미래를 만나다: VVS가 다이아몬드, 역학 및 그들만의 길을 정의하다

미래를 만나다: VVS가 다이아몬드, 역동성, 그리고 그들만의 길을 정의하다

by Hasan Beyaz

사진 출처: MZMC.

VVS의 데뷔는 섬세함이 없다. 그리고 그것이 요점이다.

그들이 작지만 고집 센 레이블 아래에서 등장한 순간부터, 신인 걸 그룹은 자신들이 섞일 생각이 없다는 것을 분명히 했다. D.I.M.M.을 통해 VVS – Brittney, Ilee, Rana, Jiu, Liwon –는 잘라내고 조정된 보컬, 광택 나는 공격성, 그리고 영화 같은 화려함 속에서 자신을 소개한다. 그러나 그 화려함 아래에는 더 날카로운 것이 있다: 의도, 문화적 기억, 그리고 가시성을 향한 거침없는 갈망으로 엮인 데뷔다.

타이틀 곡 “D.I.M.M.”은 남부 힙합 아이콘 DJ Screw를 언급하며 그 제목에 복수의 의미를 담고 있다. 이 그룹은 장르를 넘나드는 반란의 계보와 자신을 동일시한다. 각 구성원은 은유적인 그릴에서 문자 그대로의 소문에 이르기까지 다른 렌즈를 통해 곡을 해석하지만, 그들은 함께 공통된 주제를 원을 그린다: 그들은 다이아몬드이며, 불완전하고 인간적이지만 부인할 수 없이 빛날 운명을 지닌 존재다. 

소리의 힘을 넘어 VVS는 시각적 언어를 통해 자신의 정체성을 엮어낸다. 그들은 액션 영화, 게임 미학, 그리고 움직임과 개성을 강조하는 게릴라 스타일의 콘셉트 트레일러에서 영감을 받아왔다. 같은 개성이 “PURRFECT”를 통해 흐르며, 이 곡은 각 구성원이 마지막 보스의 기백으로 화면 공간을 두고 싸우는 혼란스럽고 전투 코드가 입혀진 B사이드 곡이다. 그들의 안무는 Vata와 Simeez와 같은 전설적인 안무가들이 만든 것으로, 그들의 구절과 같은 운동 에너지를 지닌다: 정확하고, 힘차며, 항상 움직인다.

그럼에도 불구하고, 모든 소음 속에서 VVS는 신비로움을 남긴다. 인터루드 “New Phone”은 Lena라는 여섯 번째 목소리를 소개한다. 그녀의 존재는 암시되지만 결코 완전히 설명되지 않는다. 이는 서사와 구축의 힘, 팬들이 조금 더 기다리게 만들어 더 많은 것을 원하게 만드는 그룹에 대한 적절한 비유다.

그들의 데뷔를 축하하기 위해, 우리는 떠오르는 신인들과 만나 D.I.M.M., 팀으로서의 역동성 탐색, 그리고 Lena의 공식적인 도착에 대한 기대감을 이야기했다.


당신의 데뷔 콘셉트는 거칠고 화려하며 강렬한 비주얼에 중점을 두고 있습니다. 창작 과정에서 “Diamonds In My Mouth”라는 구절을 개인적으로 어떻게 해석했으며, EP가 발매된 지금 당신에게는 어떤 의미인가요?

Brittney: “Diamonds In My Mouth”라는 구절은 우리의 힙합 면을 가장 잘 대표한다고 느낍니다. 또한 우리는 VVS로서 사람들이 앞으로 이야기하게 될 다이아몬드라는 아이디어를 언급합니다. 내 입안의 다이아몬드(VVS)는 1인칭 관점입니다! 더 나아가 이 구절은 우리가 앞으로 나아가고자 하는 빛과 자신감을 표현합니다. 이것이 우리의 첫 EP이기 때문에 우리는 이 지점에서부터 발전해 나가고 싶습니다. D.I.M.M은 팬들이 앞으로 기대할 수 있는 훌륭한 기준을 세웠다고 믿습니다.

