O grupo rookie VVUP ainda está no começo da jornada, mas já age como quem tem algo maior em vista.

 

O seu miniálbum de estreia VVON chega com um senso de identidade surpreendentemente definido, daquele tipo que você normalmente não encontra em um ato novo que ainda está descobrindo seu centro de gravidade. O próprio título incorpora “vivid”, “vision” e “on” – uma moldura conceitual que reforça a ideia de ignição, de começar uma história em vez de encerrá‑la. E isso é o mais marcante em VVUP agora: nada parece acidental. Mesmo quando a música soa familiar, há intenção permeando tudo.

 

A faixa principal do projeto, “Super Model”, é o exemplo mais claro. Ela se apoia numa base rítmica de dance – sintetizadores acetinados, uma guitarra com timbre alterado entrelaçada ao longo – e se move com aquele tipo de urgência contida que lhes cai bem. A produção é relativamente limpa e um pouco acelerada, mas não frenética; ela ferve lentamente mais do que explode.

 

Quando o final chega, a produção mantém a mesma energia fria e constante que a faixa carrega desde o início. Isso mantém a música na mesma trajetória, o que funciona, mas também faz a estrutura parecer mais direta do que inicialmente sugere, completando-a sem perder o ritmo.

 

Não é o tipo de canção que anuncia seu gancho imediatamente. Você não acha que vai grudar – então, após duas ou três audições, percebe que já está presa na sua cabeça. A pegajosidade surge de forma gradual, e isso é parte do porquê a faixa funciona tão bem.

Se “Super Model” traça a planta sonora, o videoclipe evidencia ainda mais a ambição delas. O grupo atravessa uma narrativa que poderia facilmente se encaixar numa franquia de super‑heróis ocidental ou numa série de streaming de orçamento médio: salvar o mundo, assumir a confiança sobre a qual cantam. E o fato é que não parece um artifício barato, apesar da presença de drag queens atrevidas no início. Há um senso de brincadeira, sim, mas também de escala. O cenário em CGI e as cenas de ação estilizadas dão ao vídeo o brilho de algo próximo à Marvel, só que filtrado pela estética obsessivamente polida do K‑pop. É um MV aspiracional sem ser delusório. Dá para ver o grupo buscando uma identidade cinematográfica, e a tentativa funciona mais vezes do que não.

 

Isso se conecta diretamente ao enquadramento lírico também – a ideia de perseguir sonhos depois de ser desconsiderada ou subestimada. É uma narrativa familiar no pop idol, mas VVUP a entrega com mordida suficiente para que não se transforme em clichê. Há atitude com um toque de sensibilidade na entrega, e isso funciona.

De modo mais amplo, VVON é estruturado menos como uma coletânea variada e mais como um conjunto de faixas pensadas para orbitar a mesma identidade. “House Party”, uma faixa pré‑lançamento, continua sendo o momento que chama atenção instantaneamente – uma canção de clube distorcida digitalmente que borram as linhas entre o virtual e o real. A pulsação neon da produção e a paleta visual caótica conferem a ela um charme surreal e hiperestimulante. Para um grupo tão novo, a resposta global tem sido incomumente ampla – fãs sintonizando da Korea, Japan, Indonesia, Malaysia, Thailand – ajudada em parte pelas origens do Sudeste Asiático das integrantes PAAN e KIM. É um lembrete de que VVUP não está se posicionando como um ato puramente doméstico; elas já estão sendo construídas com uma base internacional em mente.

 

“INVESTED IN YOU” muda completamente o tom. Fica naquele ponto doce entre jersey club e trap‑pop – um híbrido rítmico que soa suave, mas ainda percussivo. Os sintetizadores oníricos preenchem o espaço, suavizando as arestas mais agudas e criando uma atmosfera leve e flutuante. O gancho pentatônico se instala rapidamente no ouvido, e o rap melódico se mistura bem com a entrega vocal mais suavizada. É discreto, mas viciante, e mostra que o grupo sabe reduzir a intensidade sem perder definição.

“Giddy Boy” retorna direto ao território de alta voltagem. Graves potentes, baterias dinâmicas e aquele tipo de synth chamativo que sacia instantaneamente a vontade de dance‑pop. O refrão é repetitivo do jeito que o K‑pop sabe exatamente como usar como arma, e funciona – pegajoso, um pouco provocador, e difícil de esquecer depois de algumas audições. É a forma mais imediata de VVUP.

 

O encerramento, “4 Life”, traz a mudança final: R&B na essência, mas com uma pulsação sutil de dance por baixo. O calor do arranjo contrasta bem com as melodias de topo mais leves, e essa leve groove impede que a faixa caia no território da balada. Embora venha por último, soa como o centro emocional do álbum – confiante, sonhador e surpreendentemente evocativo.

 

Ao longo das cinco músicas, dá para ouvir a influência de Ryan Jhun moldando a estrutura do projeto. As escolhas de produção tendem ao global e são cuidadosamente engenhadas. Mas o que importa mais é como o próprio VVUP soa dentro dessa estrutura. Elas não parecem engolidas pela produção nem perdidas num conceito excessivamente ambicioso. Soam posicionadas – como um grupo descobrindo seu caminho, mas já correndo com direção.

 

Por isso “Super Model” importa mais do que parece à primeira vista. Não é a faixa mais alta do álbum, mas é a expressão mais clara de como VVUP quer ser vista: confiante sem forçar, cinematográfica mas ainda ligada a algo juvenil e sincero.

 

VVUP ainda está dando os primeiros passos, mas o potencial é óbvio. Se continuarem investindo nessa mistura de visuais afiados, produção limpa e construção de um mundo ambicioso, elas podem facilmente se transformar num girl group com apelo global e longevidade. VVON não as declara totalmente formadas, mas mostra que elas acenderam a luz – e, às vezes, esse momento de ignição diz tudo o que você precisa saber.

VVON by VVUP is out now.