By Hasan Beyaz
Photos by Ryan Coleman
Islington Assembly Hall — это не маленькая площадка, но к тому моменту, как JUSTB вышли на сцену 12 марта на своём первом лондонском шоу, она ощущалась именно такой. Пять лет со дня дебюта, их первый раз в Лондоне — и ни малейшего намёка на то, что группа ищет себя.
Они сразу выглядели соответствующе. В вещах от SURGERY — oversize белые комбинезоны, потертый деним, многослойная верхняя одежда — никаких одинаковых костюмов или скоординированной айдол-презентации. Это шесть человек, которые явно знают, кто они; это группа, выступающая на своих условиях.
У этой уверенности теперь есть звук. Недавний поворот группы в сторону hyperpop — громкий, дерзкий и требующий физической отдачи — дал им звуковую идентичность, соответствующую масштабу их амбиций.
GEONU прямо со сцены признал перемену: "It's been since last year we kind of switched our sound with the genre. The hyper-pop shit." Толпа отреагировала так, словно все ждали, чтобы кто-то это проговорил вслух.
Энергия с самого начала неослабна. Открывшись на "TRUE HEART" и быстро пройдя через "DOOM x3" и "SNOW ANGEL", они задают шаблон сразу: максимум отдачи, никакого отдыха. Пол трясётся не в переносном смысле, а буквально — люди прыгают в зале, который, вероятно, не был рассчитан на такой уровень участия аудитории. K-pop концерты исторически ассоциировались с fancam-хореографией и вежливым взаимодействием фанатов. Это — полная противоположность. Толпа громкая, физическая и полностью вовлечённая.
Сценическая постановка, хоть и минималистичная, тоже оправдана. Освещение — дымное и атмосферное — делает Islington Assembly Hall визуально больше, чем он есть на самом деле. Чтобы закрыть начальную часть, группа просто замирает, дают подняться свету и стоят в позах. Это приём уровня арены, применённый в помещении среднего размера, и он полностью работает. Толпа не прекращает кричать.
Перед сольными номерами GEONU просто немного поговорил. Он признался, что слышал, будто британская еда невкусная — и получил громкие возгласы — прежде чем быстро уточнить, что на самом деле ещё не пробовал её, и попросил у толпы посоветовать место для fish and chips. Кто‑то ответил, что чем хуже выглядит, тем вкуснее. "That's a really helpful comment", — сказал он с каменным выражением. Мелочь, но важная. Толпа расслабляется. Атмосфера меняется: концерт превращается во что‑то более общее и объединяющее, и это ощущение сохраняется во всём, что идёт дальше.
Соло — это момент, где шоу выходит на совершенно другой уровень. После кавера JIMIN на "Forever and Ever and Always" SIWOO зачаровывает кавером keshi — это урок чистого контроля голоса. За ним следует DY с чем‑то более сырым: оригинальная роковая композиция, читающаяся как ода вашим двадцатым годам; фанаты позже загрузили записи под заголовком "Dear my 20s". Это срабатывает иначе, с другой эмоциональной тяжестью.
Соло GEONU начинается под рекламную музыкальную заставку YouTube — иронично и очень по‑сети. Его сет, известный среди фанатов как "ad / alarm", включает момент, когда он выходит в толпу примерно на середине выступления, двигаясь сквозь зал под дымным красно‑синим светом, что придаёт всему происходящему эффект бредового сна. Прическа Oreo, кожаная куртка, большие солнцезащитные очки и множество цепей — он выглядит невероятно круто.
Затем на сцену выходит SANGWOO в одиночку — агрессивно электронное звучание, энергия фестиваля в 2 часа ночи — прежде чем GEONU внезапно появляется в качестве непредсказанного дополнения. Вместе они закрывают этот блок "Love Interaction", название, данное фанатами, а реакция на него однозначна. SANGWOO в полном хайпе: растянутые вокальные фразы, постоянные выкрики в толпу "let's go! Let's go!", та самая живая динамика, которая напоминает, почему люди всё ещё ходят на концерты в 2026 году.
BAIN завершает секцию и меняет атмосферу всего зала. Десятиминутный медли Lady Gaga — "Abracadabra", "Judas", "Scheiße" — исполненный на сапогах до колена, вызывает сравнения с недавним MAYHEM BALL Гага. Это эйфорично — и сделано намеренно.
Наблюдать, как кто‑то так полностью и публично проживает свои влияния, очень эмоционально, и толпа полностью с ним. Всё, что было в сете до этого, в этот момент становится чем‑то другим.
Затем, без предупреждения, снова происходит смена направления. "Hoodie" и "Han Geol Eum Man" тянут группу в сторону инди‑рока — более мрачного, сдержанного, сценическая картинка вдруг становится статичной и кинематографичной там, где до этого она была кинетичной. Это настоящий сменный режим, и он работает, потому что они уже доказали, что могут всё остальное. Универсальность кажется их сущностью.
То, что всё не скатывается в хаос, — заслуга таланта, который всё держит вместе. SANGWOO — самая командующая фигура: он растягивает диапазон по ходу сета, импровизируя длительную ноту в кульминации "Hoodie", которой нет на студийной версии. Это тот момент, который напоминает, что это не просто шоу, это ремесло. GEONU работает иначе: меньше демонстрации, больше тяжести. Он перемещается по сцене так, словно весь зал выстроился вокруг него, и это кажется искренним.
Заключительные слова были продолжительными. GEONU откровенно говорил о трудностях, прежде чем призвать публику верить в себя и в людей вокруг. JIMIN обратился к корейскому выражению о материнской безусловной поддержке, переосмыслив его для зала: куда бы ни шёл, что бы ни делал, этот момент и эта энергия с тобой. BAIN был самым личным. "У каждого свои трудные времена," — сказал он. "Мне тоже было тяжело, но благодаря вам я выживал по чуть‑чуть." Он назвал себя «мамой» этого зала, полусмеясь, но искренне. Это был эмоциональный финал концерта и их первого шага на европейской сцене. И это было именно то, что нужно.
Сейчас JUSTB направляются в североамериканскую часть тура AQUA HALO 2026. Лондон был давно назревшим этапом, и он оправдал ожидания. Это группа в движении — и по тому, что показал четверг вечером, куда бы они ни поехали дальше, зал к ним тоже не будет готов.