TNX

TNX четыре года выстраивали репутацию на выступлениях, и "Die Another Day" — первый раз, когда они решили найти её в роке.

Третий цифровой сингл пятёрки из P NATION, дебютировавшей в 2022 году через survival-шоу SBS LOUD, построен не на более гладкой поп-архитектуре ранних релизов, а на гитарных риффах и динамичных барабанах. Для HWI этот выбор был не только эстетическим, но и практическим: у рока есть более мрачная, более глубокая фактура, которая хорошо подходит для сторителлинга, а истории, которую они хотели рассказать, нужна была именно эта тяжесть.

Вокально TNX подошли к материалу не как единое целое, а как к набору отдельных голосов. JUN HYEOK объясняет, что в группе позволили тембру каждого участника выделяться сильнее, чем в прошлых записях, и что он хотел сохранить сырую энергетику оригинального гайд-трека, включая его подачу и дикцию. HYUN SOO выбрал более тёмный и мощный регистр, чем обычно. SUNG JUN добавил больше дыхания, чтобы добиться более хриплого звучания, и внимательно следил за расстановкой акцентов, чтобы вокал передавал перепады напряжения в песне. HWI, в свою очередь, ориентировался на вокальную манеру YUNGBLUD, не пытаясь при этом её копировать.

Что касается живого исполнения, у каждого участника на вопрос о том, что оказалось самым тяжёлым, снова и снова возникает один и тот же ответ: петь эту песню как следует, одновременно исполняя её на максимальной отдаче в танце. TAE HUN говорит о том, что они целенаправленно развивали выносливость и контроль над вокалом, чтобы хореография не мешала пению. SUNG JUN рассказывает о репетициях до тех пор, пока тело не привыкло делать оба дела одновременно. Для группы такого масштаба это очень требовательная цель, и то, что они называют именно это самым сложным этапом подготовки, многое говорит об их амбициях.

HWI, работавший над текстом, снова и снова возвращается к строке о забеге без видимого финиша. Останется TNX в этом звуковом регистре или нет, они уже нашли способ сделать саму работу видимой на сцене — а это отучить куда сложнее, чем сменить жанр.

KPOPWORLD поговорил с TNX о "Die Another Day", о требованиях живого выступления и о том, чего этот камбэк требует от них как от группы.

"Die Another Day" — ваш третий цифровой сингл и первый с роковым звучанием. Почему именно сейчас вам показалось правильным привнести в музыку такой заряд энергии?

TAE HUN С этой песней мы действительно хотели показать нашу страсть и то, насколько мы настроены продолжать двигаться вперёд. Думаю, "Die Another Day" лучше всего передаёт энергию TNX именно сейчас.

HYUN SOO Прежде всего, мы хотели, чтобы эта песня отражала нашу решимость как группы. Думаю, она передаёт многое из того, через что TNX прошли с момента дебюта, а также эмоции, которые мы пережили по пути.

JUN HYEOK У меня было чувство, что эта песня может стать катализатором и обозначить новый поворотный момент для TNX. И звучание, и посыл казались очень созвучными тому, где мы находимся как группа сейчас, поэтому "Die Another Day" ощущалась для нас правильной песней именно в этот момент.

HWI Нам казалось, что рок-звучание — лучший способ выразить ту интенсивность и решимость, которые есть у нас сейчас. У рока также есть более тёмная и глубокая сторона, которая очень хорошо подходит для сторителлинга, и мы подумали, что это естественно совпадает с тем посылом, которым мы хотели поделиться.

SUNG JUN Мы хотели показать, насколько серьёзно и решительно мы относимся к тому, что делаем сейчас как TNX. Думаю, "Die Another Day" выражает эти чувства очень честно и очень точно для нас.

Песня построена вокруг упорства посреди бесконечной конкуренции. Как вы хотели, чтобы само выступление физически передавало это чувство на сцене?

TAE HUN Мы хотели передать это через интенсивность движений и выражение лица. И прежде всего я надеюсь, что когда люди будут смотреть выступление, они по-настоящему почувствуют ту энергию, которую мы вкладываем в сцену.

HYUN SOO Я хотел показать на сцене чуть больше уверенности и контроля, но при этом сохранять ту интенсивность, когда песня этого требует. Ещё я надеюсь, что люди увидят, насколько я вырос как танцор за этот камбэк.

