Автор: Hasan Beyaz
Во втором мини-альбоме YOUTHQUAKE группа из пяти участников V01D черпает энергию рока, чтобы передать тревоги, противоречия и возможности юности.
Название альбома соединяет слова “youth” и “quake”, представляя нестабильность как часть процесса поиска своего пути. В пяти треках V01D, дебютировавшие в марте этого года, движутся от срочности “Scream Out Now” к ностальгии взросления в “Memory” и более рефлексивным эмоциям “Ending Credit”. “My Youth” — заглавный трек — через бодрый рок-ритм сосредотачивается на решении идти своим путём, а не измерять успех чужими ожиданиями, тогда как “Best Part” обращается к общим воспоминаниям, которые придают настоящему смысл.
В музыкальном плане YOUTHQUAKE уравновешивает мощь живого звучания группы с более вдумчивым подходом к выражению эмоций. В “Ending Credit” коллектив делает больший акцент на соотношении вокала и инструментальной аранжировки, позволяя настроению песни раскрыться без опоры лишь на силу звучания. В других местах, например в “Scream Out Now”, ощущается коллективная энергия пяти исполнителей, работающих как единое целое: его движущий ритм требует, чтобы отдельные партии слились в одно.
V01D описывают своё развитие как процесс обучения работе с разными взглядами и темпами, выстраивания общего музыкального направления без ожидания, что вся неопределённость исчезнет. Для группы, которая всё ещё формирует своё звучание, готовность принять этот незавершённый процесс становится ключевой частью YOUTHQUAKE.
В беседе с KPOPWORLD V01D рассказывают о том, что значит расти в своём темпе, как изменился их подход к выступлениям и что они надеются сохранить в этом альбоме о той группе, которой они становятся.
Название YOUTHQUAKE объединяет “youth” и “quake”, намекая на то, что взросление может быть таким же разрушительным, как и захватывающим. Что эта идея значит для вас лично на данном этапе жизни?
V01D Для нас юность — это время, когда ты переживаешь, не слишком ли поздно начинать что-то, и всё же продолжаешь идти к тому, что любишь. Даже когда мы продвигаемся как группа, возникают не столько уверенность, сколько новые волнения и тревоги, но мы верим, что и это колебание — часть нашего пути. Как и в названии YOUTHQUAKE, сам процесс потрясения не обязательно плохой — мы чувствуем, что именно из него понемногу обретаем силы двигаться дальше.
Альбом исследует неопределённость юности, включая давление реальности и ожиданий других людей. Был ли у вас момент, когда пришлось выбирать между тем, чего от вас ждут окружающие, и тем, чего хотите вы сами?
Вместо того чтобы подстраиваться под чужие стандарты или чужой темп успеха, мы считаем гораздо важнее последовательно идти к той музыке, которую действительно хотим создавать. Конечно, это не значит, что у нас нет реалистичных переживаний, но раз мы начали с решимости делать музыку, которую любим, мы хотим нести ответственность за выбранный путь, а не сравнивать себя с другими. Сейчас, вместо того чтобы слишком быстро оценивать результаты, мы стараемся сосредоточиться на процессе формирования собственного направления и цвета V01D.
“My Youth” призывает слушателей оставить вчерашний день позади и наполнить настоящее собственными красками. Есть ли что-то, о чём вы в последнее время научились меньше переживать или с чем перестали себя сравнивать?
Раньше мы очень переживали о том, насколько хорошо у нас всё получается и где мы находимся по сравнению с другими командами, а сейчас считаем важным двигаться вперёд ровно в своём темпе. В конце концов, работа в группе — это не то, что даёт все ответы за короткое время. Даже если прямо сейчас не хватает мгновенных заметных результатов, мы верим, что наш опыт накапливается, и стараемся сосредоточиться на том, чтобы хотя бы немного становиться лучше, чем вчера, создавая собственную музыку.
“Scream Out Now” оглядывается на страх впервые выйти на незнакомую сцену. Если сравнить ваши самые ранние выступления с нынешними, что сильнее всего изменилось в том, как вы воспринимаете себя как артистов?
По сравнению с тем временем, когда мы впервые вышли на сцену, сейчас мы думаем не просто о том, что нужно хорошо выступить, а гораздо больше о том, как донести до зрителей музыку, которую мы подготовили. С каждым выступлением всё ещё бывают моменты волнения, но мы чувствуем, что важнее не стать людьми, которые никогда не нервничают, а принимать эти эмоции и всё равно показывать то выступление и ту игру, которые от нас требуются. По мере того как копится наш сценический опыт, мы всё больше концентрируемся не только на своих ролях, но и на моментах, которые создаём вместе как участники группы.