Ilee: “Diamonds in my mouth”를 문자 그대로 번역하면 입 안에 다이아몬드가 있다는 뜻이에요! 하하! 저는 이 구절을 우리 팀 VVS를 대표하는 이미지로 해석했으며, 우리가 그 정체성을 완전히 구현하고 있다는 메시지로 생각합니다 – 발견될 준비가 된 다이아몬드입니다. 입 안에 다이아몬드를 두는 것은 우리의 치아에 반짝이는 그릴을 언급할 수도 있고, 단순히 우리가 다이아몬드라는 멋진 방식으로 표현할 수도 있습니다. 저는 여전히 그렇게 생각합니다. 이것이 우리가 세상에 처음으로 자신을 보여주는 EP이기 때문에, 우리의 정체성을 정말 잘 강조하고 있다고 생각합니다 – VVS 다이아몬드의 빛, 광택, 그리고 불완전함을 모두 포함해서요.

Rana: 우리는 VVS = 다이아몬드, 맞죠? 많은 사람들이 우리에 대해 이야기하고 소문을 퍼뜨리거나 우리가 주목받게 될 때 – 그것 또한 “Diamonds in my mouth”로 표현될 수 있다고 생각합니다. 이 EP를 통해 많은 사람들이 우리를 알고 관심을 가지게 되고, 더 많이 이야기가 오갔으면 좋겠어요! 어떤 이야기는 좋은 대화가 될 수도 있고, 어떤 것은 비판이 될 수도 있지만, 그들은 입 안에 다이아몬드를 가지고 있습니다! 하하!

Jiu: “Diamonds in my mouth”는 우리 – VVS를 대표한다고 생각합니다. 이것은 우리의 존재가 소중하고 빛나지만, 가까이서 보면 여전히 볼 수 있는 불완전함이 있다는 의미로 해석했습니다. 이는 우리가 다이아몬드 이상이 되는 것이며, 우리를 인간으로 만듭니다. 입을 열 때마다 다이아몬드가 드러나는 것은 자신감과 대담함을 표현한다고 느낍니다 – 마치 우리의 EP처럼요!

Liwon: 처음에는 “Diamonds in my mouth”를 문자 그대로 입 안에 다이아몬드가 있는 것으로만 이해했지, 정확한 의미는 잘 파악하지 못했습니다. 하지만 우리의 공연과 뮤직 비디오 촬영을 통해 그게 사람들의 시선을 끄는 자신감과 빛을 나타낸다는 것을 더 잘 이해하게 되었습니다. MV를 보면 입 안의 장면이 있는 걸 볼 수 있고, 물론 우리의 그릴도 등장합니다! 그런 비주얼들이 저를 더 깊이 이해하는 데 도움이 되었다고 생각합니다. 우리의 첫 EP가 세상에 공개되었을 때, 사람들이 우리의 곡을 어떻게 해석할지 궁금했습니다! 팬들이 어떻게 생각할지 궁금해요?


타이틀 곡 ‘D.I.M.M.’은 당신의 작은 레이블 그룹으로서의 뿌리를 언급하고 클래식 힙합에 경의를 표합니다. 과거를 존중하는 동시에 K-pop의 미래에서 자신만의 공간을 창조하기 위해 어떻게 균형을 잡고 있나요?

B: 비록 우리는 작은 회사지만, VVS를 창립한 것은 독창성과 실험을 추구하고자 하는 강한 열망 때문입니다. 우리의 목표는 K-pop 내에서 R&B와 힙합 장르를 명확히 확장하고 이를 이 세계의 필수 요소로 확립하는 것입니다, 특히 걸 그룹 서브 장르에서요. 우리는 이 길을 개척한 첫 번째 아티스트는 아니지만, 그 확장에 계속 기여하고 싶습니다. K-pop 아티스트로서 우리는 트렌드를 따르지 않고, 오히려 독특한 목소리와 사운드로 장르에 기여하는 진정하고 독창적인 정체성을 새기고 싶습니다. 또한 DJ Screw의 독창성에 경의를 표하는 것도 중요했습니다. 그가 없었다면 우리의 색깔은 그렇게 빛나지 못했을 것입니다!

