TNX

TNX는 4년 동안 퍼포먼스로 이름을 쌓아왔고, "Die Another Day"는 그 이름을 록에서 처음 찾아 나선 순간이다.

SBS 서바이벌 프로그램 LOUD에서 탄생해 2022년 데뷔한 P NATION의 5인조인 이들의 세 번째 디지털 싱글은, 이전 곡들의 더 깔끔한 팝 구조가 아니라 기타 리프와 역동적인 드럼을 중심으로 만들어졌다. HWI에게 이 선택은 미학적인 이유만큼이나 실용적인 판단이었다. 록은 스토리텔링에 잘 어울리는 더 어둡고 깊은 질감을 지니고 있었고, 이들이 전하고 싶었던 이야기는 그만한 무게를 필요로 했다.

보컬 측면에서 TNX의 접근은 하나로 뭉친 방식이라기보다 각자 개성이 살아나는 방식에 가까웠다. JUN HYEOK은 이번 곡에서 멤버 각자의 톤이 이전보다 더 두드러지게 드러나도록 했고, 가이드 트랙의 거친 질감을 살리되 프레이징과 딕션까지 최대한 유지하고 싶었다고 설명한다. HYUN SOO는 평소보다 더 어둡고 강한 음역을 끌어냈고, SUNG JUN은 숨을 섞어 더 거친 톤을 만들었으며, 곡의 강약 변화가 보컬로도 살아나도록 강조점을 세심하게 배치했다. 한편 HWI는 YUNGBLUD의 보컬 캐릭터를 참고했지만, 그대로 따라 하려는 의도는 없었다.

라이브 무대에 관해서는, 모두가 결국 같은 어려움으로 돌아간다. 가장 힘든 점이 뭐였느냐는 질문에 공통적으로 나오는 답은, 이 곡을 제대로 부르면서도 전력으로 춤춰야 한다는 점이다. TAE HUN은 안무가 보컬을 해치지 않도록 체력과 보컬 컨트롤을 따로 쌓아야 했다고 말한다. SUNG JUN은 몸이 두 가지를 동시에 해내는 데 익숙해질 때까지 반복 연습했다고 한다. 규모가 큰 팀에게도 꽤나 벅찬 목표였던 셈이고, 준비 과정에서 가장 어려운 부분으로 그 점을 꼽았다는 사실만으로도 이들이 어디까지를 목표로 삼고 있는지 알 수 있다.

작사를 맡은 HWI는 끝이 보이지 않는 경주에 대한 한 줄로 계속 돌아간다. TNX가 이 사운드 영역에 계속 머무를지 아닐지는 모르지만, 이들은 무대 위에서 노력 그 자체를 눈에 보이게 만드는 방법을 찾았다. 그리고 그건 장르를 잊는 것보다 훨씬 어렵다.

KPOPWORLD가 TNX를 만나 "Die Another Day"와 라이브 퍼포먼스의 요구, 그리고 이번 컴백이 그룹으로서 이들에게 무엇을 요구하는지에 대해 이야기를 나눴다.

“Die Another Day”는 세 번째 디지털 싱글이자, 처음으로 록 색채가 들어간 곡입니다. 왜 지금이 이런 에너지를 음악에 담기에 가장 적절한 시기라고 느꼈나요?

TAE HUN 이번 곡으로 저희가 보여주고 싶었던 건 저희의 열정과 앞으로도 계속 나아가겠다는 의지였어요. “Die Another Day”가 지금 TNX가 가진 에너지를 그 어떤 곡보다 잘 담아낸다고 생각합니다.

HYUN SOO 무엇보다 이 곡이 그룹으로서 저희의 다짐을 보여주길 바랐어요. 데뷔 후 TNX가 겪어온 여러 가지와 그 과정에서 느꼈던 감정들이 많이 담겨 있다고 생각합니다.

JUN HYEOK 이 곡이 TNX에게 새로운 전환점이자 촉매가 될 수 있겠다고 느꼈어요. 사운드와 메시지 모두 지금의 저희와 아주 잘 맞아떨어졌고, 그래서 “Die Another Day”가 지금의 TNX에게 가장 적합한 곡처럼 느껴졌습니다.

HWI 지금 저희가 가진 강렬함과 의지를 표현하기에는 록 사운드가 가장 잘 어울린다고 생각했어요. 록은 더 어둡고 깊은 질감이 있어서 스토리텔링에도 잘 맞고, 저희가 전하고 싶었던 메시지와도 자연스럽게 연결된다고 봤습니다.

