CHANELLE MOON А когда альбом уже вышел и мы увидели реакцию — особенно общаясь с фанатами, — мы поняли, насколько сильным оказался его эффект. Они говорили, что им очень близок смысл песен, что быть несовершенным — нормально, не быть в порядке — нормально, быть собой — нормально. Услышать, что это так много для них значит, было для нас очень трогательно. И вся работа над альбомом стала еще более значимой.

2 Когда вы увидели такую реакцию, что вы почувствовали, осознав, что оказали на фанатов такое позитивное влияние?

KEENA Читая комментарии онлайн, мы видим, что фанаты пишут: когда они слушают нашу музыку, это ощущается как песни, которые могли бы играть в прачечной — такой свежий, очень FIFTY FIFTY-стиль. То есть они сразу понимают: это мы, от нас они бы ждали именно такого. Когда мы читаем такие позитивные комментарии, это напоминает нам, что мы делаем хорошую работу. И нам самим от этого тоже становится тепло.

3 Как, по-вашему, послание этого камбэка влияет на музыку?

CHANELLE MOON Если слушать этот альбом, можно очень отчетливо услышать совсем другие вайбы по сравнению с тем, что мы выпускали раньше — и нам очень хотелось это сделать. Но благодаря посланию о том, что не быть в порядке — нормально, что быть несовершенным — нормально, нас это только сильнее мотивировало работать еще усерднее и по-настоящему передать эмоцию принятия себя настоящих. Мы хотели вложить в музыку свое истинное “я” и тот самый настоящий вокальный оттенок, который у нас есть.

CHANELLE MOON Если слушать тексты, особенно в нашем заглавном треке “Like a Bubble”, там очень много о том, как здорово быть собой, как здорово жить так, как идет жизнь — просто плыть по течению. Во время записи мы правда хотели получать удовольствие от пения, но при этом думали и о наших фанатах.

4 “STARSTRUCK” открыл эту главу и звучит как другая версия FIFTY FIFTY. Что вы чувствовали, начиная эту главу с чего-то необычного и такого смелого в звуке?

YEWON Это был наш первый новый концепт, и нам хотелось, чтобы люди сказали: “О, у FIFTY FIFTY появился другой шарм, мы еще такого не видели”. Мы уделили особое внимание и перформансу тоже. Нам просто хотелось попробовать что-то новое и необычное, чтобы показать это фанатам.

ATHENA Мы очень рады, что смогли попробовать этот новый концепт. Мы всегда говорим нашим фанатам, что будем продолжать расти, становиться лучшими версиями самих себя и показывать разные жанры, разные стили — что для нас нет никаких границ. Поэтому выпустить “Starstruck” в качестве pre-release было для нас настоящей честью. Мне также очень приятно, что фанаты увидели другую сторону нас. Некоторые из наших участниц по природе тяготеют к более cool, спокойному стилю, и “Starstruck” им очень подходит — так что я рада, что и эта их сторона тоже смогла проявиться.

6 Перейдем к заглавному треку “Like a Bubble”, потому что по вайбу он сильно отличается от “Starstruck”. Каково это — быть группой, которая может свободно двигаться между такими разными звучаниями?

CHANELLE MOON Для нас, как FIFTY FIFTY, как сказала ATHENA, цель всегда одна — становиться лучше с каждым камбэком. Внутри группы мы всегда говорим, что хотим быть группой без границ — не привязанной к одному жанру. Наша цель — пробовать любой концепт, любой жанр, даже если у нас не получится идеально, мы все равно хотим попытаться. Пробовать все, показывать, что нам все по силам, и передавать наше послание как можно более разными способами.

CHANELLE MOON Когда мы записывали этот альбом, “Starstruck” и “Like a Bubble” сильно отличались друг от друга. Поэтому мы много учились и много практиковались, чтобы понять, как дать каждому из них разный образ — через мимику, через вокальный тон. Лично для меня одной из задач этого камбэка было показать совсем другой вокальный оттенок. Думаю, у нас это получилось довольно хорошо. И вообще очень приятно быть группой, которая может делать столько всего разного.

7 Как ощущался этот процесс работы над разными вокальными оттенками в студии?

CHANELLE MOON Во время записи каждая песня немного отличается — если послушать, у каждой трека свой очень особенный вайб. Поэтому, чтобы добиться идеального результата, мы старались попадать в правильную частоту для каждой песни. Лично я, когда записывала “Like a Bubble”, много улыбалась и представляла, будто я где-то на пляже. А для “Starstruck” это было больше похоже на то, как если бы я думала о рок- или EDM-вокале. Вот так это ощущалось для меня, когда я работала над тонами.

YEWON Для “Like a Bubble” было важно подчеркнуть мой очень яркий, жизнерадостный тон. А для “Starstruck” мне пришлось использовать практически весь диапазон низких нот — низкий регистр. Для меня это тоже было новым.

8 Я также хочу поговорить о каждой песне на альбоме, начнем с “Took It Too Far”. Меня зацепила одна строчка — don’t try to make me change for you. Это ведь твоя строка, да, CHANELLE?

CHANELLE MOON Да, это моя строчка. Ого, это еще и моя любимая строчка в песне — похоже, тут мы совпали [смеется]. Наш альбом называется Imperfect-I'mperfect, и то, что я не идеальна, в каком-то смысле и делает меня собой. Когда я записывала “Took It Too Far”, именно в бридже, в строчке don’t try to make me change for you, я поняла, что сама часто пытаюсь подстраиваться под многих людей. Но потом подумала: нет, просто быть собой — это то, чему мне нужно учиться больше. И возможность спеть эту строчку очень меня порадовала, будто я снова напомнила себе об этой цели.

