Temui Masa Depan: VVS Membahas Berlian, Dinamika, dan Menentukan Jalur Mereka Sendiri
by Hasan Beyaz
Kredit foto: MZMC.
Tidak ada yang halus tentang VVS’s debut — dan itu adalah tujuannya.
Sejak saat mereka muncul di bawah label kecil namun gigih, grup gadis pemula ini menjelaskan dengan jelas bahwa mereka tidak di sini untuk menyatu. Dengan D.I.M.M., VVS – Brittney, Ilee, Rana, Jiu, Liwon – memperkenalkan diri mereka melalui kabut vokal yang terpotong dan terdistorsi, agresi mengkilap, dan gaya sinematik. Tetapi di balik kepercayaan diri itu terdapat sesuatu yang lebih tajam: sebuah debut yang dilandasi dengan niat, memori budaya, dan hasrat yang tak termaafkan untuk terlihat.
Dengan lagu utama “D.I.M.M.” yang merujuk pada ikon hip-hop Selatan DJ Screw dan menyimpan lapisan makna ganda dalam judulnya, grup ini menyelaraskan diri mereka dengan garis keturunan pemberontakan yang membengkokkan genre. Setiap anggota menginterpretasikan lagu tersebut melalui lensa yang berbeda — dari grill metaforis hingga rumor literal — tetapi bersama-sama, mereka mengelilingi tesis yang sama: mereka adalah berlian, tidak sempurna dan manusia, tetapi tidak dapat disangkal dibangun untuk bersinar.
Selain otot sonik, VVS menjalin identitas mereka melalui bahasa visual, menarik dari sinema aksi, estetika permainan, dan trailer konsep bergaya gerilya yang menonjolkan gerakan dan individualitas. Individualitas yang sama mengalir melalui “PURRFECT,” B-side yang kacau dan terkode pertempuran di mana setiap anggota berjuang untuk ruang layar dengan semangat bos terakhir. Koreografi mereka, yang dirancang oleh legenda seperti Vata dan Simeez, membawa energi kinetik yang sama dengan bait mereka: tepat, tajam, dan selalu bergerak.
Namun, di tengah semua kebisingan, VVS menyisakan ruang untuk misteri. Interlude “New Phone” memperkenalkan suara keenam — Lena — seorang anggota yang belum terungkap yang keberadaannya disiratkan tetapi tidak pernah sepenuhnya dijelaskan. Ini adalah metafora yang cocok untuk grup yang memahami kekuatan pembangunan, narasi, dan membuat penggemar menunggu cukup lama untuk menginginkan lebih.
Dalam merayakan debut mereka, kami berbincang dengan pendatang baru yang sedang naik daun untuk membicarakan D.I.M.M., menavigasi dinamika mereka sebagai tim, dan antisipasi yang berkembang seputar kedatangan resmi Lena.
Konsep debut Anda sangat mengandalkan ketajaman, glamor, dan visual berdampak tinggi. Bagaimana Anda secara pribadi menginterpretasikan frasa “Diamonds In My Mouth” selama proses kreatif, dan apa artinya bagi Anda sekarang setelah EP dirilis?
Brittney: Saya merasa frasa “Diamonds In My Mouth” paling tepat mewakili sisi hip-hop kami tetapi juga merujuk pada gagasan bahwa kami, VVS, adalah berlian yang semoga orang-orang bicarakan di masa depan. Berlian (VVS) di mulut saya adalah perspektif orang pertama! Selain itu, frasa ini mengekspresikan kilau dan kepercayaan diri yang ingin kami capai di masa depan. Karena ini adalah EP pertama kami, kami berharap dapat membangun dari titik ini dan saya percaya bahwa D.I.M.M telah menetapkan standar yang bagus bagi penggemar kami untuk diharapkan ke depan.
Ilee: Jika Anda menerjemahkan "Diamonds in my mouth" secara harfiah, itu berarti berlian di mulut saya! Ha! Saya menginterpretasikan frasa ini sebagai gambar yang mewakili tim kami VVS, dan pesan bahwa kami sepenuhnya mewujudkan identitas itu — berlian yang siap ditemukan. Memiliki mereka di mulut kami bisa merujuk pada grill mengkilap di gigi kami, atau bisa juga hanya menjadi cara keren untuk mengatakan bahwa kami adalah berlian. Saya masih berpikir seperti itu. Karena ini adalah EP pertama kami di mana kami menunjukkan diri kami kepada dunia, saya rasa hasilnya sangat baik, benar-benar menyoroti identitas kami — kilau, kilau, dan juga ketidaksempurnaan dari berlian VVS.