SUNG JUN 지금 TNX가 얼마나 진지하게, 또 얼마나 간절하게 이 활동에 임하고 있는지를 보여주고 싶었어요. “Die Another Day”가 그런 감정을 아주 솔직하고 진하게 담아내는 곡이라고 생각합니다.

이 곡은 끝없는 경쟁 속에서도 버티는 힘을 중심에 두고 있습니다. 무대에서는 그 감정을 어떻게 몸으로 표현하고 싶었나요?

TAE HUN 움직임과 표정의 강도를 통해 그 감정을 전달하고 싶었어요. 무엇보다 관객들이 무대를 볼 때 저희가 쏟아붓고 있는 에너지를 그대로 느껴주셨으면 합니다.

HYUN SOO 무대 위에서는 조금 더 자신감 있고 컨트롤된 모습을 보여주고 싶었고, 곡이 필요한 순간에는 그 강렬함도 확실히 드러내고 싶었어요. 이번 컴백을 통해 제가 댄서로서 얼마나 성장했는지도 보여드리고 싶었습니다.

JUN HYEOK 무대에서는 아예 곡 안으로 완전히 빠져들어, 그 순간만큼은 다른 건 아무것도 중요하지 않은 것처럼 모든 걸 쏟아내고 싶었어요. 제 에너지를 전부 부어 넣는 듯한 강도 있는 퍼포먼스를 만들고 싶었습니다.

HWI 퍼포먼스에 약간은 제정신 아닌 듯한, 거의 무너질 듯한 느낌이 있었으면 했어요. 좀비처럼 겨우 몸을 지탱하는 것처럼 보이는 순간들도 있지만, 끝까지 밀어붙이는 모습이 곡의 메시지를 잘 담아낸다고 생각했습니다.

SUNG JUN 저희 제스처와 표정에 그 감정이 많이 담긴다고 생각해요. 이전보다 더 강하게 접근했기 때문에, 퍼포먼스 전반에서 결의와 의지가 확실히 느껴졌으면 했습니다.

"Die Another Day"는 죽음을 단순히 부정적인 것이 아니라, 더 치열하게 살아가게 만드는 힘으로 다시 바라봅니다. 그 아이디어가 음악적으로는 어떤 방향을 만들었나요?

TAE HUN 사운드 자체가 그 절박함과 의지를 품고 있길 바랐어요. 그래서 강한 기타 리프와 웅장하고 다이내믹한 드럼이 곡의 에너지를 표현하는 데 큰 역할을 합니다.

HYUN SOO 밴드 사운드의 강도에서 그 메시지가 분명히 들린다고 생각해요. 계속 앞으로 밀고 나가는 드라이브감이 한계에 다다랐더라도 다시 일어나 계속 나아가려는 감정을 보여준다고 봅니다.

JUN HYEOK 강한 기타 리프와 드럼이 곡의 힘과 긴장감을 만들어줍니다. 여기에 가사와 멜로디가 더해지면 메시지가 한층 더 강해져요. 끝을 마주하더라도 더 큰 의지로 살아가기로 선택하는 이야기라고 생각합니다.

HWI 작사를 하면서 계속 떠올랐던 건 “오늘이 내 마지막 날이라면, 후회 없이 떠나고 싶다”는 생각이었어요. 그런 마음이 곡 전체의 강도를 만들었고, 가사와 그 주변을 감싸는 음악 모두에서 저희의 의지가 느껴진다고 생각합니다.

SUNG JUN 가사에는 “오늘이 마지막 장이라면, 모든 걸 걸겠다” 같은 식으로 그 다짐이 아주 직접적으로 드러나요. 이런 메시지는 곡의 강한 사운드와 특히 잘 어울린다고 생각해요. 가사와 음악이 모두 같은 감정을 향해 밀고 나가기 때문입니다.

록 색채가 들어간 곡은 대개 많은 K-pop 타이틀곡과는 다른 보컬 표현을 요구합니다. 녹음 과정에 들어가면서 보컬적으로 가장 크게 조정한 부분은 무엇이었나요?

TAE HUN 가사 중 일부가 꽤 강렬해서, 보컬이 그 에너지와 잘 맞아떨어지도록 신경을 많이 썼어요. 가사 속 감정이 제가 부르는 방식에서도 제대로 전해지길 바랐습니다.