9 Это очень сильное послание. Поэтому я хотела спросить: что в вас, как в артистках или просто как в людях, вы не хотите менять? Что в вас — это просто вы?

KEENA Я человек, который очень хорошо воспринимает фидбек — я прислушиваюсь к советам и комментариям людей. Но одно, чего я хочу придерживаться, — когда я хочу попробовать что-то новое и необычное, всегда найдутся люди, которые скажут, что это слишком рискованно, может, стоит еще раз подумать. Но, несмотря ни на что, я все равно хочу пробовать. Только так и учишься, и растешь. Во всем новом, что я пытаюсь делать, есть определенный риск, но я доверяю себе и знаю, что справлюсь. Я всегда за подход: давайте рискнем, давайте сразу в бой.

ATHENA Я бы, наверное, сказала — тот образ жизни, который я для себя хочу. До того как я стала K-pop star — не хочу говорить star [смеется]

CHANELLE Почему нет? Говори смело!

ATHENA До того как я стала idol, многие вокруг довольно негативно относились к моим мечтам и к тому, как я хотела жить. Это очень на меня повлияло. Но теперь я понимаю, что не должна была их слушать — и до сих пор не хочу слушать тех, кто говорит “нет” моим мечтам.

10 Это здорово — следовать за мечтой, спасибо, что поделились. Следующая песня, “PERFECT”, посвящена волнению и радости от первого признания. Каково вам исполнять песню с настолько конкретной эмоциональной историей?

ATHENA Мы стараемся соотнести себя с песней. Мы получаем текст и пытаемся его прожить — поставить себя на место этого человека, почувствовать то, что чувствовал бы он, и передать это через наши слова, чувства и голоса.

YEWON Отличный ответ.

ATHENA [смеется] спасибо.

CHANELLE MOON И еще — ваши вопросы потрясающие. Они такие подробные. Я просто хотела это сказать.

INTERVIEWER Спасибо — мне нравится задавать вдумчивые вопросы.

CHANELLE MOON Я их обожаю.

INTERVIEWER Рада это слышать. Есть ли еще что-то, что вы хотите сказать о “PERFECT” перед тем, как мы перейдем к следующей песне?

YEWON В “PERFECT” очень важна была подача текста. Если читать слова, они очень значимые — поэтому было важно правильно передать оттенки и попасть в лирику. На этом мы больше всего и сосредоточились во время записи, особенно в финальной части — передать эмоции через вокал. Передать текст через голос и интонацию — вот что было главным.

12 Остальные участницы согласны с YEWON?

ALL Да!

13 “Carry On” — последняя песня, и больше всего запомнился финал — как он выстраивается в эту эйфоричную развязку. Как проходила запись этого финала?

CHANELLE MOON В тот момент, когда мы впервые получили песню, нам сказали, что это своего рода песня для фанатов — именно такое настроение хотели для “Carry On”. Поэтому в студию мы зашли сразу же, думая о наших фанатах. Думаю, именно это и сделало песню еще более особенной. Если послушать запись, можно услышать эмоции в наших голосах, в том, как мы поем текст. Это определенно песня, которую я очень люблю лично, и мне кажется, она очень хорошо передает нашу любовь к фанатам. Вы очень точно это описали — то самое эйфоричное чувство. Но при этом в ней еще и столько эмоций. Для нас это по-настоящему особенная песня.

14 В записи действительно чувствуется эмоция — вы очень хорошо это передали. Если бы вам нужно было выбрать одну песню с этого EP, которая сильнее всего показывает ваш нынешний рост, что бы это было?

CHANELLE MOON Думаю, “Took It Too Far” — это точно та песня и тот жанр, которые мы еще не показывали.

KEENA Тоже “Took It Too Far.” Пока мы готовили именно эту песню, я многому научилась благодаря этому треку.

YEWON И я тоже. [смеется]

ATHENA Правда? Подождите, я тут одна? Для меня это “Genie Magic.” Думаю, все фанаты и мои участницы заметили, что в этой песне я брала ноты, которые раньше не брала. Для меня это было настоящим прогрессом.

15 Чему процесс создания этого EP научил вас в том, какой вы хотите быть артистками дальше?

ATHENA Мы попробовали очень много разных жанров — мы и так это делаем постоянно, — но в этом альбоме, мне кажется, большее внимание было уделено самим песням, жанрам, настроениям. И когда я увидела, что мы можем все это исполнять, все это петь, я подумала: ого, мы правда способны на гораздо большее. Это не наш предел. Мы можем становиться только лучше, потому что, как мне кажется, все мы очень выросли на этом альбоме. Он по-настоящему показал, на что мы способны.

16 И что вы почувствовали, когда это осознали?

CHANELLE MOON Для меня это просто сделало меня увереннее в себе. Думаю, в этом и есть смысл альбома — стать увереннее в себе, в том, какая ты есть. И лично для меня он действительно стал именно таким. Это был мой альбом. Поэтому мне казалось, что он может стать таким и для других людей. Он просто дал мне больше уверенности как артистке.

YEWON Лично я надеюсь, что, слушая этот альбом, вы увидите, насколько мы выросли и повзрослели как артистки. Пока мы готовились, нам правда пришлось бросать себе вызов, подталкивать себя, делать что-то новое — то, чего мы раньше никогда не делали. Нам также пришлось много заниматься самостоятельно, особенно в том, что касается разных вокальных оттенков. В целом — рост и зрелость. Вот что мы хотим, чтобы люди почувствовали.