I: 우선 예술에는 “정답”이 없지만, 독창성이라는 것은 존재한다고 믿습니다. 그런 의미에서 힙합을 개척한 이들, 대중화한 이들, 그리고 그 안에서 계속 혁신하는 이들에 대한 깊은 존경과 감사의 마음을 표현하고 싶었습니다. 그래서 우리는 “D.I.M.M.”의 후렴구에서 “Chopped and Screwed” 힙합 기법을 만든 DJ Screw에게 경의를 표했습니다. 우리가 원래의 전설들에게 경의를 표하면서 우리만의 독특한 스타일을 발전시킬 수 있다면 그것은 저에게 큰 기쁨이 될 것입니다. 저는 아직 제 자리를 찾는 과정에 있으므로 균형을 잡지 못할 수도 있지만, 언젠가 저를 존경하는 사람들이 생기게 되기를 진심으로 바랍니다.

R: 어릴 때부터 저는 힙합을 사랑해왔고, 특히 힙합 댄스를 통해 성장했습니다. 그래서 저는 문화에 기여한 모든 사람과 이 장르를 사랑하는 모든 이들을 정말 존경합니다. “D.I.M.M.”은 우리 두 가지 면을 완벽하게 보여주는 곡이라고 생각합니다: 다이아몬드를 닮은 여성스럽고 우아한 이미지와, 힙합 스타일의 랩과 댄스를 통해 표현된 자신감 있고 강력한 면입니다.

J: 비록 우리 회사는 작지만, 우리는 독특한 것을 만들기 위해 열심히 노력해왔습니다. 그래서 사람들은 우리를 클래식 힙합과 연관짓는 것 같습니다. 그러나 오늘날의 K-pop 청중과 공감하기 위해 우리는 단순히 올드 스쿨 사운드에 머무르지 않았습니다 – 대신, 우리는 클래식한 본질을 현대적인 구조와 공연에 혼합했습니다. 저는 올드 스쿨 힙합의 무게와 깊이를 현재 K-pop의 세련됨과 스타일로 결합하려고 했다고 믿습니다. 결국 우리는 우리가 사랑하고 믿는 것을 우리만의 색으로 표현했습니다. 저는 그 진정성이 청중에게 잘 전달되기를 바랍니다.

L: 클래식 힙합에 대한 우리의 경의는 단순히 스타일을 모방하는 것이 아니라 그 안의 깊이와 진정성을 포착하고 전달하는 것입니다. 현대 K-pop의 틀과 감정 속에서도, 저는 독특하게 저만의 공간을 새기고 싶습니다.


데뷔 트레일러 시리즈는 각 멤버를 액션 애니메이션과 영화 같은 스토리텔링을 통해 소개했습니다. 각자 자신의 무대 인격을 대표할 영화 장르를 선택해야 한다면, 어떤 장르를 선택하고 그 이유는 무엇인가요?

B: 만약 제가 제 무대 인격을 대표할 영화 장르를 선택해야 한다면, 모험과 드라마 장르를 선택할 것입니다. 저는 무대에서 더 표현력이 풍부한 편이라 제 모험적인 면을 반영합니다. 또한 제 무대 인격은 마치 드라마 영화의 반전처럼 다릅니다!

I: 트레일러에서 저는 전쟁 영화의 군인처럼 보였지만, 제 매력과 무대에서의 이미지를 생각해보면 드라마와 미스터리의 혼합이라고 할 수 있습니다. 저의 시선은 때때로 신비롭지만, 제가 표현하는 에너지는 드라마틱해서 아마 그래서 이 두 장르를 선택했을 것입니다.

R: 트레일러에서 저는 많은 액션 장면을 했습니다. 저는 메인 댄서이기 때문에 무대에서 가장 역동적이고 강력하게 움직이는 사람이라고 생각합니다. 그래서 저는 제 장르로 액션을 선택하겠습니다!

J: 트레일러에서 저는 액션을 하지 않고 AI 기술을 다루는 역할을 했습니다. 저는 장르가 사이버와 관련된 것이 될 것이라고 생각합니다. 비디오는 차갑고 정확한 이미지를 줄 수 있지만, 무대에서는 관객과 감정적으로 연결되는 모습을 보여준다고 생각합니다. 마치 감정적인 드라마처럼요.

L: 제 역할은 학생 역할이었고, 멋진 액션 장면을 했습니다. 제 트레일러를 보면 “미친 학생” 같은 분위기와 함께 감정적인 요소도 느낄 수 있습니다. 저의 강렬한 시선과 킥은 액션 영화나 스릴러의 느낌을 주었고, 보는 사람들이 과거의 많은 한국 및 일본 스릴러 영화처럼 정말 멋지다고 느낄 것이라고 생각합니다.


