グループのイメージを磨くアルバムもあれば、グループのイメージを開放するアルバムもあります。Dare to Crave、CRAVITYの2枚目のフルアルバムは後者です。混沌のための混沌ではなく、本能的でありながらも長い間待たれていた感覚を伴った目的意識で行われています。

Dare to Craveでは、CRAVITYのメンバーであるセリム、アレン、ジョンモ、ウビン、ウォンジン、ミンヒ、ヒョンジュン、テヨン、ソンミンが音、ビジョン、意図の中で再生されます。これはすぐに消化されることを目的としたカムバックではありません。彼らが抱えていたすべてを解き放った、広がりのある感情的に電気的な作品です。

Dare to Craveのクリエイティブなイメージはすべてを物語っています。アルバムのコンセプト写真では、グループが文字通り巨大な卵から抜け出し、羊水のようなもので輝いています。これは再生の挑発的で神話的な象徴です。今年の最も話題にされているK-POPビジュアルの一つであり、このコンセプトは精神的な感覚を持ち、CRAVITYが再び始まるという明確なメッセージを伝えています。

そして、彼らはそれを証明するのに時間を無駄にしません。Dare to Craveは「On My Way」で始まります。これは明るく希望に満ちたアンセムで、確実性ではなく欲望によって駆動される旅のトーンを設定します。しかし、その静けさは長くは続きません。次のトラック「SWISH」は、鋭いハーモニーと引き伸ばされたインストゥルメンタルによってムードを横滑りさせます。これは別のタイムラインに舵を切るような音のスタントです。

アルバムの中心には「SET NET G0?!」があります。これは「3、4」という韓国の数え方から派生した名前を持つ、陶酔感のあるタイトル曲です。ここでは、動きがメッセージとなります。これは感情的なめまいを生きる曲です。「すべてのコントロールを失う / 私の心は波のように上下する」と、グループはプレコーラスで歌い、カタルシスのために築かれたコーラスに爆発します。

セリムとアレンのバースは反抗心で燃えています。「金属にペダルを踏み込んで、レベルに挑戦する」と歌い、トラックの残りは方向感覚と勢いの間をサイクルします。ここには地図はありませんが、目的地がわからなくても走り続ける本能だけがあります。そして、これがDare to Craveの力です：それは答えを持っているふりをしません。質問をする許可を与えるだけです。

各B面は感情のパレットを深めており、すべてのメンバーが歌詞に関与しているのは偶然ではありません。中には作曲にも貢献したメンバーもおり、9つの内面的な独白が共有の重力で結びついたアルバムになっています。

「PARANOIA」- アレンの個人的な選択 - は生々しく緊急感に満ちたトラックで、感情的な静電気で煮えたぎっています。「Straight Up To Heaven」はジョンモが選んだ曲で、短くなってしまうのがもったいない光り輝くポップな宝石で、ポストコーラスはあまりにも早く消えてしまう恍惚の高まりです。「SWISH」はテヨンとソンミンのお気に入りで、鋭いボーカルと滑らかなリズムの変化のバランスを取った電気のように飛び跳ねます。

セリムとミンヒの選んだ「Marionette」は壊れやすく、幽霊のような曲です。「私の心のかけらを拾い上げて」と、テヨン（そして後にミンヒ）がコーラスで問いかけます。このトラックはセリムが初めて自作したもので、ドラマではなく抑制を提供し、目に見えない糸で結ばれた愛の静かな緊張感を表現しています。一方、「Click, Flash, Pow」はウビンとウォンジンの共同選択で、カメラのフラッシュのメタファーとステージの豪華さに基づいたスタイリッシュなポップシアターのバーストで、CRAVITYが完全なショータイムモードで捉えられています。エネルギーが決して落ちることなく、彼らの楽しさを誇示するグループの音です。

思いにふける「Wish Upon A Star」はウォンジンと彼に愛されるジョンモによって共作され、アルバムの締めくくりとしてため息をつかせます。これは優しく、慎重で、一時的であることを望む別れのようです。柔らかな約束と星明かりのメタファーに基づいており、物語をまとめるのではなく、ただ手を差し伸べ、Dare to Craveの落ち着きのなさや感情の正直さのテーマを反映するために呼び戻されるのを待っています。

Dare to Craveを魅力的にしているのは、サウンドだけではありません。制作は滑らかで想像力に富み、しばしば予測不可能ですが、その背後にある感情的な意図が重要です。このアルバムは、若さを単一のメッセージに平坦化したり、痛みを平坦な言葉に磨き上げたりすることはありません。すべてを示しています：不安、スリル、混乱、疲労、欲望。それらを整理しようとはしません。ただそれらを浮かび上がらせ、沈めるだけです。その意味で、タイトルは単なる詩的なものではなく、挑発的なものです。Dare to Craveは、私たちが感じることから逃げるのをやめ、代わりにそれとともに動き始めたらどうなるかを問いかけています。

視覚的な世界 - ひび割れた殻の中での再生、比喩に満ちた滑らかさ - は音の風景を反映しています。これはCRAVITYが開かれ、混乱し、壮大であることを示しています。アルバムは、なぜ進み続ける必要があるのかをまだ理解しきれていないアーティストたちの不安定な自信を持って動きます。欲望を抱くことは、何かもっと欲しいと認めることです - たとえそれをまだ名付けられないとしても。このレコードは、その正確な瞬間の音のように感じられます：正直さが表面を破り、勢いがつかむ瞬間です。

CRAVITYは過去数年間、称賛を得て、能力のある緊密に調整されたグループとして自分たちを証明してきました。Dare to Craveは、理解されようとするグループの音ではなく、ついに自分たちを理解したグループの音であり、再び始めることを恐れない音です。

Dare to Crave by CRAVITYは、現在Starshipからリリースされています。