Track-By-Track

Choi Yu Ree’s Stay: Two

By Hasan Beyaz

Photos courtesy of Nave

Семитрековый EP Choi Yu Ree Stay: Two — это companion-проект к прошлогоднему Stay: One, но он не столько продолжает историю того альбома, сколько разворачивает её в обратную сторону. Если Stay: One двигался от земли к небу, прослеживая сезон затяжных мгновений и расширения, то Stay: Two идёт в противоположном направлении: внешняя надежда схлопывается внутрь, лёгкость уступает место одиночеству, и в итоге пластинка заканчивается в комнате в полном одиночестве — с одной лишь голосом.

Choi Yu Ree описывала Stay: Two как альбом без большой истории, собранный скорее из эмоций, накопленных по пути. "Higher" открывает его, бережно подхватывая строку и спрятанную инструментальную отсылку прямо из "Journey to the Sun" — финального трека Stay: One, — и переносит его величие дальше, прежде чем альбом начнёт разбирать его на части. "Wildflower", трек, который она всерьёз рассматривала как заглавный, отвечает на "Falling" с того же альбома, повторяя его просьбу увидеть её — но уже с совершенно иным весом. Даже "Drift", написанная последней и намеренно неидеальная по аранжировке, во время работы вызывала у неё внутренний дискомфорт, ведь это песня о движении на альбоме, который должен был быть о том, чтобы оставаться.

Это напряжение между тем, чтобы оставаться, и тем, чтобы дрейфовать, проходит через всё здесь. "Last Love", заглавный трек, был записан нарочито грубо, потому что Choi Yu Ree чувствовала: песня может звучать правдиво только если останется незавершённой — так же, как, по её словам, она до сих пор не знает точно, что такое любовь. К "At My Worst" обещанная в начале альбома лёгкость превращается в крах. А "Monologue" завершает пластинку так же, как она и начиналась: a cappella, в одиночестве, на мысли о том, что именно в уединении она, возможно, наиболее честна.

Ниже Choi Yu Ree поочерёдно проводит нас по Stay: Two — трек за треком, своими словами.

Последний трек <Stay: One> — это песня под названием "Journey to the Sun" с очень масштабным звучанием. В треке "Higher" я хотела естественным образом перенести это же настроение дальше. В "Higher" есть строчка: "Я однажды была на солнце, мне нечего бояться" — это отсылка, которая связывает песню обратно с "Journey to the Sun". Я также спрятала easter egg в инструментальной линии трека. В целом в этой песне довольно много точек, связывающих её с "Journey to the Sun".

Эта песня лучше всего отражает моё нынешнее состояние. Мне хотелось, чтобы после такого мощного прыжка вперёд эмоция, которая ждёт по другую сторону, была именно ощущением лёгкости. Поэтому, работая над этим треком, я предвкушала, какие новые чувства могу испытать после подобной лёгкости. Хоровые слои здесь тоже довольно плотные; собирать в несколько слоёв разные сложные гармонии было очень увлекательно.

Мне хотелось, чтобы люди на мгновение посмотрели даже на самые маленькие детали жизни с ощущением лёгкости. На самом деле именно поэтому я всерьёз рассматривала этот трек как заглавный. В припеве есть строки вроде "Посмотри на меня такой, какая я есть" и "Посмотри на меня" — это тоже отсылка, которая связана с "Falling" из моего предыдущего альбома, <Stay: One>.

Я сама не могу до конца определить, что такое любовь, но это песня, безусловно, о любви. В конце песня завершается, так и не приходя к ответу, и не пытается его навязать. Я намеренно записывала аранжировку так, чтобы она звучала чуть грубовато, с неровностями. Мне казалось, что песня может быть завершённой только в том случае, если каждая её часть сохранит ощущение несовершенства. Ещё я помню, что записывала её на гитару, которая стоила всего около $100.

Это последняя песня, которую я написала. Я думала, что она абсолютно необходима, чтобы перейти к следующему треку. Хотя "Drift" сопровождается красивой аранжировкой, по тексту это песня, которая наиболее отчётливо передаёт эмоциональное падение. Я немного переживала, что в отличие от остального альбома эта песня может показаться слишком направленной, а не воплощающей идею staying, и в итоге будет звучать не к месту. К счастью, она вписалась гораздо естественнее, чем я ожидала.

"At my worst" — это песня, которая без всяких украшений передаёт состояние полного внутреннего распада. В Track 3, "Wildflower", тоже есть строчка "Пожалуйста, обними меня", но эмоция, стоящая за этими словами, здесь совсем другая. Эта песня передаёт чувство, будто ты вот-вот окончательно сломаешься — или, даже если нет, уже достиг самого дна, и падать дальше просто некуда. Если я когда-нибудь буду исполнять эту песню вживую на концерте, думаю, мне придётся заранее собраться с силами, чтобы не расплакаться.

В конце концов, именно эта песня завершается самым одиноким и пустым образом. Как подсказывают слова, она передаёт мою склонность искать смысл даже в самых безжизненных моментах — когда я остаюсь совершенно одна, лицом к лицу с одной лишь пустотой. Больше, чем любой другой трек, эта песня, как мне кажется, воплощает то, что я хотела выразить на протяжении серии Stay. По сути, она об этом осознании: "Когда я одна, я слабее всего, но, возможно, именно тогда я и наиболее честна." В полном соответствии со своим названием, "Monologue" начинается a cappella и так же заканчивается. А что останется после того, как песня стихнет, я бы хотела оставить на усмотрение слушателя.

Cart

×