JUN HYEOK Я хочу полностью раствориться в песне и отдать на сцене всё, что у меня есть — словно в этот момент ничто другое не имеет значения. Я хочу, чтобы выступление ощущалось именно так: будто я вливаю в него каждую каплю своей энергии.

HWI Мне хотелось, чтобы в выступлении было что-то почти безумное. Есть моменты, где мы выглядим так, будто едва держимся на ногах, почти как зомби на грани падения, но всё равно идём вперёд до самого конца. Мне казалось, это очень точно передаёт посыл песни.

SUNG JUN Думаю, многое из этой эмоции передаётся через наши жесты и мимику. Мы подошли к ним ещё интенсивнее, чем раньше, так что на протяжении всего выступления действительно чувствуется эта собранность и решимость.

В "Die Another Day" смерть переосмысляется не как что-то сугубо негативное, а как нечто, что заставляет жить ещё ярче. Как эта идея повлияла на музыкальное направление песни?

TAE HUN Мы хотели, чтобы само звучание несло это чувство срочности и решимости, поэтому мощные гитарные риффы и большие, динамичные барабаны играют огромную роль в передаче энергии песни.

HYUN SOO Думаю, этот посыл особенно хорошо слышен в интенсивности бэнд-звучания. Пульсирующий ритм всё время движет песню вперёд, передавая ощущение, когда ты достигаешь предела, но всё равно находишь в себе силы подняться и продолжать.

JUN HYEOK Мощные гитарные риффы и барабаны во многом и создают силу и напряжение песни. Если соединить это с текстом и мелодией, посыл, как мне кажется, становится ещё сильнее — это о выборе жить с ещё большей решимостью, даже когда перед тобой стоит мысль о конце.

HWI Когда я работал над текстом, я всё время возвращался к мысли: «Если бы сегодня был мой последний день, я бы не хотел уйти без сожалений». Именно это настроение сформировало общую интенсивность песни, и, думаю, нашу решимость действительно слышно и в тексте, и в том, как музыка выстраивается вокруг него.

SUNG JUN В тексте очень прямо говорится об этом чувстве преданности делу, например в строке: «Если бы сегодня была последняя страница, я поставил бы на кон всё». Мне кажется, такой посыл особенно хорошо работает с мощным звучанием песни, потому что и текст, и музыка ведут к одному и тому же чувству: отдать абсолютно всё.

Роковые треки требуют другого вокального подхода, чем большинство K-pop title tracks. Что стало для вас самым большим изменением в процессе записи?

TAE HUN Некоторые строки очень напряжённые, поэтому я сильно сосредоточился на том, чтобы моя вокальная подача соответствовала этой энергии. Мне хотелось, чтобы эмоция, стоящая за словами, действительно передавалась в том, как я их пою.

HYUN SOO Я попытался добавить в вокал больше силы и немного более тёмный оттенок, чем обычно. Для меня это был новый подход, так что я много времени потратил на то, чтобы понять, как сделать это настроение естественным, оставаясь при этом самим собой.

JUN HYEOK По сравнению с нашими предыдущими записями мы сильнее сосредоточились на том, чтобы индивидуальный вокальный тембр каждого участника звучал заметнее. Я также хотел сохранить часть сырой энергии оригинального гайд-трека — от его драйва до фразировки и дикции — при этом сделав песню нашей.

HWI Один из рок-артистов, которых я сейчас много слушаю, — это YUNGBLUD, и я взял у него некоторое вдохновение в том, как он использует голос в такой музыке. Я не пытался его имитировать, но мне очень нравились характер и подача в его вокале, и я попробовал интерпретировать это по-своему.

SUNG JUN Я экспериментировал с тем, чтобы добавить в голос чуть больше дыхания и добиться более хриплого тембра, чем обычно. Я также очень внимательно следил за тем, где расставляю акценты по ходу песни, чтобы вокал помогал подчёркивать перепады интенсивности и делал общее выступление более динамичным.

Когда песня несёт в себе такую тему, как вы добиваетесь того, чтобы выступление оставалось мощным, не теряя при этом внутреннего смысла?

TAE HUN Я много репетировал, чтобы полностью оставаться внутри песни от начала до конца. Мне хотелось, чтобы эмоция ощущалась непрерывно на протяжении всего выступления, а не проседала в какой-то момент.

HYUN SOO Мы очень сосредоточились на том, чтобы при просмотре живого вокала и выступления вместе эмоциональный посыл песни доходил до зрителя. В песне есть ощущение срочности и отчаяния, и мы хотели, чтобы аудитория чувствовала это и на сцене.