‘PURRFECT’는 비디오 게임에서 영감을 받은 에너지와 강렬한 안무를 혼합합니다. 보컬과 움직임에서 그 싸우는 정신을 포착하기 위해 어떻게 접근했나요?

B: “Purrfect”의 안무를 보면 아주 강력하게 구성된 동작과 운동 에너지가 가득하다는 것을 알 수 있습니다. 구성원 간의 보컬과 공연에서 많은 스위치가 있지만, 그것은 우리의 개별 매력을 가장 잘 보여줍니다. “Purrfect”를 녹음할 때 정말 즐거웠고, 저는 곡에 더 강력한 전투 정신의 느낌을 주기 위해 일부 애드립을 실제로 외치기도 했습니다.

I: 먼저, 보컬 측면에서 우리는 그 강렬한 에너지를 포착하기 위해 녹음 부스에서 최선을 다했습니다. 비디오 게임의 다양한 캐릭터처럼, 각자는 자신의 독특한 개성을 끌어내어 신선하고 다양한 방식으로 보컬을 표현했습니다. 공연에서는 곡의 시작부터 끝까지 안무를 완전히 드러내고 싶었습니다. 그래서 우리는 모든 세부 사항을 세심하게 조정하고, 빠르게 변화하는 부분에서도 각자의 이미지를 돋보이게 하기 위해 다양한 훈련 방법을 사용했습니다.

R: “Purrfect”의 강렬한 에너지를 표현하기 위해 녹음에 모든 에너지를 쏟았습니다! “Purrfect”의 안무를 처음 봤을 때, 저는 곡에 맞는 엄청난 힘을 즉시 느꼈습니다. 그래서 우리는 공연할 때 그 힘이 관객에게도 전달될 수 있도록 열심히 연습했습니다. 또한, 게임 속 다섯 캐릭터가 춤추는 것처럼, 우리는 연습을 통해 세부 사항과 타이밍을 완벽하게 다듬으려고 노력했습니다.

J: “Purrfect”를 녹음할 때, 저는 강하고 날카로운 보컬 톤을 유지하는 데 집중했습니다. 공연에서는 안무의 각 동작에 가능한 한 많은 에너지를 쏟았습니다. 관객에게 힘이 전달될 수 있도록 열심히 노력했습니다. 저는 스트리트 파이터 게임 같은 것을 상상하며 집중하고 있었습니다.

L: 처음에 “Purrfect”는 게임 소리와 스트리트 파이터 스타일의 효과에서 영감을 받았지만, 처음에는 그 느낌이나 곡을 잘 이해하지 못했습니다. 스트리트 파이터에 대한 정보를 더 찾아보면서 개념을 더 잘 이해하게 되었고, 공연과 보컬을 표현하는 것이 훨씬 쉬워졌습니다. 스트리트 파이터는 정말 사랑받는 게임이고, 게임을 하는 모든 사람은 자신이 좋아하는 캐릭터가 있죠 – 저희 VVS 멤버들 각각의 다양한 기술과 재능을 팬들이 즐길 수 있기를 바랍니다!


EP에는 Lena라는 사람의 인터루드가 포함되어 있습니다. 데뷔에서 이 신비로운 목소리를 포함한 의도는 무엇이며, 팬들은 향후 발매에서 그녀를 더 기대해야 할까요?

B: 인터루드는 우리의 새로운 멤버 Lena의 훌륭한 소개였습니다. 신비로운 목소리의 의도는 비록 그녀가 처음부터 우리의 데뷔에 포함되지 않았지만, 여전히 비디오 촬영과 앨범 제작 중에는 VVS의 일원이었다는 것을 보여주는 것이었습니다. 팬들이 그녀가 완전히 공개될 때까지 인내심을 가지고 기다려 주셨으면 좋겠습니다. 우리는 앞으로 6명으로 더 많은 것들을 팬들에게 보여주고 싶습니다.

I: ‘New Phone Interlude’는 Lena의 도착을 알리는 곡입니다. 그녀가 새로운 멤버로 VVS에 합류할 준비가 되었을 때, 우리는 그녀의 목소리를 작은 티저로 포함했습니다. 기대해 주세요!

