONA. Что ты чувствовала, когда впервые присоединилась к группе? И какими были твои первые дни в LOONA?

YVES Это долгая история.

У меня есть время, так что все в порядке. [обе смеются]

YVES Когда мне было двадцать лет, я впервые переехала в Seoul из Busan, чтобы стать певицей, стать музыкантом. Чтобы ходить в частную академию по вокалу, мне пришлось подрабатывать на нескольких работах. Помню один день: был очень сильный снегопад — снег почти лежал у меня на плечах — и в моей ленте рекомендаций появилась песня третьей участницы LOONA, а именно "Let Me In (소년, 소녀)" от HaSeul. Сначала, когда я услышала эту песню, я не знала, что LOONA — это какой-то проект; я не знала имен айдолов; я вообще ничего не знала. Но это было мое первое знакомство и первое впечатление от них — через эту песню.

Я пыталась попасть в LOONA три раза. В первый раз я даже не смогла пройти, потому что состав был уже полон, так что меня даже не пустили на прослушивание. Потом, во второй раз, в Incheon, я пошла попробовать снова, но и тогда ничего не вышло. После второго провала я столкнулась со своим преподавателем в лифте, и, видимо, я выглядела очень грустной. Преподаватель сказал: я знаю, что у тебя все получится, так что, пожалуйста, не сдавайся. Поэтому я попробовала в третий раз, но снова не прошла. А потом сотрудники развлекательной компании еще раз посмотрели на всех, кто не прошел, и нашли меня, и такие: почему она не прошла? И позвали меня. Так я и стала участницей LOONA.

После их звонка я пошла к ним на встречу, и они просто сказали: когда ты сможешь начать? Я была счастлива, но при этом очень скептична, потому что они говорили: давай прямо сейчас. А я такая: сейчас? Я позвонила маме и обсудила это с ней, и она тоже сказала, что это как-то странно. Вот так все и вышло.

Несмотря на то, что это казалось странным, каково было все же согласиться и пойти дальше?

YVES Когда я стала участницей LOONA, остальные девочки уже какое-то время тренировались и жили вместе — все это уже произошло, а я присоединилась последней. До дня, когда я записывала первый альбом и проходила все фотосессии, у меня оставалась всего неделя. Я была очень счастлива, но в то же время не хотела выделяться тем, что не вписываюсь в группу. Поэтому мне пришлось стараться и практиковаться еще усерднее.

После этого LOONA стали культовой группой в истории K-pop. Я была огромной фанаткой, и я знаю, что у фанатской базы тоже было очень сильное увлечение — мем Stan LOONA стал по-настоящему культовым. Так что после всего, через что вы прошли во время дебюта и преддебютного периода, что ты чувствовала, когда видела, как группа становится такой любимой?

YVES Это такое прекрасное чувство — когда ты делаешь то, что любишь, и люди любят то, что любишь ты. Думаю, сам этот процесс уже очень красивый. Вселенная, которую создала LOONA, уже была достаточно интересной, чтобы участницы, в том числе и я, могли проходить через нее и воплощать ее. И, похоже, люди тоже откликались на это.

А теперь немного перенесемся вперед, потому что в 2023 году ты начала делать и другие вещи — написала для "Strawberry soda" у Loossemble, а потом взяла паузу перед сольным дебютом в 2024 году с LOOP. Что происходило у тебя в голове в тот период и какие эмоции ты испытывала?

YVES В то время у всех участниц LOONA были проблемы с компанией, так что мы толком не могли работать. Все просто сидели дома, чувствуя усталость и подавленность из-за ситуации. Но со временем проблемы начали решаться, и я решила: когда придет время, мне действительно пора заняться чем-то своим. Поэтому я и написала песни для своих участниц — сначала я хотела просто поддержать их, и именно отсюда все и пошло. Я написала песни для них, потом предложила их компании, и компания согласилась, потому что это совпадало с их концепцией и направлением. Так мы и выпустили песню. Я также была очень благодарна, потому что нашим фанатам очень понравилось, насколько крепкой чувствовалась связь между участницами.

