Lo que el festival musical Big 4 del K-pop podría significar para la industria
Por Chyenne Tatum
Parece que las cuatro discográficas más importantes del K-pop han encontrado terreno común para lanzar su propio festival musical y celebrar el talento coreano. Según la información de la semana pasada, HYBE, SM Entertainment, JYP Entertainment y YG Entertainment han presentado una empresa conjunta para lo que actualmente se denomina “Fanomenon”, con planes de lanzar este festival ya en 2027 en Corea, antes de expandirse globalmente en 2028. Si todo sale según lo previsto, esto podría impactar significativamente la escena musical de Corea en más de un sentido.
Hasta ahora, se sabe poco sobre la logística de “Fanomenon”, excepto que se espera que las cuatro compañías tengan participaciones iguales y que fue presentado inicialmente por el fundador de JYP, J.Y. Park, a finales de 2025. Además, la métrica de éxito del festival se medirá por cuánto rivalice con festivales occidentales reconocidos globalmente como Coachella, lo que indica que las discográficas buscan un equivalente coreano. También se espera que vaya más allá de la música, posiblemente incluyendo elementos más amplios de la cultura coreana, lo cual ya suena mucho a KCON, el actual festival de música popular de K-pop que incluye de todo, desde K-beauty hasta comida coreana.
Pero debajo del potencial éxito comercial se encuentra un intento de impulsar aún más a Corea como una potencia blanda, con el presidente surcoreano Lee Jae Myung y el Comité de Intercambio de Cultura Popular del gobierno fuertemente involucrados. Aunque ambas partes se mantendrán al margen de las decisiones artísticas —dejando eso en manos de las propias compañías—, el respaldo gubernamental sugiere que el país confía en que el K-pop seguirá siendo una fuerza poderosa en la industria musical, y quizá incluso crecerá más de lo que ya es.
En la superficie, el concepto parece una proposición sencilla sobre el papel: un único festival con algunos de los actos más grandes del K-pop, muy probablemente repartidos a lo largo de todo un fin de semana. Sin embargo, considerando que ya existen festivales populares de K-pop alrededor del mundo, como KCON y el Music Bank World Tour, la decisión también parece indicar que las Big 4 están tirando la alfombra bajo estos eventos más independientes. La única razón para eso puede resumirse en una palabra: poder.
Artistas de cada una de las cuatro compañías ya han actuado en algunos de los festivales de música más grandes del mundo, desde Coachella hasta Lollapalooza, obteniendo reconocimiento mundial. Incluso en el Reino Unido, el grupo SEVENTEEN (bajo HYBE) hizo historia como el primer grupo de K-pop en actuar en Glastonbury en 2024. Parece que “Fanomenon” les permitirá capturar ingresos que actualmente comparten con organizadores terceros y cosechar los beneficios de forma más directa, pero sigue siendo confuso cuando algunas de estas compañías ya organizan sus propios eventos musicales.
Para los artistas de SM existe SMTOWN, una serie de conciertos celebrada casi cada año desde 2008, en la que grupos e ídolos de todas las generaciones bajo SM Entertainment se reúnen para actuaciones que no están disponibles en otro lugar del calendario. El concierto incluso se ha expandido fuera de Corea, incluyendo Tailandia, Estados Unidos y Francia, dando a los fans de todo el mundo una experiencia única que cambia con cada edición.
Comercial y estratégicamente, “Fanomenon” podría ser uno de los desarrollos más importantes en la música de Corea que hemos visto en un tiempo; si logran llevarlo a cabo, esto consolidaría aún más el dominio de las Big 4. Además, ¿cuánto de este festival será exclusivo de SM, HYBE, JYP y YG? ¿Habrá oportunidades iguales para grupos menos conocidos de compañías más pequeñas de ser invitados, como suele ocurrir en KCON?
Si es así, sería beneficioso tanto para fans como para artistas: los grupos más pequeños ganarían exposición al compartir escenario con nombres más grandes, y los fans podrían disfrutar de sus actos favoritos junto a nuevas propuestas que de otro modo no habrían conocido. Por espectacular que sería, hipotéticamente, ver a grupos como TWICE, BLACKPINK, aespa y LE SSERAFIM uno tras otro, solo hay un número limitado de grupos antes de que los mismos nombres vuelvan a repetirse.
Curiosamente, según Music Business Worldwide, J.Y. Park planea incluir actos importantes no coreanos junto a artistas de K-pop, lo que plantea la pregunta: ¿para quién es esto realmente? Porque para un festival que apunta a alcanzar el éxito al nivel de Coachella mientras trata de atraer a una audiencia diferente, se parece mucho a un Coachella 2.0, pero con más K-pop. ¿Se supone que ese será el incentivo principal para que los asistentes potenciales elijan entre Fanomenon, Coachella u otros festivales similares? ¿También buscan atraer a fans que no son de K-pop, esperando convertirlos en seguidores al incluir talentos de otros países? Los detalles siguen siendo poco claros, pero es evidente que están tratando de tomar una página del libro de Coachella y darle un giro coreano.
Si todo sale según lo planeado, esto podría cambiar la dinámica de poder de Corea del Sur exponencialmente, especialmente si comienzan a atraer actos de renombre mundial, además de lo mejor del K-pop. En cuanto a la expansión fuera de Corea, podríamos ver definitivamente a las compañías expandirse hacia otros mercados como Japón, EE. UU., Sudamérica y más, desafiando aún más la idea errónea de que el K-pop está perdiendo ímpetu en los mercados globales.
Es difícil decir cómo se desarrollará todo esto ahora mismo. Aun así, a medida que surjan más novedades, una cosa está clara: “Fanonemon” será o bien una de las mejores cosas que le pasen al K-pop o una adición aceptable a la cultura de festivales coreanos. En cualquier caso, seguro que provocará revuelo tanto en la industria como en la comunidad a la que pretende servir.