С первого взгляда RE:WIND может показаться ретро: их Y2K-визуал, глянцевые гармонии и хореография будто бы взяты из обратного отсчёта TRL 2003 года. Но если присмотреться, становится ясно, что это — новое прочтение. Дебютное эпохальное звучание трио пропитано ностальгией по миллениальному попу, но при этом пронизано отчетливой чувственностью 2025 года: осознанностью, эмоциональной многослойностью и укоренённостью в опыте азиатско-американской идентичности, которой тогда редко давали место на главной сцене.

Их дебютный сингл “FOREVER” — это словно сахарный всплеск любви к поп-музыке начала 2000-х, но одновременно и намеренное переосмысление её клише. Под пастельным свечением и синкопированными крючками скрывается напряжение: между фантазией и реальностью, поверхностью и внутренним миром. Эта двойственность проходит через ДНК RE:WIND. До официального дебюта они выпустили “RE:SET”, пролог, который вскрыл давление, нестабильность и настойчивость, скрытые за кулисами. Как они сами говорят, RE:WIND — не про полную перезагрузку, а про возвращение того, что раньше было недоступно.

Их визуальный ряд навеян оптимизмом в духе frutiger aero и эстетикой эпохи DCOM, но посыл идёт глубже: идентичность, чувство причастности и упорная работа по соединению культур. Будучи одной из первых азиатско-американских групп, которые выходят на индустрию K-pop на своих условиях, RE:WIND строят площадку, на которую сможет опереться следующее поколение.

“FOREVER” воспринимается как письмо любви к эпохе Y2K, но при этом переворачивает некоторые её мотивы. Какие элементы того времени кажутся вам актуальными или созвучными сегодня, дебютируя как азиатско-американские артисты в 2025 году?

LEI Музыка эпохи Y2K была для нас настоящим откровением. Мы все родились между 2000 и 2003 годами, и такие артисты, как Britney Spears, *NSYNC, Backstreet Boys, S.E.S. и Shinhwa, были для нас огромным вдохновением. Мы хотели отдать дань тем исполнителям, которые нас поддерживали и вдохновляли стать музыкантами. Особенно как азиатско-американцам, нам хотелось смешать элементы Y2K, которые возникали и в американской, и в азиатской музыкальной индустрии.

Вы начали с “RE:SET” до официального дебюта — почти как пролог. Что вы хотели сказать этой песней, что закладывает основу истории RE:WIND?

ELAYA С “RE:SET” мы действительно хотели показать все части пути, которые привели нас вместе. Мы думали, что каждый из нас борется в одиночку как азиатско-американцы в музыкальной индустрии, но быстро нашли утешение, узнав, что кто‑то ещё переживает то же самое. Наши продюсеры, ENIJAE, отлично передали красоту в наших трудностях. Мы надеемся, что слушатели найдут созвучие с нашей историей о задержанном достижении мечты. Эта песня отмечает наше прошлое и то, как мы «RE:SET» нарратив и не боимся попробовать снова.

Открывающая сцена клипа “FOREVER” намекает на эмоциональное напряжение за блестящими кадрами. Насколько этот нарратив личный? Было ли важно немного «разбить четвёртую стену» в вашем дебюте?

EDDIE Вся наша история в RE:WIND крутится вокруг фантазии и реальности. Для дебюта мы хотели подчеркнуть наши личные истории о том, как нас тянет между двумя мирами: личной жизнью и жизнью артиста. В открывающей сцене я вхожу на фотосессию после того, как получил какие‑то плохие новости. Несмотря на эти эмоции, мне приходится зарывать их и делать вид, что всё в порядке. На протяжении клипа “FOREVER” мы показываем фрагменты поп‑звёздной фантазии в честь артистов Y2K, но одновременно это перекликается с нашими реальными переживаниями — быть в индустрии и притворяться, что всё хорошо, даже когда это не так.