После этого, когда я встречалась с семьями участниц или нашими фанатами, все спрашивали: когда же ты дебютируешь? Когда выйдет твой сольный альбом? Из-за этого я чувствовала некоторую спешку, но каждый раз, когда появлялись такие мысли, я старалась успокоиться и просто плыть по течению, не торопиться. Я собиралась дождаться подходящего момента, подходящей компании для работы. Я побывала на множестве разных встреч, и в конце концов PAIX PER MIL предложили мне четкое видение моей уникальной идентичности и следующей главы моей карьеры. Мне очень откликнулось их видение, поэтому я решила присоединиться к компании. Так что теперь я часть PAIX PER MIL.

И вот тогда вышел LOOP. Какое заявление ты хотела сделать своим дебютным альбомом LOOP?

YVES Когда я дебютировала с сольным альбомом LOOP, это не было попыткой показать: «Вот, я иду с таким-то концептом» — я не хотела таким образом заявлять о своей идентичности или концепции альбома. Скорее я хотела сказать: я начинаю сейчас, с новым направлением, смотрите на меня. Вот и все, по сути.

Все, кто меня знает и является моим фанатом, ожидали, что я буду делать очень жесткие танцевальные, очень динамичные треки. Но я хотела перевернуть эти ожидания и показать им что-то неожиданное.

Потом, конечно, были "I did" и "Viola". В одной из строк этой песни есть: I'ma go far, give me a minute, а потом ты поешь: I'll dance again. Я знаю, что ты не была автором этой песни, но тогда она очень точно отражала тот путь, который ты прошла. Когда ты услышала песню, какой была твоя первая реакция на текст?

YVES Когда мы обсуждали этот альбом и эту песню, я сказала, что не хочу, чтобы фанаты, фанаты LOONA, думали, будто это трагичная ситуация — что нас разделили. Я не хотела, чтобы это вызывало жалость — мне нужна была поддержка, но не жалость. Я озвучила эту мысль на встрече. В компании я поделилась ей с командой A&R, и они отразили ее в строчке: I'ma go far, just give me a minute. Когда я впервые получила песню, я была занята тем, что просто следовала за мелодией и гналась за ней, и не особо вдумывалась в текст — я больше сосредоточилась на музыке. Позже я поняла, что на самом деле значит эта строчка для меня. Именно так я и хотела сказать своим фанатам.

Я была на двух твоих концертах в London, и когда ты исполняешь эту песню, там всегда есть строчка I just need some space — и всем очень нравится подпевать именно ее. Поэтому я хотела спросить: когда ты поешь эту песню сегодня, значит ли она для тебя что-то иное по сравнению с тем периодом, когда ты ее создавала?

YVES Когда я впервые получила эту песню, изначальная концепция была чем-то вроде более холодной стороны меня — я устала, дайте мне немного пространства, я хочу побыть одна, вот такое настроение. Поэтому, когда я делала фотосессии или выступала, я старалась передать это выражение через лицо и движения. Но потом я услышала, как мои фанаты поют эту строчку — в такие моменты на концертах, когда они кричат и поют вместе, — и мне стало так радостно. Не задумываясь, очень инстинктивно, я улыбалась, а потом поняла: вот так я и должна реагировать на эту песню и исполнять ее, потому что мне так радостно быть окруженной этими фанатами — так зачем мне пытаться быть кем-то, кто не я? Когда я в туре вспоминаю, как исполняла "Viola" от первого выступления до последнего, видно, сколько было перемен. То, как я изначально представляла эту песню, очень отличалось от того, как я в итоге реагировала на фанатов на сцене. Песня стала чем-то вроде начала моего настоящего счастья и способом, которым я соединилась с фанатами.

Еще одна песня с того альбома — "Dim", которая стала очень вирусной в начале прошлого года. Что этот момент показал тебе о том, как может быть воспринята твоя музыка?

YVES Она стала вирусной без какого-либо особого моего замысла — благодаря тому, что люди использовали ее как фон для TikTok и Instagram. Когда это произошло, я была очень удивлена и поняла, что то, что я делаю, над чем работаю в музыке, уже не принадлежит только мне, как только выходит из моих рук, — слушатели могут превратить это во что-то новое. Для меня это был очень интересный опыт.

Титульный трек твоего третьего альбома был записан с PinkPantheress, но на самом деле именно фанаты помогли этому коллаборационному проекту случиться. Мне было интересно узнать, что ты думаешь о том, как фанаты могут влиять на такое творчество.