Rana: Kami adalah VVS = berlian, kan? Saya pikir ketika banyak orang berbicara tentang kami, menyebarkan rumor, atau kami menjadi pusat perhatian — itu juga dapat diekspresikan sebagai “Diamonds in my mouth.” Saya berharap melalui EP ini, banyak orang mengenal kami, tertarik pada kami, dan mulai berbicara tentang kami lebih banyak! Beberapa mungkin adalah percakapan yang baik, beberapa mungkin kritik, tetapi mereka memiliki berlian di mulut mereka! Ha!
Jiu: Saya pikir “Diamonds in my mouth” mewakili kami — VVS. Saya menginterpretasikannya sebagai arti bahwa keberadaan kami sangat berharga dan bersinar, tetapi masih dengan ketidaksempurnaan yang dapat Anda lihat jika Anda melihat dengan cermat. Ini membuat kami lebih dari sekadar berlian, itu membuat kami manusia. Gagasan bahwa berlian muncul setiap kali kami membuka mulut merasa seperti mengekspresikan kepercayaan diri dan keberanian - sama seperti EP kami!.
Liwon: Pada awalnya, saya hanya memahami “Diamonds in my mouth” sebagai secara harfiah memiliki berlian di dalam mulut dan tidak sepenuhnya memahami arti sebenarnya. Tetapi saya pikir saya mulai memahaminya lebih baik melalui penampilan kami dan pengambilan gambar video musik sehingga itu mewakili kepercayaan diri dan kilau yang menarik perhatian orang. Jika Anda menonton MV, Anda akan melihat adegan yang memperlakukan bagian dalam mulut, dan tentu saja, grill kami juga muncul! Saya pikir visual tersebut membantu saya memahami lebih dalam. Ketika EP pertama kami dirilis ke dunia, saya juga penasaran tentang bagaimana orang akan menginterpretasikan lagu-lagu kami! Saya bertanya-tanya apa yang dipikirkan penggemar kami?
Lagu utama ‘D.I.M.M.’ merujuk pada akar Anda sebagai grup label kecil dan memberi penghormatan kepada Hip-Hop klasik. Bagaimana Anda menyeimbangkan menghormati masa lalu sambil membentuk ruang Anda sendiri dalam masa depan K-pop?
B: Meskipun kami adalah perusahaan kecil, kami mendirikan VVS dengan keinginan yang kuat untuk mengejar orisinalitas dan eksperimen, setidaknya dalam hal musik. Tujuan kami adalah untuk jelas memperluas genre R&B dan hip-hop dalam K-pop dan mengukuhkan mereka sebagai elemen integral dari dunia ini, khususnya dalam sub-genre grup gadis. Kami bukan artis pertama yang menempuh jalan ini, tetapi kami berharap dapat terus berkontribusi pada perluasannya. Sebagai artis K-pop, kami ingin memahat identitas yang unik dan otentik yang tidak hanya mengikuti tren, tetapi lebih berkontribusi pada genre dengan suara dan bunyi yang berbeda. Selain itu, memberi penghormatan kepada DJ Screw atas orisinalitasnya sangat penting karena tanpa dia, warna kami tidak bisa bersinar secerah ini!
I: Pertama-tama, saya percaya bahwa meskipun tidak ada "jawaban yang benar" dalam seni, ada hal yang disebut orisinalitas. Dalam hal ini, saya ingin mengekspresikan rasa hormat yang mendalam dan terima kasih kepada mereka yang mempelopori hip-hop, mereka yang membawanya ke arus utama, dan mereka yang terus melakukan inovasi di dalamnya. Itulah sebabnya kami memberi penghormatan kepada DJ Screw—yang menciptakan teknik hip-hop "Chopped and Screwed"—di bagian chorus “D.I.M.M.” Saya akan sangat senang jika kami dapat terus menghormati legenda asli sambil mengembangkan gaya unik kami sendiri dalam hip-hop. Saya masih dalam proses menemukan tempat saya, jadi saya mungkin belum seimbang, tetapi saya benar-benar berharap suatu hari bisa menjadi seseorang yang dihormati oleh orang lain, sama seperti saya menghormati mereka yang datang sebelum saya.