HYUN SOO 평소보다 더 강한 힘과 조금 더 어두운 톤을 보컬에 담으려고 했어요. 저에게도 새로운 시도였기 때문에, 자연스럽게 들리면서도 제 목소리답게 만드는 방법을 찾는 데 많은 시간을 썼습니다.

JUN HYEOK 이전 녹음과 비교하면, 이번에는 멤버 각자의 보컬 톤이 더 잘 살아나도록 하는 데 집중했어요. 또 원래 가이드 트랙이 가진 에너지부터 프레이징과 딕션까지 어느 정도 거친 결을 유지하면서도 저희만의 색으로 만들고 싶었습니다.

HWI 최근 제가 많이 듣고 있는 록 계열 아티스트 중 한 명이 YUNGBLUD예요. 그래서 그가 이런 음악에서 목소리를 사용하는 방식을 참고했어요. 흉내 내려고 한 건 아니지만, 보컬에서 느껴지는 캐릭터와 태도가 정말 좋았고, 그 일부를 저만의 방식으로 풀어내고 싶었습니다.

SUNG JUN 평소보다 조금 더 숨을 섞어서 허스키한 톤을 내보려고 시도했어요. 곡 전체에서 어디에 힘을 실을지도 세심하게 신경 썼고, 그래야 보컬이 곡의 강약 변화를 더 잘 살리고 전체 퍼포먼스도 더 다이내믹하게 느껴질 수 있다고 생각했습니다.

이런 메시지를 지닌 곡일수록, 뜻을 잃지 않으면서도 퍼포먼스의 힘을 유지하는 게 중요할 텐데요. 그 균형은 어떻게 맞췄나요?

TAE HUN 처음부터 끝까지 곡에 완전히 몰입한 상태를 유지하려고 많이 연습했어요. 중간에 강도가 떨어지는 순간 없이, 퍼포먼스 내내 감정이 이어지길 바랐습니다.

HYUN SOO 라이브 보컬과 퍼포먼스를 함께 볼 때, 곡 속 감정이 제대로 전해지도록 하는 데 집중했어요. 이 곡에는 절박함과 긴박감이 있는데, 무대 위에서도 관객이 그걸 느낄 수 있었으면 했습니다.

JUN HYEOK 저에게 가장 중요한 건 라이브 보컬과 함께, 곡에 완전히 몰입했을 때 나오는 연기, 표정, 감정 전달이었어요. 리허설 때도 그런 디테일을 맞추는 데 정말 많은 시간을 썼습니다.

HWI 사실 가장 중요한 건 연기하지 않는 것이라고 느꼈어요. 이 곡은 저희에게 아주 개인적인 이야기처럼 다가오기 때문에, 퍼포먼스를 위한 감정을 억지로 만드는 대신 진심으로 그 안에 들어가고 싶었습니다. 보는 분들이 “지금 정말 자기 이야기를 하고 있네”라고 느끼셨으면 했어요.

SUNG JUN 표정 연습에 정말 많은 시간을 썼어요. 표정은 무대에서 감정과 에너지를 전달하는 가장 강력한 방식 중 하나라고 생각하거든요. 개인 연습 때부터도 표정을 어떻게 사용해야 곡의 의미가 더 분명하게 드러날지 계속 시도해봤습니다.

이번 컴백을 준비하면서, 퍼포머로서 가장 크게 안락한 영역 밖으로 밀려났던 부분은 무엇이었나요?

TAE HUN 이번 컴백에서는 라이브 보컬이 큰 중점이어서 평소보다 체력과 보컬 컨트롤을 훨씬 많이 연습했어요. 가장 어려웠던 건 안무를 전력으로 소화하면서도 라이브 퍼포먼스의 완성도를 지키는 일이었습니다.

HYUN SOO 이번에는 무대에서 훨씬 더 거리낌 없는 모습을 보여주고, 퍼포먼스 안에 완전히 빠져들어야 했어요. 제게는 처음 겪는 표현 방식이라 자연스럽게 만드는 데 시간이 좀 걸렸습니다. 리허설과 멤버들과의 많은 대화를 거치면서 점점 편해졌어요.