JUN HYEOK Для меня самыми важными были наш живой вокал, а также актёрская подача, мимика и эмоциональная передача, которые рождаются из полного погружения в песню. На репетициях мы очень много работали, чтобы все одинаково понимали эти детали.

HWI На самом деле мне казалось, что самое важное — не играть. Эта песня рассказывает историю, которая очень личная для нас, поэтому вместо того, чтобы создавать эмоцию для выступления, я хотел по-настоящему в неё погрузиться. Я хотел, чтобы зрители чувствовали: «Он сейчас действительно рассказывает свою историю».

SUNG JUN Я много работал над мимикой, потому что считаю её одним из самых сильных способов передавать эмоции и энергию на сцене. Даже на наших индивидуальных репетициях я продолжал экспериментировать с тем, как использовать выражение лица, чтобы смысл песни считывался ещё яснее.

Что в подготовке к этому камбэку сильнее всего вывело вас из зоны комфорта как исполнителей?

TAE HUN В этом камбэке для нас особенно важным был живой вокал, поэтому я тратил намного больше времени, чем обычно, на выносливость и контроль над голосом. Самой большой трудностью было добиться того, чтобы мы могли исполнять хореографию на максимальной интенсивности, не жертвуя живым пением.

HYUN SOO На этот раз мне пришлось показать на сцене куда более раскованную сторону себя и по-настоящему раствориться в выступлении. Для меня это был новый способ самовыражения, так что понадобилось время, чтобы понять, как сделать его естественным. Через репетиции и много разговоров с участниками я постепенно стал чувствовать себя с этим увереннее.

JUN HYEOK Подготовить живое выступление на том уровне, которого мы хотели, наверное, было самым тяжёлым этапом. И хореография, и вокал сложные, а песня требует большой выносливости, поэтому мы очень много репетировали вместе, чтобы суметь выдать всё это без сдерживания.

HWI Самой большой сложностью было вывести наше живое выступление на новый уровень. Мы всегда считали живое пение важным, но в этот раз хотели, чтобы оно ощущалось ещё более сырым и непосредственным. Найти способ сохранить эту энергию и при этом показать сильное выступление потребовало много работы.

SUNG JUN В этом камбэке я намного больше времени уделял практике живого вокала. Хореография особенно интенсивная, поэтому сначала петь, сохраняя такой уровень энергии, было тяжело для всех нас. Мы просто продолжали репетировать, пока тело не привыкло и мы не стали увереннее делать оба дела одновременно.

Как "Die Another Day" вписывается в то направление, в котором вы хотите дальше развивать звучание TNX?

TAE HUN Мы не делали "Die Another Day" с заранее выстроенным представлением о каком-то будущем звучании. Просто эта песня лучше всего передавала то, что мы чувствуем сейчас, так что в этом смысле, думаю, это очень честное отражение того, кто такие TNX в данный момент.

HYUN SOO Думаю, наши предыдущие релизы вместе с "Die Another Day" показывают, как сильно мы выросли и насколько более целеустремлённой стала наша команда. Эта песня также открыла ещё одно музыкальное направление, которое, как мне кажется, нам хотелось бы исследовать в будущем.

JUN HYEOK С "Die Another Day" мы хотели показать, насколько серьёзно относимся к музыке, насколько мы настроены на результат и на что способны как исполнители. В будущем я надеюсь, что мы сможем развить это и продолжить искать разные звучания и формы выступлений, при этом сохраняя в них фирменный почерк TNX.

HWI Думаю, одна из вещей, которая и дальше будет определять нашу музыку, — это рассказы о собственных историях. Превращать в музыку то, что мы действительно чувствовали и переживали, для нас очень естественно, и, думаю, это останется важной частью идентичности TNX.

SUNG JUN Мы хотим и дальше делать музыку, которая отражает то, что мы по-настоящему чувствуем, и ту решимость, которая есть у нас как у группы. Думаю, эта искренность — то, что мы хотим сохранить с собой, каким бы ни было следующее звучание.

Какой момент со съёмок, записи или репетиций этого периода, по-вашему, особенно хорошо показывает, кто такие TNX как артисты?

TAE HUN Честно говоря, почти каждый момент репетиций очень точно показывал, кто такие TNX. Особенно в этот раз мне казалось, что мы сильнее сплотились как группа, а также увидели, как каждый участник растёт индивидуально в процессе.

