С распространением использования ИИ в самых разных индустриях неудивительно видеть его интеграцию и в K-pop. За последний год фанаты всё чаще замечают визуалы, сгенерированные ИИ, в различных K-pop клипах. От BLACKPINK с «Go» и «JUMP» до ATEEZ с «Adrenaline» и EXO с «Crown» — клипы с участием ИИ становятся всё более частыми и всё труднее остаются незаметными. Одной из недавних групп, присоединившихся к этому явлению, стала P1Harmony с их последним камбэком для UNIQUE.

12 марта группа FNC Entertainment выпустила свой новый мини‑альбом UNIQUE, включающий одноимённый заглавный трек. С новым бразильским фанк‑саундом в «UNIQUE» и обновлённой визуальной палитрой P1Harmony не сдерживаются, когда дело доходит до подъёма планки. От концепции альбома до экспериментов группы с новыми жанрами и эстетикой — в этой эре всё кажется более масштабным и продуманным, что подчёркивает очередной этап в развитии коллектива. 

Режиссёром клипа на «UNIQUE» выступил Shin Yuji в сотрудничестве с креативной студией OBVIOUS; видео наполнено стилем, суровостью и остротой, что сразу выделяет его среди предыдущих работ шестёрки. Как бы впечатляюще это ни выглядело, небольшие фрагменты изображений, сгенерированных ИИ, вызывают вопросы о том, куда движется K-pop, причём в титрах «UNIQUE» указаны несколько специалистов по ИИ и oloid studio за создание этих визуалов. 

Поскольку многие K-pop видео уже изобилуют ИИ‑переходами и спорными эффектами на протяжении всего ролика, становится всё сложнее посмотреть музыкальное видео и не задаться вопросом, работали ли над ним живые художники и визуальные дизайнеры. При таких темпах кажется, что индустрия целенаправленно приучает аудиторию воспринимать это как новую норму. Хотя немало фанатов быстро указывают компаниям на использование ИИ в визуалах и выражают разочарование, это редко приводит к серьёзным дискуссиям об этике использования ИИ вместо живых креативщиков.

К счастью, «UNIQUE» не так сильно опирается на ИИ‑визуалы, как некоторые другие видео, поэтому его воспринимать чуть легче тем, кто не сразу может их заметить. Что действительно ценно — так это то, что K-pop компании уделяют время, чтобы указать имена людей, стоящих за камерой, в концовках клипов и говорить открыто об использовании ИИ. Спецэффекты и VFX‑художники, такие как DRAGON и Rêve Imageworks (как указано в титрах «UNIQUE»), являются важной частью общей картины — именно они делают каждый кадр похожим на экспонат из художественной галереи. Можно с уверенностью сказать, что им это удалось.

Но дело не ограничивается только заглавным треком. 18 марта P1Harmony неожиданно выпустили MV на поп/R&B‑саид «L.O.Y.L.» — и контраст между клипами оказался преднамеренным. Если «UNIQUE» опирается на чёткие, плотно продюсированные визуалы, то «L.O.Y.L.» сводит всё к минимуму: лоу‑фай эстетика, съёмка с рук и ни следа ИИ. Вместо этого камера следует за участниками по тому, что похоже на отель — разгромленные номера, бои подушками, тележка для багажа — интимно и непринуждённо, что рядом с его более полированным «собратом» выглядит почти вызывающе.

Выпуск FNC обоих клипов в рамках одного камбэка говорит о понимании того, что эти два подхода служат разным целям — и, возможно, разной аудитории. Будь то осознанное творческое заявление или просто продюсерское решение, оно невольно выдвигает тот аргумент, которого индустрия долго избегала: визуальное сторителлинг, созданное людьми, и производство с помощью ИИ могут сосуществовать, но они не ощущаются одинаково — и зрители это замечают.