“Deixe o celular de lado.” É uma frase de RM, do BTS, no álbum mais recente deles, ARIRANG, e, cada vez mais, é um sentimento que vem sendo repetido em toda a indústria da música ao vivo. Em muitos aspectos, o K-pop construiu seu alcance internacional por meio do smartphone. Fancams filmados por fãs, trechos virais de shows e vídeos de coreografias compartilhados nas redes sociais levaram a música coreana a públicos que não tinham outro acesso a ela. Agora, com um número crescente de artistas ocidentais se posicionando contra celulares em shows ao vivo, a questão é se o K-pop pode, ou deve, seguir o mesmo caminho.

Nos últimos anos, artistas têm pedido que os celulares sejam guardados por músicas ou momentos específicos – Coldplay faz isso durante “A Sky Full of Stars” há anos, citando o desejo de que o público esteja totalmente presente. Björk há muito defende shows sem celulares, apresentando a presença de telas como uma barreira entre artista e plateia. Em 2026, esse impulso se expandiu para algo maior: as apresentações exclusivas de Harry Styles, “One Night Only”, em abril, e toda a turnê “The Lost Tour”, de Phoebe Bridgers, funcionam sob políticas completas de proibição de celulares.

Essa tendência de proibir celulares vem depois de aparentes queixas sem fim de artistas sobre a quantidade enorme de aparelhos erguidos. Eles obrigam os artistas a disputar a atenção de um público que está fisicamente à sua frente, navegando por um mar de telas levantadas só para conseguir manter contato visual. As redes sociais ficam inundadas de vídeos perfeitamente enquadrados e imóveis de shows inteiros, o que sugere a priorização de um registro impecável em vez de viver a música ao vivo: dançar, cantar e aproveitar o momento. As duas coisas podem ser verdade ao mesmo tempo — registrar e compartilhar memórias e curtir um show do seu jeito —, mas, quando os próprios artistas se sentem desestimulados e cada vez mais fãs relatam ter a visão bloqueada por celulares estendidos, alguma coisa precisa ceder.

Shows sem celulares são uma tentativa de reduzir esses problemas, e uma proibição total os enfrentaria de forma direta. Eles também têm a vantagem adicional de criar um espaço mais íntimo e exclusivo, oferecendo aos fãs uma experiência mais pessoal, única na vida, e podendo ser usados como estratégia de marketing pelos promotores.

Os shows com essas regras estão registrando alta venda de ingressos, com a série “One Night Only”, de Harry Styles, esgotando rapidamente no início deste ano, provando que a medida vem sendo aceita por um grande número de fãs. No entanto, as abordagens e reações variam. Além dos celulares e câmeras, o comunicado de imprensa de Phoebe Bridgers explica que “todos os celulares, smartwatches e acessórios relacionados [são] guardados em bolsas lacradas” e só podem ser abertos depois do show, removendo todas as distrações — e também qualquer meio de comunicação. Alguns comentários online debatem questões de acessibilidade, já que agora é necessário solicitar esses dispositivos, o que adiciona uma etapa extra a sistemas de acessibilidade já complexos para quem precisa de monitoramento móvel constante de condições ou contatos externos. Ao mesmo tempo, até mesmo impedir apenas o uso de câmeras gera frustração, já que a proposta de intimidade e exclusividade desses eventos deixa fãs que não conseguem comparecer sem acesso à experiência, sem vídeos e fotos para rever. Há até reclamações em bases financeiras, com o argumento de que o aumento dos preços dos ingressos justifica a possibilidade de filmar os shows para reunir memórias e rever o evento quantas vezes quiserem.

E o K-pop, onde fica? CORTIS anunciou sua turnê <PUT YOUR PHONE DOWN TOUR> para agosto de 2026, claramente entrando na tendência. A intimidade e a exclusividade estão sendo priorizadas; não só o nome da turnê traz uma exigência imperativa para afastar os celulares da experiência do show, como a maioria dos locais escolhidos são teatros pequenos, com capacidade máxima entre 3.000 e 6.000 pessoas. Todas as datas esgotaram na pré-venda, com algumas filas virtuais da Ticketmaster ultrapassando 400.000 pessoas.