R: 아무도 VVS에 새로운 멤버가 생길 것이라고 예상하지 못했을 것 같아요! Lena는 이미 TEA 뮤직 비디오와 같은 곳에서 작은 모습을 드러내며 그녀의 존재를 암시했죠. 이제 그녀의 목소리가 이번 앨범 발매와 함께 드러났으니, 모두가 그녀의 공식 데뷔를 기대했으면 좋겠습니다!

J: 저는 Lena의 인터루드가 우리의 다음 장의 시작을 의미한다고 생각합니다. 아직 모든 것이 드러나지 않았지만, 여러분이 그녀의 등장에 대해 기대하고 있기를 바랍니다!

L: Lena의 목소리는 우리의 D.I.M.M. 뮤직 비디오 끝부분에 등장합니다. 팬들에게는 그녀가 새로운 멤버로 공개되는 첫 곡처럼 놀라움이었습니다! 그녀에게 많은 사랑과 지원을 계속 보여주세요!


Vata와 Simeez와 같은 안무가들과 함께 작업하는 것은 높은 수준의 공연 기대치를 가져옵니다. 춤 훈련 중 가장 도전적인 순간과 가장 보람 있었던 순간은 무엇이었나요?

B: Vata와 Simeez와 함께 작업하기 전부터 그들에 대한 존경심이 대단했습니다. 그들과 함께 작업할 수 있게 되어 정말 놀랐습니다. D.I.M.M의 안무는 손 제스처가 많은 부분을 포함하고 있어서, 무대와 카메라에서 임팩트를 줄 수 있는 최상의 제스처를 만드는 것이 매우 어려웠습니다. 가장 보람 있었던 부분은 우리 뮤직 비디오를 처음 봤을 때입니다. 뮤직 비디오 결과물에 대해 흥분과 감격으로 가득 차 있었습니다. 정말 사랑합니다!

I: 그들은 제가 항상 존경하고 좋아하던 안무가들이고, 그들이 주신 멋진 안무 덕분에 더 잘 표현해야 한다는 압박감을 느꼈습니다 – 몇 가지 도전이 있었지만 항상 재미있었기 때문에 솔직히 그렇게 힘들지는 않았습니다! “D.I.M.M.”의 데뷔 쇼케이스에서의 공연은 제 기억에 정말 남습니다. 무대에서 정말 즐거워하며 그 곡을 생으로 공연했던 첫 순간이었기 때문입니다. 회사의 작은 연습실을 제외하고는 처음이었죠.

R: 우선, Vata와 Simeez가 우리의 안무를 직접 만들어 주신다는 이야기를 듣고 정말 행복하고 흥분했습니다! D.I.M.M은 다른 곡들에 비해 상대적으로 긴 곡이기 때문에, 그들은 시작부터 끝까지 시선을 뗄 수 없는 안무를 주었습니다. 그래서 저는 그것을 잘 해내기 위해 정말 열심히 연습했습니다. D.I.M.M의 각 멤버는 분명히 정의된 파트를 가지고 있기 때문에, 제 파트에서 저의 독특한 매력을 보여주기 위해 많은 시간을 생각하는 기억이 납니다.

J: Vata와 Simeez가 우리의 안무를 만들었다는 사실을 알게 되었을 때, 정말 영광이었습니다. 처음 안무를 받았을 때, 정말 독특하고 재미있다고 생각했고, 즉시 연습하고 싶어졌습니다. 저에게 가장 힘든 부분은 단순히 정해진 동작을 따르는 것이 아니라, 그것을 저만의 느낌과 개성으로 표현하는 것이었습니다 – 그 부분이 도전적이었습니다. 모두가 함께 어떻게 그렇게 할지를 많이 고민했던 기억이 있습니다.

L: 정말 유명하고 멋진 안무가 Vata와 Simeez가 우리의 안무를 만들어 주셨다는 것은 큰 영광이었습니다! 그들이 만든 것이라 그런지 질이 정말 뛰어났습니다! 제 관점에서 가장 힘들었던 것은 동작의 느낌을 살리는 것이었습니다 – “정말 이런 멋진 안무를 해낼 수 있을까?”라는 걱정도 했습니다. 하지만 Vata가 정말 잘 가르쳐주셔서 해낼 수 있었습니다. 그 후, 안무 연습 영상과 쇼케이스 무대에서 결과를 보니 정말 자랑스러웠습니다!