R: Sejak saya kecil, saya selalu menyukai hip-hop dan tumbuh bersamanya, terutama melalui tari hip-hop. Jadi saya sangat menghormati semua orang yang telah berkontribusi pada budaya dan mencintai genre tersebut. Saya pikir “D.I.M.M.” adalah lagu yang sempurna untuk menunjukkan kedua sisi kami: citra feminin dan elegan yang menyerupai berlian, dan sisi percaya diri yang kuat yang diekspresikan melalui rap dan tarian gaya hip-hop.
J: Meskipun perusahaan kami kecil, kami telah bekerja keras untuk menciptakan sesuatu yang unik. Saya pikir itulah sebabnya orang mungkin mengaitkan kami dengan hip-hop klasik. Tetapi untuk beresonansi dengan pendengar K-pop saat ini, kami tidak hanya terpaku pada suara lama—sebaliknya, kami mencampurkan esensi klasik dengan struktur dan penampilan modern. Saya percaya kami mencoba menggabungkan berat dan kedalaman hip-hop lama dengan kilau dan gaya K-pop saat ini. Pada akhirnya, kami mengekspresikan apa yang kami cintai dan percayai dalam warna kami sendiri. Saya berharap ketulusan itu benar-benar terasa oleh pendengar.
L: Penghormatan kami kepada hip-hop klasik bukan hanya tentang meniru gaya—ini tentang menangkap dan menyampaikan kedalaman dan keaslian di dalamnya. Bahkan dalam kerangka dan emosi K-pop modern, saya ingin memahat ruang yang secara unik milik saya.
Seri trailer debut memperkenalkan setiap anggota melalui animasi aksi dan penceritaan sinematik. Jika masing-masing dari Anda harus memilih genre film untuk mewakili persona di atas panggung Anda, apa itu dan mengapa?
B: Jika saya harus memilih genre film untuk mewakili persona di atas panggung saya, itu akan menjadi petualangan dan drama. Saya cenderung lebih ekspresif di atas panggung yang mencerminkan sisi petualangan saya. Juga, persona di atas panggung saya berbeda seolah-olah itu adalah plot twist dalam film drama!
I: Dalam trailer, saya terlihat seperti seorang prajurit dari film perang, tetapi jika saya memikirkan pesona dan citra saya di atas panggung, saya akan mengatakan itu adalah campuran antara drama dan misteri. Tatapan saya kadang-kadang bisa misterius, tetapi energi yang saya ekspresikan terasa dramatis — mungkin itu sebabnya saya memilih kedua genre tersebut.
R: Dalam trailer, saya melakukan banyak adegan aksi. Karena saya adalah penari utama, saya pikir saya adalah orang yang bergerak paling dinamis dan kuat di atas panggung. Jadi, saya akan memilih aksi sebagai genre saya!
J: Dalam trailer, saya tidak melakukan aksi tetapi memainkan peran yang menangani teknologi AI. Saya pikir genre tersebut akan terkait dengan sesuatu yang cyber. Video tersebut mungkin memberikan kesan dingin dan tepat, tetapi di atas panggung, saya pikir saya menunjukkan sisi yang terhubung secara emosional dengan penonton seperti drama emosional.
L: Peran saya adalah berperan sebagai siswa dan saya melakukan beberapa adegan aksi yang keren. Jika Anda menonton trailer saya, Anda akan merasakan suasana “siswa gila” bersamaan dengan beberapa aspek emosional. Dengan tatapan tajam dan tendangan saya, itu memberikan nuansa film aksi atau thriller — saya pikir orang yang menontonnya mungkin merasa bahwa itu sangat keren, seperti banyak film thriller Korea dan Jepang dari masa lalu.
‘PURRFECT’ memadukan energi terinspirasi video game dengan koreografi yang kuat. Bagaimana Anda mendekati menangkap semangat bertarung itu baik dalam vokal maupun gerakan?
B: Jika Anda melihat koreografi kami untuk “Purrfect,” Anda dapat melihat bahwa koreografinya dibangun dengan sangat kuat dan penuh energi kinetik. Meskipun ada banyak peralihan antara anggota secara vokal dan melalui penampilan, itu menunjukkan pesona individu kami dengan cara terbaik. Ketika kami merekam “Purrfect,” kami sebenarnya sangat bersenang-senang dan saya ingat benar-benar berteriak beberapa ad libs untuk memberikan lebih banyak semangat bertarung yang kuat pada lagu tersebut.
