One Year of XLOV

以拒绝为基石的艺术

文:Hasan Beyaz

出道一年来,XLOV 更像是一种以团体形态出现的挑衅,而不是普通的新晋组合。2025 年 1 月出道后,他们的崛起速度很快,但更值得注意的是这种发展具有一致性。从出道到第一张迷你专辑,XLOV 把自我表达当作一种运作原则,而不是单纯的品牌塑造——这种原则支配着他们如何写歌、如何动作、如何唱歌、如何构图,以及如何在观众的注视下定位自己。

这并非偶然。这是结构性的。

拒绝被翻译的艺术

把 XLOV 与大多数新团体区分开来的,是他们拒绝把自己“翻译”成让人舒服的样子。许多艺术家与模糊性擦肩而过;XLOV 则是投入其中。他们的作品不要求被整齐解码,也不会为了避免被误读而自我软化。

这种姿态自 2025 年 1 月 7 日发布的 “I'mma Be” 起便已显现。出道作并未追逐即时性或规模感,而是奠定了一种基调:克制、自我掌控,并明显对让观众迅速熟悉感到不感兴趣。表演带有戏剧化的张力;身体带着意图停驻,表情更像是在被观察而非主动奉献。即便在早期阶段,XLOV 并不是在为观众表演,而是在观众面前表演。

这种区别很重要。它传达出创作主体性。

成长是澄清,而非迎合

随着 2025 年 6 月发行的跟进曲 “I ONE”,组合并没有为了迎合需求去调整身份;而是需求去适应他们。销量的急速跃升——尤其是首周数据——反映出越来越多的受众愿意追随一个不为扩大受众而简化自我的团体。XLOV 没有磨平棱角,而是在澄清棱角。

这种澄清在专辑主打 “1&Only” 中被进一步凸显。该曲于骄傲月发布,倾向于掌控:是一首以律动为主、循环感强的作品,优先强调身体节奏而非流行歌曲的高潮。与其把反叛戏剧化,“1&Only”把它常态化:性别流动性无缝嵌入到肢体、语言与造型中,直到它不再被看作挑衅,而成为一种方法论。

表演进一步将这一点放大。编舞在女性化的动作与传统男子团体力量感之间流动,不是作为对比,而是并存。效果不是为了模糊而模糊,而是显示出作者身份——一种明确的感觉:XLOV 不再是在试探想法,而是在精确地运用它们。

在这里显而易见的是,XLOV 的吸引力并非源自震惊或新奇,而是源自一致性。每一次发行都通过不同的形式强化相同的核心理念:对空间的掌控、流动的表演语言,以及对欲望的自在呈现,而不是以获得许可的方式来阐述欲望。

在此,XLOV 的艺术开始看起来不只是表达,而是一套方法论。

UXLXVE 作为论题声明

UXLXVE——他们于 2025 年 11 月 5 日发行的首张迷你专辑——是 XLOV 开始阐述哲学的节点。专辑不仅是探索二元性——它是建立在二元性之上的。声音、歌词与结构都通过矛盾来运作:克制对抗过度、亲密对抗对峙、打磨对抗粗糙。

关键在于,这张专辑从不试图化解这些张力。它让它们并存。

这个选择是艺术性的,而非纯粹审美的。化解意味着可读性,而可读性并非 XLOV 愿意提供的东西。相反,UXLXVE 将身份框定为不稳定且需要被生活化的东西——会随压力、欲望与可见性而改变。

作为专辑主打的 “Rizz” 位于这一切的中心。并不是因为它是最喧闹的曲子,而是因为它最不妥协。歌曲并不把诱惑表演成调情;它把诱惑表演成掌控。代词没有被隐晦处理。欲望不需要道歉。那份自信不是供人仰望的目标,而是宣告式的存在。曲子并不邀请认可——它默认存在。

这种假定也延伸到表演语言上。编舞并非追求整齐划一的场面,而是强调身体意图。动作是被停驻、释放,然后再被停驻。空间被当作要占据的场域,而非装饰。这也是为什么 “Rizz” MV 的循环式舞台设置很重要:被限制成为一种能动的场域。束缚不是要被逃离的东西,而是要去扭转的对象。

身体作为论证

XLOV 的艺术极具身体性。他们的作品强调身体不仅是编舞的载体,更是意义的场域。劈腿、落地、翻滚——这些动作都不是装饰性的。每一个动作都在传达立场。

这一点在他们处理性别表达时尤为重要。XLOV 并不把“无性别化”呈现为中性或柔弱,而是把它表现为过度、为在场、为占位——不是为迎合空间而收缩,而是要求空间去适应。这种选择把他们的中性化从纤细中转向了力量感。

这也解释了为什么他们的表演常给人更接近戏剧而非一般流行表演的感觉。观众不只是看一首歌展开;他们在看一个立场一次又一次地被拿出来。

数字是结果,不是目标

UXLXVE 在 2025 年底突破 100,000 张实体销量,这一点意义重大——但并非因为它标志着商业上的到来。它重要是因为它证实了观众愿意为一个不为扩展规模而简化自我的团体投资。

销量的飙升并不与艺术性相矛盾。它反而为艺术性背书。XLOV 并不是为了成长而稀释复杂性;他们是坚持复杂性而成长的。这才是一周年里真正的反常之处。

一周年,仍未完结

XLOV 的出道年并不显得完整,因为它本就不是为了完整而设计的。他们的作品抗拒收束。每一次发行都留下未结的线索、未答的问题、刻意空出的空间。

这可能会让一些人感到沮丧,也会疏远另一些人。但这也正是为什么 XLOV 本身不显得像一阵风潮——他们更像是一个仍在被构建的系统。

在一周年时,XLOV 并不以成功或新奇来定义自己。他们以拒绝为定义:拒绝软化,拒绝被过度澄清,拒绝把被理解当作目标。

如果出道年要证明什么,那就是这一点——XLOV 并不是在努力被看见。他们在决定自己将如何被观看。而正是这个决定,比任何数字都更值得关注他们的轨迹。