YVES В наши дни благодаря онлайн-медиа и платформам соцсетей музыка просто невероятно разнообразна по всему миру. Если людям кажется, что определенным музыкантам было бы интересно поработать вместе, они даже делают ремиксы и выкладывают их в соцсети, и это становится вирусным. Они публикуют посты о том, как хотят, чтобы вот этот человек и вот тот поработали вместе, искренне желая, чтобы это произошло, и это тоже становится вирусным. У меня с PinkPantheress было то же самое. Для меня это был очень захватывающий, интересный опыт и очень радостный момент.

Я очень хочу поговорить с тобой о "Ex Machina", потому что она тоже вошла в альбом. Когда я была на концерте в этом году, я по-настоящему почувствовала, насколько она отличается от других песен, которые были до нее. Мне кажется, ты тогда говорила, что выпускать такую необычную песню казалось риском. А теперь, когда ты исполняешь ее вживую вместе с другими, кажется ли тебе, что этот риск оправдался?

YVES Да, я действительно чувствую, что риск оправдался. Когда я впервые выпустила “Ex Machina,” я знала, что она очень отличается от того, чего от меня могли ожидать, так что, конечно, в этом была некоторая неопределенность. Но когда я исполняла ее вживую вместе с другими своими песнями, я поняла, что у нее есть собственное место в моей работе. Это также открыло для меня новое творческое направление.

Многие считают, что артисты должны сами писать свои песни, и я действительно ощущала некоторое давление из-за этого ожидания. Но при этом я считаю, что быть артистом — это еще и уметь рассказывать свою собственную историю и вести ее творческое направление. Для меня дело не просто в том, чтобы мое имя стояло в титрах. Гораздо важнее, чтобы я действительно вела эту идею и полностью в ней жила.

На самом деле песня началась с разговора с IOAH, моим продюсером, о фильме Ex Machina. Мы подумали, что было бы интересно построить вокруг этой идеи целую песню. То, как один разговор превратился в музыку, а затем и в визуальную концепцию, заставило меня понять, насколько приятно продолжать развивать свои собственные творческие идеи. В этом смысле “Ex Machina” стала для меня важной точкой перелома.

Такое ощущение, что эта песня стала для тебя творческим переломным моментом.

YVES Это действительно переломный момент, но не как артистки в плане концепции или образа. Скорее изменились мой внутренний мир и мое отношение. Как и многие другие музыканты, люди обычно стараются делать то, что у них хорошо получается, что нравится другим. Эта песня была очень экспериментальной, и мои фанаты точно не ожидали ничего подобного. Но она все равно принесла мне огромное удовлетворение, и благодаря ей у меня появилось еще одно направление, куда двигаться — скорее как у человека, чем как у артистки.

В этом году у тебя вышел EP NAIL, а затем состоялся второй мировой тур. Я знаю, что ты написала много песен на NAIL. Что ты хочешь, чтобы мы поняли о нынешней версии Yves в 2026 году?

YVES Пока я работала над альбомом Soft Error с “Soap”, у меня был период выгорания. В то время мне не очень нравилось находиться перед большим количеством людей, потому что мне казалось, что они меня оценивают, будто бы думают: «Ну-ка посмотрим, как ты справишься». Это сильно меня перегружало. В тот период выгорания мне было очень тяжело ощущать благодарность за то, что я могу стоять на сцене и петь перед людьми, и при этом внутри меня рос страх. Мне было очень трудно с этим справляться. Я пыталась напоминать себе, что ни один из этих моментов нельзя воспринимать как должное, и что я должна выкладываться по максимуму при каждой возможности, которая мне дается. Постоянно повторять это себе действительно помогало мне пройти через тот период.

Для альбома NAIL я изменила свое отношение: давай просто наслаждаться этим моментом, не будем заглядывать слишком далеко вперед, просто посмотрим на сейчас и будем жить сейчас. Мне стало очень радостно делиться этой работой — песнями, в которые я вложила себя, — с публикой, с фанатами, и это принесло мне огромную радость. Именно так я и преодолела страх сцены. Так появился альбом NAIL.

Ты сказала, что чувствовала страх. Ты понимаешь, чем именно был вызван этот страх?

