Автор: Hasan Beyaz
В честь камбэка WHIB с CHERRY PIE мы пообщались с каждым участником отдельно.
Для KIM JUNMIN музыка начинается с мелодии. Будучи автором песен и композитором в WHIB, он часто начинает с topline, выстраивая песню от её центральной идеи, а затем уже открывая для себя, куда она может привести. Это любопытство распространяется и на саму группу: вместо того чтобы быть определёнными одним фиксированным звучанием или образом, JUNMIN хочет, чтобы WHIB продолжали исследовать разные стили, сохраняя при этом собственную уникальную окраску. Для него эта идентичность особенно ощутима в студии звукозаписи, когда он получает свою партию и чувствует, как песня превращается во что-то совершенно узнаваемое — в звучание WHIB.
По мере того как группа продолжает расширять свой музыкальный диапазон, JUNMIN интересно, что происходит, когда универсальность становится частью самой идентичности.
Поскольку вы участвуете в написании песен и композиции, какая часть творческого процесса сейчас кажется вам самой важной?
KIM JUNMIN Лично я считаю, что самая важная часть — это topline-мелодия. Поэтому, когда я пишу песню, я обычно сначала работаю именно над topline.
Создание мини-альбома даёт вам больше пространства, чем выпуск одного сингла. Что вам больше всего понравилось в этой свободе?
Думаю, самое захватывающее — это возможность представить более разнообразные песни. Сам процесс подготовки тоже был очень увлекательным и приятным.
Вы говорили об искренности в музыке. Как вы лично понимаете, что песня звучит честно?
Думаю, я сильнее всего ощущаю это во время записи, когда получаю свою партию и по-настоящему чувствую, что песня стала песней WHIB.
Заглядывая вперёд, каким артистом вы хотели бы стать в составе WHIB?
В соответствии с концепцией нашей команды я надеюсь, что мы будем известны как группа, не ограниченная одним цветом, а способная успешно пробовать самые разные стили.