HYUN SOO Во время съёмок клипа были моменты, когда мы танцевали уже по несколько часов и все были совершенно измотаны. Но даже тогда никто не хотел останавливаться — мы просто продолжали подбадривать друг друга и пытались ещё раз. Смотря, как участники проходят через это вместе, я думал: «Вот это и есть TNX».

JUN HYEOK В первый день съёмок клипа мы снимали групповую хореографию больше 12 часов. К концу все были выжаты, но никто не хотел идти на компромисс, потому что все мы хотели, чтобы финальный результат был как можно сильнее. То, как мы продолжали подталкивать друг друга и оставались верны делу до самого конца, очень точно отражало то, кто мы такие как TNX.

HWI Думаю, одна из вещей, которые действительно определяют TNX, — это то, как мы реагируем на трудности. Этот камбэк заставил нас показать сторону себя, которую люди раньше не видели, и наблюдать за тем, как участники сталкивались с этим вызовом, приспосабливались и проходили через него вместе, помогло мне понять, что стойкость — важная часть того, кто мы есть.

SUNG JUN Видеть, как участники репетируют до поздней ночи и даже используют выходные, чтобы продолжать практиковаться, напомнило мне, насколько все преданы делу. Такие моменты заставляют меня понимать, сколько страсти у этой команды к тому, что мы делаем.

Если посмотреть на рост группы с прошлого релиза, что в вашем подходе к артистизму в этот раз ощущается иначе?

TAE HUN Прежде всего, думаю, в этот раз мы гораздо сильнее выкладывались на репетициях. Мы действительно хотели убедиться, что сможем показать лучшую версию того, что подготовили, поэтому к этому камбэку мы подошли с другим уровнем концентрации и вовлечённости.

HYUN SOO Было много ночей, когда мы оставались вместе репетировать допоздна. Мы были более сосредоточены, чем раньше, но при этом гораздо больше времени проводили, обсуждая всё как группа. Думаю, это помогло нам лучше понять друг друга и стать ещё более слаженными — и на сцене, и вне её.

JUN HYEOK Мы чувствовали, что этот камбэк может стать важным моментом и новым началом для TNX, поэтому подходили ко всему с ещё большей срочностью и отдачей. От каждой репетиции до каждого этапа подготовки мы хотели выложиться на все сто, чтобы потом не было ни о чём сожалеть.

HWI Самое большое отличие для меня было в том, что я начал более осознанно думать о нашем присутствии на сцене. Раньше я во многом просто естественно наслаждался выступлением, но на этот раз я хотел, чтобы у TNX было более сильное чувство идентичности и характера уже в тот момент, когда мы выходим на сцену. Я хотел, чтобы люди сразу ощущали эту уверенность и присутствие с нашей стороны.

SUNG JUN На этот раз мы не стремились к тому, чтобы каждое движение было абсолютно одинаковым. Конечно, в хореографии есть части, которые должны быть синхронными, но внутри этой структуры мы хотели, чтобы индивидуальный стиль и характер каждого участника проявлялись свободнее. Думаю, это придаёт выступлению совсем другую энергию.

Если слушатель вынесет из "Die Another Day" только одну мысль, какой вы хотите, чтобы она была?

TAE HUN Я надеюсь, что любой человек, который упорно идёт к своей цели, сможет послушать эту песню и подумать: «Я ещё не закончил». Если она сможет дать кому-то хотя бы чуть больше сил продолжать, для меня это будет очень важно.

HYUN SOO Я надеюсь, люди услышат, насколько мы сейчас голодны до результата и насколько решительно настроены. Мы очень хотим показать, на что способен TNX, через этот камбэк, и надеюсь, это чувство напора и устремлённости будет слышно в песне.

JUN HYEOK Я надеюсь, люди запомнят установку: «Если бы завтра был мой последний день, сегодня я смог бы всё». Даже когда что-то ощущается как конец, я хочу, чтобы песня напоминала: продолжай идти вперёд, выкладывайся полностью и не позволяй этому моменту сломать тебя.

HWI Есть строка: «Забег без видимого финиша / Но я всё равно должен гнаться». Думаю, она точно передаёт, где мы сейчас находимся, и ту решимость, с которой мы продолжаем двигаться вперёд, поэтому я надеюсь, что после песни она останется с людьми.

SUNG JUN Я надеюсь, люди почувствуют, что все пятеро пришли в этот камбэк с одним и тем же чувством цели и отдали ему всё, что у нас было. И прежде всего я хочу, чтобы эта искренность осталась с людьми, когда они будут слушать песню.