“Ending Credit” открывает для V01D новую главу, предлагая более зрелый вокальный подход. Что вы хотели выразить в этом треке через своё исполнение такого, чего могло не быть в ваших ранних релизах?
В этом треке мы сосредоточились не просто на демонстрации энергии, а на том, чтобы подчеркнуть эмоции песни и послание, которое должен донести вокал. И в инструментальной партии мы тоже посчитали важным не играть безусловно напористо, а учитывать вместе и ход вокала, и звучание группы, чтобы полностью передать остающийся после песни резонанс. Нам кажется, это трек, который показывает новую зрелость и собранность по сравнению с нашими предыдущими релизами.
Альбом движется между индивидуальным опытом в “My Youth” и общими воспоминаниями, которые воспеваются в “Best Part”. Как участие в V01D изменило ваше понимание того, что значит взрослеть?
Продвигаясь как V01D, мы понимаем, что рост — это не то, чего достигаешь лишь у себя в голове. В процессе, когда пять человек с разными мыслями и разным темпом собираются вместе, чтобы создать цельную музыку, мы начинаем понимать взгляды друг друга и порой сталкиваемся мнениями, пока вместе ищем ответы. Расти — это не значит самому по себе стать идеальным; это скорее похоже на то, как ты настраиваешься с разными людьми в унисон и обретаешь более широкий взгляд. В этом смысле мы считаем, что V01D — это драгоценный путь, на котором мы все можем расти вместе.
“Best Part” посвящена людям, которые остаются рядом, несмотря на течение времени. Когда вы думаете о связи с фанатами, какой момент с ними вы хотели бы помнить даже спустя годы?
Мы хотим надолго сохранить в памяти моменты, когда на концертных площадках общаемся с нашими фанатами (D10V) по душам. Выходя за рамки простого исполнения музыки для них, мы верим, что главная прелесть живого выступления — в возможности делиться эмоциями и проживать один и тот же момент вместе, пока мы выступаем. Бывают моменты, когда сердца находят друг друга через музыку даже без слов. Даже если пройдёт много времени, если наша музыка и концерты останутся для фанатов тёплыми воспоминаниями, эти моменты и для нас тоже надолго останутся драгоценными.
Какая песня на YOUTHQUAKE больше всего бросила вам вызов как исполнителям, и чем именно?
Для нас “Scream Out Now” — это трек, переполненный энергией как в инструментальном исполнении, так и в выступлении. Поскольку напряжённая мелодия и ритм должны сливаться безупречно, мы считаем важным не только хорошо исполнить свои индивидуальные партии, но и твёрдо удерживать общий ход группы. Мы внимательно следим за тем, чтобы передать всю мощь и энергию песни и при этом добиться того, чтобы звучание всех пяти участников слилось в одно целое.
Альбом сочетает энергичные рок-треки и более рефлексивные моменты. Какую сторону V01D этот релиз, по-вашему, показывает наиболее ясно, и есть ли песни, которые вы особенно ждёте исполнять на сцене?
Нам кажется, этот альбом показывает, что V01D — это не просто группа с мощной энергетикой, а команда, способная выражать широкий спектр эмоций — от личных тревог до общих воспоминаний. Поскольку здесь собраны треки с разной атмосферой, он словно позволяет слушателям услышать многие грани, которые в нас есть. На живых выступлениях мы особенно хотим показать “Scream Out Now”. Это песня с такой сильной энергетикой и радостью от исполнения, что нам хочется разделить эту энергию с фанатами на площадке.
YOUTHQUAKE отражает период перемен, неопределённости и роста. Когда слушатели будут возвращаться к этому альбому спустя годы, что вы хотите, чтобы он говорил о том, какими были V01D в этот момент пути и к чему вы стремились стать?
Когда мы будем возвращаться к этому альбому через несколько лет, мы надеемся, что его будут помнить не как работу группы, у которой уже всё было завершено, а как снимок V01D в процессе постоянных столкновений, экспериментов и роста в поиске собственного уникального цвета. Сейчас, как мы считаем, мы находимся в процессе того, чтобы чётче определить, какими мы являемся как группа. Мы надеемся, что YOUTHQUAKE станет записью, которая сохранит тревоги и энергию этой эпохи и останется альбомом, показывающим, насколько искренне мы тогда стремились двигаться ещё дальше вперёд.