I: Pertama, dalam hal vokal, kami semua memberikan yang terbaik di ruang rekaman untuk menangkap energi yang intens. Sama seperti ada berbagai karakter dalam video game, masing-masing dari kami membawa kepribadian unik kami sendiri untuk mengekspresikan vokal kami dengan cara yang segar dan beragam. Untuk penampilan, kami ingin sepenuhnya menonjolkan koreografi yang mengisi seluruh lagu dari awal hingga akhir. Jadi kami bekerja keras untuk menyempurnakan semua detail dan menggunakan berbagai metode pelatihan untuk memastikan gambar individu kami menonjol bahkan selama bagian yang berubah cepat.
R: Untuk mengekspresikan energi intens dari “Purrfect”, saya mencurahkan semua energi saya ke dalam rekaman! Dan ketika saya pertama kali melihat koreografi untuk “Purrfect”, saya segera merasakan kekuatan luar biasa yang cocok dengan lagu. Jadi ketika kami menampilkannya, kami berlatih keras untuk memastikan bahwa energi kuat yang sama bisa dirasakan oleh penonton. Juga, seperti lima karakter yang menari di dalam permainan, kami bekerja pada penyempurnaan detail dan waktu kami melalui latihan.
J: Ketika merekam “Purrfect”, saya fokus pada menjaga nada vokal yang kuat dan tajam. Untuk penampilan, saya memberikan sebanyak mungkin energi ke setiap gerakan koreografi. Saya berusaha keras untuk memastikan kekuatan itu bisa dirasakan oleh penonton juga. Saya pikir saya tetap fokus dengan membayangkan sesuatu seperti permainan Street Fighter.
L: Pada awalnya, “Purrfect” terinspirasi oleh suara permainan dan efek gaya Street Fighter, tetapi saya tidak benar-benar memahami nuansa itu atau lagu tersebut dengan baik pada awalnya. Setelah saya mencari informasi lebih lanjut tentang Street Fighter, saya mulai memahami konsepnya dengan lebih baik, dan menjadi jauh lebih mudah untuk mengekspresikan penampilan dan vokal. Street Fighter adalah permainan yang sangat dicintai dan setiap orang yang memainkannya memiliki karakter favorit mereka - saya berharap dengan cara yang sama, penggemar dapat menikmati semua anggota VVS untuk berbagai keterampilan dan bakat kami.
EP ini menampilkan interlude yang dibawakan oleh seseorang yang hanya dikenal sebagai Lena. Apa niat di balik memasukkan suara misterius ini dalam debut Anda dan haruskah penggemar mengharapkan lebih dari dia dalam rilisan mendatang?
B: Interlude ini adalah pengantar yang hebat untuk anggota terbaru kami Lena. Niat di balik suara misterius ini adalah untuk menunjukkan bahwa meskipun dia tidak menjadi bagian dari debut kami sejak awal, dia tetap merupakan bagian dari VVS saat merekam video dan selama pembuatan album kami. Saya berharap penggemar bisa menunggu dengan sabar sampai dia sepenuhnya terungkap karena kami berharap dapat menunjukkan lebih banyak hal kepada penggemar di masa depan sebagai 6.
I: ‘New Phone Interlude’ adalah lagu yang mengumumkan kedatangan Lena. Saat dia akan bergabung dengan VVS sebagai anggota baru, kami memasukkan suaranya sebagai teaser kecil. Mohon nantikan itu!
R: Saya tidak berpikir siapa pun mengharapkan bahwa VVS akan memiliki anggota baru! Lena sudah membuat penampilan kecil, seperti dalam video musik TEA, yang menunjukkan keberadaannya. Sekarang suaranya telah terungkap dengan rilis album ini, saya berharap semua orang bersemangat untuk debut resminya!
J: Saya pikir interlude Lena di akhir menandai awal dari bab berikutnya kami. Belum semuanya terungkap, tetapi saya berharap Anda semua menantikan penampilannya di masa depan!
L: Suara Lena muncul di akhir video musik D.I.M.M. kami. Itu seperti kejutan bagi penggemar kami — lagu pertamanya diungkap sebagai anggota baru kami! Mohon terus berikan banyak cinta dan dukungan padanya!