JUN HYEOK 원하는 수준의 라이브 퍼포먼스를 준비하는 과정이 아마 가장 힘들었을 거예요. 안무도, 보컬도 모두 쉽지 않고 곡 자체가 체력을 많이 요구하기 때문에, 두 가지를 절대 무너지지 않게 보여주기 위해 정말 많은 시간을 함께 연습했습니다.

HWI 가장 큰 도전은 저희 라이브 퍼포먼스를 한 단계 더 끌어올리는 일이었어요. 원래도 라이브를 중요하게 생각해왔지만, 이번 컴백에서는 그게 더 거칠고 즉각적으로 느껴지길 바랐습니다. 그 에너지를 유지하면서도 강한 무대를 만드는 데 많은 공이 들었습니다.

SUNG JUN 이번 컴백에서는 라이브 보컬 연습에 훨씬 더 많은 시간을 썼어요. 안무가 특히 강도가 높아서, 그 에너지를 유지하면서 노래하는 게 처음엔 우리 모두에게 어려웠습니다. 몸이 익숙해지고 두 가지를 동시에 해낼 수 있다는 확신이 생길 때까지 계속 연습했어요.

"Die Another Day"는 TNX의 사운드가 앞으로 어떤 방향으로 성장하길 바라는지에 어떤 역할을 하나요?

TAE HUN “Die Another Day”를 만들 때 특정한 미래의 사운드를 미리 정해두고 작업한 건 아니었어요. 다만 지금 저희가 느끼는 것을 가장 잘 담아낸 곡이라고 느꼈고, 그런 의미에서 지금 이 순간의 TNX를 가장 솔직하게 보여주는 곡이라고 생각합니다.

HYUN SOO 이전 곡들과 “Die Another Day”를 함께 보면, TNX가 얼마나 성장했고 또 얼마나 더 추진력 있는 팀이 되었는지 느낄 수 있다고 생각해요. 이 곡은 앞으로 더 탐색해보고 싶은 또 다른 음악적 방향도 열어줬습니다.

JUN HYEOK “Die Another Day”를 통해 저희가 음악을 얼마나 진지하게 대하는지, 얼마나 간절한지, 또 퍼포머로서 무엇을 할 수 있는지를 보여주고 싶었어요. 앞으로도 그 바탕 위에서 더 다양한 사운드와 퍼포먼스를 탐색하되, 여전히 TNX답게 느껴지도록 만들고 싶습니다.

HWI 저희 음악을 계속 정의해줄 한 가지는 자기 이야기를 들려주는 것이라고 생각해요. 실제로 느끼고 경험한 것들을 음악으로 바꾸는 건 저희에게 아주 자연스러운 일이고, 그것이 TNX의 정체성에서 중요한 부분으로 남을 거라고 봅니다.

SUNG JUN 저희는 진짜로 느끼는 감정과 그룹으로서의 의지를 반영한 음악을 계속 만들고 싶어요. 앞으로 어떤 사운드를 시도하든, 그런 솔직함은 꼭 가져가고 싶은 부분입니다.

이번 시대를 촬영하고, 녹음하고, 리허설하던 순간들 중 TNX가 어떤 아티스트인지 가장 잘 보여준 장면이 있다면 무엇인가요?

TAE HUN 솔직히 리허설하면서 보낸 거의 모든 순간이 TNX답다고 느껴졌어요. 특히 이번에는 그룹으로 더 강하게 뭉쳤고, 동시에 각자도 그 과정에서 많이 성장하는 걸 느낄 수 있었습니다.

HYUN SOO 뮤직비디오 촬영 중 몇 시간씩 춤을 춰서 모두가 완전히 지쳐 있던 순간들이 있었어요. 그런데도 아무도 멈추고 싶어 하지 않았고, 서로 계속 한 번 더 해보자고 격려했죠. 멤버들이 함께 버텨내는 모습을 보면서 “이게 바로 TNX구나”라는 생각이 들었습니다.

JUN HYEOK 뮤직비디오 촬영 첫날에 그룹 안무를 12시간 넘게 찍었어요. 끝날 무렵엔 다들 지쳐 있었지만, 모두가 결과물을 최대한 완성도 높게 만들고 싶어서 어느 누구도 타협하고 싶어 하지 않았습니다. 서로를 계속 밀어주고 끝까지 책임감 있게 임하는 모습이야말로 TNX다운 면모였다고 생각해요.