Ваш визуальный ряд выглядит тщательно продуманным — есть ли какие‑то художники, режиссёры или эстетические настроения, которые формируют мир RE:WIND?

ELAYA При исследовании этой эпохи мы с ностальгией вспоминали наше детство и эстетики вроде frutiger aero и фильмов Disney Channel Original Movies (DCOM) 2000‑х. Визуалы того времени были яркими и захватывающими, потому что это было новое поколение технологий, искусства, музыки и моды. При концептуализации мира RE:WIND мы хотели создать пространство, которое вызывало бы ностальгию у самой разной аудитории.

В эстетике ваших клипов на “RE:SET” и “FOREVER” есть что‑то сырое и ностальгическое. Это было осознанным решением, и какой мир вы пытаетесь визуально создать?

ELAYA Мы хотим, чтобы мир RE:WIND находился в состоянии лимба, где‑то между двумя мирами. Ностальгическая эстетика сигнализирует о начале наших мечт (начало‑середина 2000‑х), одновременно связывая это с настоящим и с осуществлением наших мечтаний. От музыки до мерча и выступлений — каждая деталь продумана. И “RE:SET”, и “FOREVER” действительно расположены на временной шкале 2000‑х с современным акцентом.

Что оказалось наиболее неожиданно трудным при дебюте? И, наоборот, что было неожиданно весёлым или освобождающим при вступлении в эту новую главу?

LEI Так как мы пытаемся совмещать личную и артистическую жизни, у нас была всего неделя, чтобы записать и отрепетировать всё к дебюту. Иногда было тяжело так быстро вливаться в этот мир, но мы многому научились друг у друга и помогали, чем могли. Было очень весело находиться вместе в студии и слышать, как звучат все наши голоса в одной песне. Все работали очень усердно, и у нас отлично получилось сотрудничать.

Ваше имя RE:WIND ассоциируется с движением: откат назад, петля, перезапуск. К какому моменту в личном или творческом пути вы хотели бы перемотать, и почему?

ELAYA Я бы хотел вернуться к себе 16‑летнему, который так усердно тренировался, и просто сказать себе: «Всё будет в порядке». Знаю, это звучит как клише, но если бы я знал, куда приведёт этот путь, я бы меньше переживал и не так сильно себя перегружал.

Вас описывают как первую азиатско-американскую K-pop группу; это веха, но и большое ожидание. Как вы лично воспринимаете эту ответственность и как надеетесь повлиять на будущее для других, подобных вам?

EDDIE Честно говоря, удивительно слышать, что мы — первая азиатско‑американская K-pop группа. С этим связана огромная ответственность: мы хотим помочь изменить ситуацию и показать азиатско-американцам, что они тоже могут быть звёздами. Наша идентичность как азиатско-американцев всегда была сложной, потому что мы никогда полностью не чувствовали себя принадлежащими ни к одному из миров. Даже если мы оставим небольшой след, мы надеемся повлиять на индустрию, доказав, что американские поп‑звёзды могут выглядеть, как мы.

Как артисты, которые перемещаются между культурами, какие аспекты вашей идентичности кажутся вам самыми стабильными, а что ещё развивается через музыку?

LEI То, что никогда не изменится — это наша любовь к музыке и к созданию музыки. Музыка всегда была огромной частью моей жизни, и даже если бы я не стал артистом, я всё равно оставался бы в музыке. По мере того как мы взрослеем как исполнители и молодые люди, наша музыка обязательно будет отражать наш опыт и путь.

Теперь, когда вы официально дебютировали, что бы вы назвали тем, чего не хотите потерять из виду?

ELAYA Мы определённо всегда будем помнить весь тот труд, который вложили в этот путь, и откуда мы начали год назад. Мы были просто тремя парнями, которые почти сдались, но всё ещё жаждали делать музыку и выступать. Мы также очень благодарны нашим фанатам, the Day 1’s. Они поддерживали нас ещё до того, как у нас появилась музыка, и продолжают поддерживать каждый день.