CORTIS não é o primeiro ato de K-pop a fazer menção à ideia. A letra “Body to Body” de RM, que abre “Body to Body”, é um sinal pequeno, mas revelador, de que esse sentimento está se espalhando pelos maiores nomes do gênero.

Isso levanta uma pergunta direta: <PUT YOUR PHONE DOWN> é um gesto genuíno em direção ao movimento sem celulares, ou a proibição de celulares existe só no nome — um gancho de marketing que empresta o sentimento sem realmente assumi-lo? Em uma entrevista recente ao Genius, CORTIS confirmou que quer que o público mantenha os celulares abaixados nos shows — sugerindo que o nome é intencional, e não apenas decorativo. Por enquanto, não há restrições explícitas sobre o uso de dispositivos em nenhum dos shows e, apesar do nome da turnê, é difícil imaginar que concertos sem celulares realmente se consolidem no espaço do K-pop.

O K-pop se tornou notório por pioneirizar os fancams, tanto pelos fãs quanto pela própria indústria, por meio de estruturas profissionais de filmagem em vários music shows. Trechos isolados de shows e fancams de membros individuais há muito impactam paradas, vendas e a popularidade geral dos artistas: um exemplo recente foi a viralização de “THAT’S A NO NO”, do ITZY, após a resposta explosiva a trechos de uma apresentação ao vivo da música durante o show do grupo em Seul, em fevereiro de 2026. Seis anos após o lançamento da faixa — e sendo um B-side —, sua popularidade repentina fez o grupo apresentar a música no MCountdown pela primeira vez, ao lado de faixas-título totalmente novas de outros artistas. O crescimento do K-pop internacionalmente pode ser amplamente atribuído a situações semelhantes, levando a música coreana para além do país antes mesmo de o gênero ter estrutura numérica para realizar turnês mundiais.

Ao mesmo tempo, fãs de K-pop ficaram famosos por filmar interações com idols — até mesmo quando isso quebra as regras definidas pelos organizadores. Seja durante um soundcheck, um show, um fansign, um hi-touch, um encontro tradicional ou uma despedida pós-show, milhares de vídeos de pessoas compartilhando suas experiências inundam as redes sociais depois de cada evento. Fãs seguram cartazes pedindo para que os idols posem para suas câmeras, tirem selfies com seus celulares, imitem certos memes virais. Os vídeos de despedida, em particular, muitas vezes são pensados para as redes sociais, com alguns grupos permitindo que os fãs gravem reels e vídeos para o TikTok com os idols, e um grande número usando seu tempo limitado para isso. Isso também pode funcionar como marketing para os grupos, mostrando seu carisma dentro e fora do palco. Mas a escolha dos fãs de usar o tempo para gravar, em vez de interagir pessoalmente sem mediação digital — e, principalmente, ir tão longe a ponto de quebrar regras para isso — destaca a presença dos celulares no espaço do K-pop e a baixa probabilidade de uma reação positiva a uma proibição, mesmo que ela ofereça a alguns uma visão melhor durante o show.

Uma proibição generalizada de celulares em todo o K-pop parece improvável — a simples interrupção do marketing digital orgânico já faria a maioria das empresas pensar duas vezes, e as filmagens feitas por fãs estão incorporadas demais à forma como o público vive e compartilha apresentações ao vivo para serem removidas com facilidade. No entanto, isso não impede seu uso em alguns eventos especiais ou para criar uma sensação ocasional e mais íntima — justamente o que o título da turnê <PUT YOUR PHONE DOWN> de CORTIS sugere. À medida que filmes de shows ao vivo e pacotes de exibição online se multiplicam — BTS, SEVENTEEN, Stray Kids e ATEEZ estão entre os que lançaram os seus recentemente —, há um argumento de que as empresas poderiam usar a exclusividade como ferramenta comercial, atraindo fãs que já não podem depender de conteúdo filmado por outros para acompanhar tudo.

A ascensão internacional do K-pop foi construída a partir do celular. Se a indústria está disposta a deixá-lo de lado, mesmo que seletivamente, continua sendo a grande questão em aberto.