당신의 사운드는 힙합과 R&B에서 많은 영향을 받습니다. 이 데뷔 동안 공연 스타일이나 보컬 전달에 영향을 준 K-pop 외의 글로벌 아티스트가 있나요?

B: 제가 보컬적으로 영향을 받은 아티스트는 Nicki Minaj입니다. 저는 연습생 시절, 제 목소리를 찾고 표현하는 데 어려움이 많았습니다. 그러나 그녀의 랩을 듣고 그녀의 랩을 커버하며 평가를 받았던 후, 많은 영감을 받아 그 이후로 발전할 수 있었습니다. 제 공연 스타일에 영향을 준 아티스트는 Tinashe입니다. 저는 어릴 때부터 그녀를 사랑했으며, 그녀의 공연 영상을 보며 자랐습니다. 그녀는 무대에서 공연할 때 주목받을 수 있는 매력과 아우라를 가지고 있습니다. 저희를 영향을 준 모든 아티스트에게 정말 감사하고 싶습니다. 그들이 없었다면 VVS는 현재의 모습으로 존재하지 않았을 것입니다.

I: 공연 스타일에 관해서는, 저는 항상 Tyla를 존경하고 사랑해왔습니다! 그녀의 섹시하면서도 꿈 같은 분위기에 정말 많은 영향을 받았고, 그것을 제 공연에 접목하려고 노력합니다. 보컬적으로는, Nicki Minaj에게서 많은 영감을 받았습니다. 그녀의 강하고 다양한 랩 스타일은 캐릭터가 가득 차 있어 저에게 큰 도움이 되었습니다.

R: 저는 공연 측면에서 Chris Brown에게 많은 영향을 받았다고 생각합니다! 그가 무대에 올라서 공간을 완전히 소유하고, 자유롭게 공연하는 방식은 정말 멋지다고 생각합니다. 그리고 랩에 관해서는, 저는 Nicki Minaj의 표현 기법과 다양한 톤을 사용하는 능력을 연구했습니다.

J: 저는 Rihanna에게 많은 영향을 받았습니다. 보컬적으로 그녀의 분위기와 강력한 노래 스타일을 참조하며 그녀의 많은 곡을 들었습니다. 공연 측면에서는 Beyonce의 뮤직 비디오와 클립을 보며 그녀의 제스처와 포즈를 모방하고 그런 부분들을 훈련했습니다.

L: 저는 Bjrnck에게도 깊은 영향을 받았습니다. 그녀는 우리의 보컬 선생님이셨고, 또한 우리의 데모에도 많은 기여를 하십니다. 그녀는 아티스트이기도 하기에, 노래할 때 더 전문적으로 접근하는 방법을 가르쳐 주셨습니다. 저는 그녀의 감정을 배우고 영감을 얻으면서 많이 성장했습니다. 이 앨범을 준비하면서 제가 녹음하기 전에 항상 Bjrnck의 데모 버전을 듣곤 했습니다 – 그것이 저에게 그녀의 에너지와 분위기를 흡수하는 데 도움이 되었고, 녹음을 성공적으로 마칠 수 있었습니다!


당신은 이미 수백만 뷰를 기록했습니다. 그러나 숫자를 넘어, 사람들이 VVS를 처음 접할 때 가장 느끼기를 원하는 것은 무엇인가요?

B: 사람들이 우리를 보고 처음에는 신선하고 독특하다고 느끼기를 바랍니다. 시간이 지나면서 사람들이 우리를 더 잘 알게 되면, 우리는 진정하고 자신감 있는 그룹으로 알려지기를 희망합니다. 저희 CEO는 항상 숫자가 중요하다고 강조하지만, 자신의 작업에 자부심을 느끼고 100%의 노력을 기울였다는 것을 아는 것이 훨씬 더 중요하다고 말합니다. 물론 우리는 조회 수가 증가하는 것을 기쁘고 감사하게 여기지만, 우리는 우리의 앨범에 대해 매우 자랑스럽고 그게 저희에게는 충분합니다.  

