Год с Kpop Demon Hunters и его культурное влияние
Chyenne Tatum
Год назад никто не предполагал, что анимационный фильм Netflix о охотниках на демонов из мира K-pop станет одним из определяющих культурных явлений десятилетия. У него не было кинотеатрального проката или масштабной маркетинговой кампании за спиной. У него было только сарафанное радио — и уже через несколько недель этого оказалось достаточно. Kpop Demon Hunters показал то, что K-pop-индустрия годами пытается доказать: корейской культуре не нужен западный «входной билет», чтобы достичь глобальной аудитории. Она сама может быть таким входом.
Еще до того, как Kpop Demon Hunters добрался до малого экрана, фильм семь лет находился в разработке: режиссер Maggie Kang впервые предложила идею в 2018 году. Разработка с Sony Pictures Animation началась в том же году, а официально проект был анонсирован в марте 2021-го, когда к нему присоединился американский режиссер, иллюстратор и дизайнер Chris Appelhans в качестве соавтора сценария и режиссера. Сама анимация создавалась в течение четырех-пяти лет, а визуальный стиль опирался на гибридную 2D/3D-анимацию, широко прославившуюся в фильмах Sony из серии Spider-Verse. После тщательного планирования, написания сценария, режиссуры, кастинга, музыкального продакшна и записи фильм наконец был готов к релизу.
20 июня 2025 года на Netflix состоялась премьера Kpop Demon Hunters — истории о трио девушек под названием HUNTR/X: звездах K-pop днем и охотницах на демонов ночью. Вместе Rumi, Mira и Zoey поклялись защищать Honmoon — магический барьер, который оберегал мир от демонов, — пока он не станет золотым и навсегда не запечатает демонов, не дав им выбраться в мир людей. Их противниками, в свою очередь, стала мужская группа из пяти участников Saja Boys — демоны, замаскированные под K-pop бойз-бэнд, чтобы красть души фанатов HUNTR/X и ослабить Honmoon ради их правителя Gwi-Ma, мечтающего захватить власть.
После релиза фильм стремительно набирал популярность среди уже существующих поклонников K-pop: многие хвалили его за по-настоящему K-pop-номера, точность и юмор в изображении фан-культуры K-pop и, конечно, за анимационный дизайн, особенно Saja Boys. Однако у этого релиза не было крупного дорогостоящего маркетингового толчка — фильм вывело вперед сарафанное радио, и уже через несколько недель Kpop Demon Hunters перешел из локального успеха внутри фандома в глобальный феномен. От детей до студентов, молодых взрослых и даже родителей — все начали подключаться к волне, и для многих это стало первым знакомством с K-pop и корейской культурой.
С самого начала Maggie Kang знала, что хочет, чтобы фильм ощущался по-настоящему корейским и был любовным письмом K-pop, учитывая и ее собственный опыт как кореянки-канадки. Соединив знания о корейской мифологии и шаманизме со своей любовью к K-pop, Kang придумала HUNTR/X как женщин-воительниц, которые не только крутые и дерзкие, но и три лучшие подруги, не боящиеся быть смешными, веселыми и порой резкими. В плане стиля как girl group Kang называла своими главными вдохновителями ITZY, BLACKPINK, TWICE и 2NE1. Как и у перечисленных групп, музыка HUNTR/X строится вокруг силы, уверенности и принятия себя, а по всему материалу разбросаны корейские слова и фразы, создавая тот самый квинтэссенциальный K-pop-опыт.
Что касается Saja Boys, то они — полная противоположность всему, за что выступают HUNTR/X, и это сделано намеренно. Поскольку они антагонисты и существуют, чтобы мешать главным героям, Chris Appelhans заявил, что они «хотели, чтобы песни Saja Boys были суперцепляющими, но немного пустыми, будто под ними нет настоящей души, в отличие от честности и эмоциональной уязвимости песен HUNTR/X». Это одна из причин, почему вступительная песня группы, “Soda Pop”, при первом прослушивании многим зрителям показалась не слишком впечатляющей; это различие было задумано специально. «Идея была в том, что поверхностная часть твоего сердца может быть одержима парнями, но более глубокую часть трогают девушки», — добавил он. В музыкальном и визуальном плане Kang вдохновлялась K-pop boy groups, такими как EXO, ATEEZ, MONSTA X и BTS, среди прочих.