HWI TNX를 정말 잘 보여주는 건 어려움에 부딪혔을 때 어떻게 반응하느냐인 것 같아요. 이번 컴백은 사람들이 아직 보지 못한 모습을 보여줘야 하는 도전이었는데, 멤버들이 그 도전을 마주하고 적응하고 함께 풀어나가는 모습을 보면서 우리 안에 회복력이 큰 부분을 차지하고 있다는 걸 느꼈습니다.

SUNG JUN 멤버들이 늦은 밤까지 연습하고, 쉬는 날까지도 시간을 내서 계속 연습하는 걸 보면서 다들 얼마나 진심인지 다시 느꼈어요. 그런 순간들을 보면 이 팀이 우리가 하는 일에 얼마나 큰 열정을 갖고 있는지 실감하게 됩니다.

지난 발매 이후 그룹의 성장을 돌아봤을 때, 이번에는 아티스트로서 접근 방식에서 무엇이 달라졌다고 느끼나요?

TAE HUN 무엇보다 이번에는 리허설 때 저희 스스로를 훨씬 더 몰아붙였던 것 같아요. 준비한 걸 가장 좋은 모습으로 보여주고 싶어서, 이번 컴백에는 훨씬 더 다른 수준의 집중과 책임감이 들어갔습니다.

HYUN SOO 정말 늦은 시간까지 함께 연습하며 보낸 날들이 많았어요. 이전보다 더 집중했고, 동시에 그룹으로서 훨씬 더 많은 이야기를 나눴습니다. 그 덕분에 서로를 더 잘 이해하게 됐고, 무대 안팎에서 더 호흡이 맞아간 것 같아요.

JUN HYEOK 이번 컴백은 TNX에게 중요한 순간이자 새로운 시작이 될 수 있다고 생각해서, 모든 걸 더 절박하고 진지하게 대했어요. 모든 리허설과 준비 과정의 하나하나에서 후회 없이 모든 걸 쏟아붓고 싶었습니다.

HWI 저에게 가장 큰 차이는 무대 위 존재감을 더 의식하게 됐다는 점이에요. 예전에는 퍼포먼스를 자연스럽게 즐기는 데 더 집중했다면, 이번에는 무대에 올라서는 순간부터 TNX만의 더 강한 정체성과 태도가 느껴지길 바랐습니다. 관객들이 저희를 보자마자 자신감과 존재감을 바로 느끼게 하고 싶었어요.

SUNG JUN 이번에는 모든 동작을 완전히 똑같이 맞추는 데만 집중하지는 않았어요. 물론 맞춰야 하는 안무는 있지만, 그 틀 안에서는 각 멤버의 스타일과 개성이 더 자유롭게 드러나길 바랐습니다. 그게 퍼포먼스에 또 다른 에너지를 준다고 생각해요.

듣는 사람이 "Die Another Day"에서 단 하나만 가져간다면, 어떤 메시지이길 바라나요?

TAE HUN 무언가를 향해 열심히 달리고 있는 분들이 이 곡을 듣고 “아직 끝난 게 아니야”라고 느끼셨으면 좋겠어요. 누군가에게 조금이라도 더 힘이 될 수 있다면 정말 큰 의미일 것 같습니다.

HYUN SOO 지금 저희가 얼마나 간절하고 의지가 강한지, 그 마음이 그대로 들렸으면 해요. 이번 컴백을 통해 TNX가 어떤 팀인지 보여드리고 싶은데, 그 추진력이 곡에도 잘 담기길 바랍니다.

JUN HYEOK “내일이 내 마지막 날이라면, 오늘 못할 일은 없다”는 마음가짐을 기억해주셨으면 좋겠어요. 어떤 순간이 끝처럼 느껴지더라도, 계속 앞으로 나아가고, 가진 걸 전부 쏟아붓고, 그 순간에 무너지지 말자는 메시지를 전하고 싶습니다.

HWI “끝이 보이지 않는 경주 / 그래도 난 계속 달려야 해”라는 가사가 있어요. 지금 저희의 위치와 앞으로 나아가려는 의지가 가장 잘 담긴 구절이라고 생각해서, 곡을 듣고 난 뒤에도 오래 남는 문장이었으면 합니다.

SUNG JUN 다섯 명 모두 같은 목적의식을 가지고 이번 컴백에 임했고, 가진 걸 전부 쏟아부었다는 걸 느껴주셨으면 좋겠어요. 무엇보다 그 진심이 곡을 듣는 분들께 오래 남았으면 합니다.