I: 사람들이 처음 우리를 볼 때, “오? 저 사람들은 누구지?” 같은 신선함과 충격을 느끼기를 바랍니다. 하지만 그것이 단순히 색다른 것에 그치지 않기를 바랍니다. 사람들이 우리를 독특하게 좋다고 여기며 계속 지켜보고 싶어하는 아티스트로 봐주면 좋겠습니다.

R: 사람들이 우리에 대해 더 궁금해지고 자연스럽게 우리를 보게 되기를 바랍니다! 우리는 더욱 다양한 콘셉트, 곡, 스타일을 보여줄 준비를 하고 있으므로, 사람들이 오랫동안 계속해서 우리에게 관심을 가져주기를 진심으로 바랍니다.

J: 대중이 처음으로 우리의 음악과 비디오를 경험할 때, 그들이 우리에게 뭔가 다른 점이 있다고 느끼기를 바랍니다 – 그리고 결국 그들이 우리의 공연뿐만 아니라 이야기와 에너지에도 끌리게 되기를 바랍니다. 물론 높은 수치는 좋지만, 무엇보다도 사람들이 우리를 오랫동안 기억해 주기를 바랍니다.

L: 사람들이 VVS 그룹을 처음 볼 때, “VVS? VVS는 어떤 그룹이지?”라는 호기심을 느끼기를 바랍니다 – 그리고 그 매력에 빠지게 되기를 바랍니다. 각자의 개별 트레일러와 뮤직 비디오를 보면, “와, VVS는 액션 연기와 모든 것을 잘한다.”고 느낄 수 있을 것입니다. 하지만 그것뿐만 아니라 “Fact$”를 통해, 우리는 귀엽고 완전히 다른 면도 있다는 것을 사람들이 깨닫게 될 것이고, VVS의 다양한 매력에 모두가 빠지기를 바랍니다!


그룹의 이름은 다이아몬드의 투명도 등급을 나타내며, 이는 날카로운 비주얼과 자신감 있는 전달에 잘 어울립니다. 그러나 다이아몬드는 압력 아래에서 형성됩니다. 팀으로서 지금까지 가장 힘들었던 순간은 무엇이었고, 어떻게 극복했나요?

B: 팀으로서 저는 개인적으로 우리가 훌륭한 시너지와 팀워크를 갖추고 있어 정말 도움이 되었다고 생각합니다. 가장 힘들었던 순간 중 하나는 우리가 데뷔를 기다리며 VVS가 공개되기를 간절히 바랐던 때였습니다. 우리는 데뷔가 어떨지와 우리가 가질 수 있는 잠재적인 미래에 대해 많은 시간을 이야기했습니다. 우리는 심지어 2024년 10월에서 2025년 4월로 데뷔를 연기해야 했기 때문에 기다림과 기대가 스트레스를 주었습니다. 하지만 우리는 드디어 여기 있습니다!

I: 이건 좀 엉뚱하거나 웃길 수 있지만, 우리는 정말 멤버 간의 관계가 좋습니다. 그래서 힘든 시간을 겪을 때마다 우리는 항상 서로 공유하고 의지합니다 – 그렇게 해서 우리는 극복할 수 있었습니다! 처음에는 몇몇 멤버가 오랫동안 함께 훈련하지 않았기 때문에 팀 시너지를 만드는 것이 어려울 수 있다고 걱정했지만, 실제로 우리는 예상보다 빠르게 그 시너지를 구축했고, 그것이 VVS의 훈련과 준비에 정말 도움이 되었다고 생각합니다.

R: 일본에 가서 첫 뮤직 비디오를 촬영할 때가 육체적으로 가장 힘들었던 것 같아요 – 우리는 거의 잠을 자지 못하고 nonstop으로 촬영했습니다. 비록 정말 힘들었지만, 잠깐이라도 자유 시간이 생기면 우리는 모여서 이야기하고 서로 칭찬했습니다. 그런 시간이 저에게 정말 많은 도움이 되었습니다!