Эти влияния и их воплощение оказались успешными: к июлю 2025 года фильм стал самым просматриваемым оригинальным анимационным фильмом Netflix за всю историю. Активность в TikTok, X и Instagram продолжала стремительно расти, породив множество челленджей, включая singing challenge под “Golden” и ramen noodles challenge. В августе Kpop Demon Hunters получил ограниченный кинотеатральный релиз в формате sing-along, стартовав в 1 700 кинотеатрах и собрав $19,2 млн в США и Канаде.
В музыкальном плане сопровождающий саундтрек фильма сам по себе стал отдельным событием, дебютировав на восьмом месте в чарте Billboard 200 с 31 000 эквивалентных альбомных единиц. На данный момент альбом удерживает лучший дебют среди саундтреков 2025 года в чарте Billboard 200 и является первым саундтреком 2025 года, вошедшим в топ-10. Хотя все оригинальные треки в исполнении HUNTR/X и Saja Boys получили признание критиков и коммерческий успех, ничто не стало таким большим хитом, как “Golden”, широко считающаяся музыкальным центром фильма. Благодаря вдохновляющему тексту, выдающемуся вокалу, который обеспечили певческие голоса HUNTR/X — EJAE, Audrey Nuna и Rei Ami, — и мощному кульминационному подъему, “Golden” зажила собственной жизнью, став одной из самых прослушиваемых песен 2025 года только на Spotify с более чем 1,7 млн прослушиваний.
К концу 2025 года и в 2026-м “Golden” получила награды на церемониях по всей Азии и в США, войдя в историю как первая корейская песня, победившая в категориях Grammy “Best Song Written for Visual Media” и “Best Original Song – Motion Picture” на 2026 Golden Globe Awards. Сам фильм также вошел в историю на 98-й Academy Awards, став первым корейским фильмом, получившим два Oscar за “Best Animated Feature” и “Best Original Song” для “Golden.”
С культурной точки зрения, Kpop Demon Hunters также называют проектом, который еще больше усилил глобальную популярность корейской культуры и поп-музыки, если не одним из крупнейших примеров на сегодняшний день. Показав K-pop и даже корейскую еду миллионам зрителей дома, фильм значительно повысил интерес к изучению корейского языка: языковые приложения, такие как Duolingo, отметили рост и напрямую связали его с Kpop Demon Hunters. Кроме того, Hae-rin Lee из The Korea Times отметила, что глобальная популярность подстегнула туризм в Южной Корее: фанаты, интересующиеся корейской поп-культурой, стали посещать звукозаписывающие студии, музейные магазины, кафе и другие достопримечательности, включая места, показанные в фильме, такие как Namsan, Naksan Park Fortress Trail и Bukchon Hanok Village.
Но дело не только в корейских элементах, которые делают Kpop Demon Hunters таким увлекательным, — не меньше зрителей тронули сами персонажи, темы и сюжет. В своей основе фильм говорит об идентичности и принятии себя, о том, как научиться проживать и принимать свет и тьму, которые живут в каждом из нас. Особенно ярко эти темы раскрываются в главной героине Rumi, которая борется с собственной неуверенностью из-за того, что она наполовину демон, и в Jinu, лидере Saja Boys, обменявшем свою душу и человечность на славу и признание. Через этих персонажей многие фанаты признавались, что Rumi и Jinu помогли им справиться с депрессией, тревожностью и нехваткой уверенности в себе.
Спустя год франшиза не собирается сбавлять обороты. Netflix и AEG Presents объявили о мировом концертном туре KPop Demon Hunters, а города и даты пока еще не подтверждены. В разработке также находится сиквел: Maggie Kang и Chris Appelhans вернутся в режиссерское кресло в рамках эксклюзивного многолетнего соглашения с Netflix — релиз намечен на 2029 год. Линейка мерча уже выросла почти до полноценной потребительской франшизы: официальные lightsticks для HUNTR/X и Saja Boys, фигурки Funko Pop!, куклы Mattel и American Girl, игрушки Hasbro NERF и версии Monopoly, обувь Vans, линейка K-beauty с Anua, наборы LEGO и pop-up-пространство в Seoul от b.stage, где в декабре продавались лимитированные коллекционные вещи. Адаптация в формате Little Golden Book дебютировала на первом месте в списке бестселлеров New York Times. То, что начиналось как стриминговый фильм без маркетингового бюджета, превратилось в полноценную франшизу — и это только ее первый год.
В конечном счете Kpop Demon Hunters показал, что корейскую культуру больше не нужно «переводить» для западной аудитории — ее просто нужно хорошо рассказать. Спустя год наследие фильма — это не столько стриминговые рекорды или количество наград. Оно в том, какой разрыв он сократил: между нишевым фандомом и массовой аудиторией, которая и не подозревала, что ждет именно этого.