在 BTS 备受期待的团体回归定于 2026 年 3 月 20 日到来之际，我们带你回顾他们的早期作品。这里，Martina Rexrode 带我们回到一切开始的地方：DARK&WILD，BTS 的首张正规专辑。

 

 

如今，一支 K-pop 团体的首张正规专辑常常被视为在迷你专辑或单曲之后推出的又一张、只是更长一点的歌曲合集，鲜少引起过多轰动。但在 2014 年 8 月 20 日，当年轻的 BTS 以完整十四首曲目的形式发布 DARK&WILD 时，他们不仅仅是在推出首张专辑。他们向世界介绍了一支充满野心的组合，后来他们确实实现了自己设定的每一个目标。

在 2013 年发行的出道单曲专辑 2 COOL 4 SKOOL 和首张迷你专辑 O!RUL8,2? 中，BTS 开始在长期由 SM、YG 和 JYP 这“三大”娱乐公司主导的 K-pop 行业里慢慢开辟出属于自己的独特空间。他们在出道后的一年两个月，摒弃了此前的校服造型，换上皮裤、金色配饰和偏分发型，向走向巨星之路迈出了第一步。

专辑的开场曲 “Intro: What Am I to You” 为接下来各首歌所采纳的更阴郁的情感基调奠定了基石。在一阵闲聊声和电子校铃声渐逝后，弦乐铺陈出 RM 的第一段说唱。BTS 的队长在这首歌里主导全局，热切地表达对某人的爱意，直到语气与伴奏一转，露出更暗黑的迷恋面。

 

“My bitter smile has become a habit at some point / And you say you don't like me but you don't hate me either，”他在第二段歌词中这样说。走向爱情的路上，他开始意识到两人的关系变得越来越不稳定。当他最终恳求那句标题里的问题时，伴奏已爆发成一片喧嚣，几乎要将他完全吞没——和他们的关系如出一辙。

 

还有比用整张专辑的主打歌让其他成员也来问同样问题更能支持 RM 表述的方式吗？在专辑主打 “Danger” 中，BTS 展现了他们最典型的少年焦虑之一。从每段副歌的歌词重复到以吉他为主导的伴奏，再到那段广为人知的 Jung Kook rap verse，这首歌从不吝啬它的戏剧性。Jimin 的声线充满绝望感，而 RM、j-hope 与 SUGA 的说唱则更直接地去面对那个不断玩弄他们感情的爱人。听众离开 “Danger” 时，要么恳求再给一机会，要么害怕再去触碰成员们的心。

如果 “Danger” 还不够显示出在 DARK&WILD 发布时 BTS 有多年轻 —— 以及他们此后走了多远 —— 那么 “War of Hormone” 应该能说明问题。这首歌的歌词常被解读为对女性的物化，鼓励女性多穿高跟鞋，并同时赞美她们的“front view”和“back view”，因此长期以来在粉丝中褒贬不一。尽管含义成疑且舞蹈带有喜剧性， “War of Hormone” 依然是整张专辑里充满焦虑叙事的一个部分。歌曲与 MV 描绘了成员们在街上被路过女性吸引，努力抑制冲动的情景——在如今更现代的 K-pop 景观中，这类表述已逐渐减少。事后回看固然让人不适，但它是时代的一个重要写照，也是 BTS 早期的一个坐标。

 

随着专辑的推进，像 “Let Me Know” 和 “Look Here” 这样的 B 面继续延展浪漫叙事，前者在发问，后者则是在发号施令。 “Rain” 则诉说着某个可能心碎、迷失的人，同时也把专辑带向更普遍的情感层面。摆脱年轻恋情的挫败感，这首歌用首尔雨夜的氛围来陪伴一个人日复一日、像被困在无尽失望与困惑循环中的心境。SUGA 说唱段落的最后几句恰到好处地传达了这种感觉： “Am I someone who engraved my existence to you like the rain? / If not, am I just someone who came and went like a rain shower?” —— 这是粉丝后来会把 BTS 诗意共鸣性联系起来的早期一瞥。

 

考虑到 DARK&WILD 在我们今天所熟知的社交媒体还处于萌芽期时发布，像 “Could You Turn off Your Cell Phone” 这样的歌尤其令人印象深刻。开头的台词 “Could you turn off your cell phone? / Everyone says it's smart / But we're all getting dumber,” 在 2014 年听来或许更具幽默感，而到了 2026 年则显得更具前瞻性。如今，成长于智能手机和一指即达世界的一代正在对许多科技进步进行反思，看来 BTS 当时似乎已经预感到这一点。

与其向外看，像 “Hip Hop Phile” 这样的曲目更多是 BTS 说唱线向内的自省。鉴于 K-pop 的许多声音元素都受黑人艺术家和美国说唱音乐影响，要在歌曲里点名致敬这些影响仍然相对少见。在 “Hip Hop Phile” 中，RM、j-hope 与 SUGA 就这么做了，提到了 Nas、Pete Rock、Mac Miller、Kendrick Lamar 和 Epik High 等艺术家——这些人物塑造了他们的声音与世界观。副歌读来像是一封简短的感谢信： “(Hip! Hop!) Has the scent of humans / (Hip! Hop!) Writing down my life / (Hip! Hop!) Is now part of my life.”

 

没有 “Hip Hop Phile”，像 “BTS Cypher, Pt. 3: KILLER” 这样的曲子或许不会显得那么真切或令人印象深刻。说唱线在这首四分半钟的歌里独挑大梁，用快节奏的歌词、巧妙的双关以及随着每位说唱者能量微妙变化的伴奏填满全曲。在采访里说你爱 Nas 的音乐是一回事，在歌词里点名并且在实践中经常应用他们的影响又是另一回事。在被普遍认为是组合最佳 cypher 曲目之一的这首歌里，RM、j-hope 与 SUGA 在出道仅一年两个月之内，就把自己稳固地放在了 K-pop 说唱名人堂的中心位置。

 

回头看，与其说 DARK&WILD 是 BTS 日后风格的草稿，不如说它本身就是一幅紧密编织的青春、痴迷与情感过剩的肖像。最重要的是，它捕捉到了早期 BTS 那个阶段的样貌：野心常常超过确定性，为之后的一切奠定了情感与主题的基石。