J: 모든 사람이 다른 환경에서 오고 스타일이 다르기 때문에 하나의 팀이 되는 것은 결코 쉽지 않습니다. 하지만 우리는 서로의 이해를 통해 진정한 유대감을 형성했다고 생각하며, 그것이 저에게 큰 힘이 되었습니다. 우리는 개인으로서 자신에게만 집중하기보다는 팀을 우선시했습니다 – 그리고 그것이 지금 여러분이 보는 VVS를 만들었다고 생각합니다. 저는 그런 강한 시너지가 우리의 가장 큰 강점 중 하나라고 믿습니다. 저는 항상 멤버들에게 감사함을 느낍니다.

L: 솔직히 말하자면, 저는 “힘든 것”이라고 생각하지 않아요 – 저는 항상 그것들을 극복하려고 노력합니다. 물론 힘든 순간도 있었지만, 팀원들 덕분에 그 날들을 극복할 수 있었고 항상 행복하고 즐거운 기분이었습니다. 힘든 일을 겪고 있을 때, 누군가와 함께하는 것이 저에게 도움이 되며, 그 “누군가”가 저의 팀이라는 사실이 저를 더 행복하게 만듭니다!


당신은 매우 스타일리시하고 글로벌한 롤아웃으로 데뷔했습니다. 오늘날 K-pop 걸 그룹에 대해 사람들이 기대하는 것을 도전하거나 재정의하고 싶은 것은 무엇인가요?

B: 우리는 K-pop 커뮤니티의 일원이 되어 매우 감사하며, K-pop을 세계화하는 데 기여한 모든 아티스트를 존경합니다 – 우리는 이 커뮤니티에 우리가 제공할 수 있는 무언가의 큰 부분이 되기를 희망합니다. 우리 회사는 항상 우리보다 앞서간 이들을 존중하라고 강조하지만, 동시에 “우리답게” 행동하라고도 말합니다. 어떤 사람들은 좋아할 수도 있고, 어떤 사람들은 좋아하지 않을 수도 있지만 – 우리가 진정성을 가지고 있다면, 우리는 항상 그것을 자랑스러워해야 합니다.

I: 저는 사람들이 많은 K-pop 걸 그룹이 그저 비주얼적으로 매력적인 공연을 넘어 진정으로 음악을 만들려고 노력하고 있다는 것을 인식하기 시작했으면 좋겠습니다. 아름다움과 비주얼 미학은 존경받을 만한 것이지만, 저는 이 새로운 세대의 K-pop 아티스트들이 정말 강하고 힘이 있으며 강렬하다는 점이 마음에 듭니다! 사람들이 VVS뿐만 아니라 이 업계에서 각자 자신의 길을 가고 있는 모든 훌륭한 아티스트들을 기대해 주신다면 정말 감사하겠습니다! 우리는 이제 막 데뷔했으며 아직 갈 길이 멀지만, 우리가 표현하고자 하는 것을 명확하게 보여주기 위해 계속 노력할 것입니다. 계속 지켜봐 주세요!

R: 처음에는 음악, 콘셉트, 비주얼, 스타일 등 – 단 한 사람이라도 우리의 매력을 알아주었으면 좋겠습니다. 우리는 데뷔한 지 오래되지 않았지만, 사람들이 모든 분야에서 우리의 매력을 느낄 수 있도록 정말 열심히 노력할 것입니다. 다이아몬드처럼 모든 각도에서 빛날 것입니다. 계속해서 저희를 응원해 주시고, 다가오는 것들에 기대해 주세요!

J: K-pop에 대한 기대치가 높죠? 그 안에서 우리는 “완벽함”을 추구하기보다는 우리의 진짜 모습을 보여주는 데 집중하고 싶었습니다. 무대에서는 스타일리시하고 트렌디하게 보이길 원하지만, 우리의 음악과 메시지를 통해 더 솔직하고 개성이 가득한 무언가를 보여주고 싶습니다. 많은 사람들이 우리를 독특하고 매혹적인 그룹으로 보아주기를 바랍니다. 감사합니다!

L: 우리 VVS 그룹의 각 멤버는 저마다 고유한 매력을 가지고 있습니다. VVS를 알게 되면, 여러분은 우리에게서 빠져나올 수 없을 것입니다. 우리 모두는 각자의 매력이 있으며, 훌륭한 곡도 정말 많습니다. VVS에게 많은 사랑과 관심을 주세요!

D.I.M.M. by VVS는 지금 MZMC를 통해 발매되었습니다.