YVES С тех пор как я проводила встречи с компаниями, пока не нашла эту, и после дебюта в качестве сольной артистки, работая без остановки, я чувствовала, что сосредоточена только на внешнем — на своей внешности, концепте, музыкальном направлении, только на том, что видно. Мне очень хотелось доказать что-то другим людям. Когда я концентрировалась на внешнем, это было потому, что я хотела показать всем, что я справлюсь, — как будто искала внешнего подтверждения. Но при этом я жаждала нести своим фанатам послания надежды и хотела сама тоже вдохновлять себя на надежду. У меня просто не хватало времени, чтобы по-настоящему заглянуть внутрь себя и достать оттуда свою собственную, настоящую историю.

Как ты думаешь, именно этого ты ожидала от жизни певицы, когда была моложе и мечтала: «Я хочу быть певицей больше всего на свете»?

YVES Когда я была младше, моими кумирами были Girls' Generation и Wonder Girls, и я мечтала только о том, чтобы быть в группе, в girl group. Я никогда не думала, что стану сольной артисткой. В детстве я об этом вообще не мечтала. Когда я была маленькой и смотрела музыкальные передачи по ТВ вместе с сестрой, мне правда казалось, что эти музыканты сопровождают нас, подбадривают меня, поддерживают надежными и обнадеживающими словами. И когда я теперь читаю отзывы о своей музыке — что она помогла людям пережить день, что она придала им надежды, — мне кажется, именно такой я и хотела быть, когда росла: человеком, который передает людям такие послания. Я очень счастлива, что теперь у меня это получается.

Очень интересно слышать, как ты говоришь об этом. Думаю, первое, что люди обычно говорят о тебе: «О, Yves — это так круто, очень дерзко». Что, по-твоему, на самом деле значит быть cool?

YVES Я думаю, cool — это когда ты вкладываешь много усилий во что-то, но со стороны не видно, что ты вообще старался. Понимаешь? Наверное, это и есть effortless, хотя на самом деле ты очень стараешься внутри. Например, в моде — если подумать о церемониях награждения, красных дорожках, люди обычно представляют очень нарядный, очень элегантный образ. Но что, если надеть белую футболку и синие джинсы? А в музыке — вместо привычной гармонии что, если просто прошептать песню? В этом и был мой смысл: ты стараешься изо всех сил, это очень тонкий процесс, ты вкладываешься в каждую мелочь, но не выглядишь так, будто стараешься. Вот такое отношение — для меня это и есть cool.

Даже когда я работаю над чем-то вместе с компанией, вместо того чтобы добавлять все больше и больше, мы сосредотачиваемся на том, чтобы аккуратно убирать лишнее. Мы стремимся к чему-то минималистичному, но при этом сложному и осмысленному.

Где ты хочешь быть через несколько лет? Если бы я поговорил с тобой через пару лет, где ты хотела бы оказаться тогда — в профессиональном и личном плане?

YVES Через два или три года, возвращаясь к тому, что я уже сказала, я хочу не просто чаще видеть свое имя в титрах, а продолжать быть артисткой, которая действительно может рассказывать свою историю и вести творческое направление. Я благодарна за то, что у меня больше международных фанатов, чем корейских, и хочу продолжать выстраивать свою идентичность и выходить на более широкую аудиторию. Я надеюсь стать артисткой, которой люди доверяют и с которой продолжают расти.

Есть что-то еще, что ты хочешь добавить?

YVES Это, наверное, довольно обычное послание, но — послание моим фанатам. После дебюта в качестве сольной артистки я всегда смотрю на комментарии и отзывы в интернете, чтобы понять, двигаюсь ли я в правильном направлении и стоит ли мне взять на заметку какую-то критику, чтобы стать лучше. Когда я читаю сообщения от моих фанатов, они заставляют меня хотеть стать еще более сильной артисткой. Я надеюсь, что смогу продолжать расти и делать их гордыми.

[Yves switches to English] И — люблю вас. Люблю вас, и, пожалуйста, всегда поддерживайте меня, а я всегда поддерживаю вас. Вы всегда говорите мне: «I support you, Yves», но я всегда поддерживаю вас. Не грустите и не чувствуйте себя одиноко. Пожалуйста, передайте это моим фанатам.