Bekerja dengan koreografer seperti Vata dan Simeez membawa ekspektasi kinerja tingkat tinggi. Apa momen yang paling menantang dalam pelatihan tari, dan yang paling memuaskan?
B: Saya sangat menghormati Vata dan Simeez bahkan sebelum kami mulai bekerja dengan mereka. Saya pertama kali terkejut bahwa kami bisa bekerja dengan mereka karena mereka sangat terkenal di Korea. Momen yang paling menantang adalah bahwa koreografi D.I.M.M kami mengandung banyak bagian dengan gerakan tangan, jadi sangat sulit untuk menemukan gerakan terbaik yang dapat berdampak di atas panggung dan di kamera tetapi juga tidak terasa terlalu jauh dari koreografi aslinya. Bagian yang paling memuaskan adalah ketika saya pertama kali melihat video musik kami. Saya sangat senang dan terharu dengan hasil video musik kami. Saya menyukainya!
I: Mereka adalah koreografer yang selalu saya hormati dan suka, dan karena mereka memberikan kami koreografi yang luar biasa, saya merasa sedikit tertekan untuk mengekspresikannya dengan lebih baik — ada beberapa tantangan, tetapi itu selalu menyenangkan, jadi sebenarnya tidak terlalu sulit bagi saya! Penampilan “D.I.M.M.” selama showcase debut kami benar-benar menonjol dalam ingatan saya. Saya ingat merasakan semangat yang luar biasa karena saya benar-benar menikmati panggung dan itu adalah pertama kalinya kami menampilkan lagu itu secara langsung, selain di ruang tari kecil kami di perusahaan kami.
R: Pertama-tama, ketika saya mendengar bahwa Vata dan Simeez — yang selalu kami tonton dan kagumi — secara pribadi menciptakan koreografi kami, saya sangat senang dan bersemangat! Karena D.I.M.M. adalah lagu yang relatif panjang dibandingkan yang lain, mereka memberikan kami koreografi yang tidak mungkin untuk diabaikan dari awal hingga akhir. Itu membuat saya bertekad untuk melakukannya dengan baik, jadi saya berlatih dengan sangat keras. Setiap anggota memiliki bagian yang jelas dalam D.I.M.M, jadi saya ingat menghabiskan banyak waktu berpikir tentang bagaimana menunjukkan pesona unik saya selama bagian saya.
J: Ketika saya pertama kali mengetahui bahwa koreografer Vata dan Simeez telah menciptakan koreografi kami, saya merasa sangat terhormat. Ketika kami pertama kali menerima koreografi, saya merasa itu sangat unik dan menyenangkan, dan saya segera ingin mulai berlatih. Bagian tersulit bagi saya bukan hanya mengikuti gerakan yang ditetapkan, tetapi mengekspresikannya dengan getaran dan kepribadian saya sendiri — bagian itu menantang. Saya ingat semua dari kami banyak berpikir tentang bagaimana melakukan itu bersama-sama.
L: Merupakan suatu kehormatan bahwa koreografer yang sangat terkenal dan keren Vata dan Simeez menciptakan koreografi kami! Mungkin karena orang-orang hebat seperti itu yang membuatnya, kualitasnya benar-benar luar biasa! Dari sudut pandang saya, hal tersulit adalah mengeluarkan perasaan dari gerakan — saya khawatir, “Bisakah saya benar-benar melakukan koreografi yang keren seperti itu?” Tetapi Vata mengajari kami dengan sangat baik, saya bisa melakukannya. Setelah itu, melihat hasilnya dalam video latihan tari dan di panggung showcase membuat saya merasa sangat bangga!
Suara Anda sangat dipengaruhi oleh Hip-Hop dan R&B. Apakah ada artis global di luar ruang K-pop yang memengaruhi gaya penampilan atau penyampaian vokal Anda selama debut ini?
B: Salah satu artis yang memengaruhi saya secara vokal adalah Nicki Minaj. Saya selalu kesulitan menemukan suara saya sendiri dan mengekspresikan diri secara vokal selama masa pelatihan saya. Namun, setelah saya mendengarkan rapnya dan melakukan cover rapnya selama evaluasi, saya mendapatkan banyak inspirasi dari situ yang membuat saya berkembang dari saat itu. Artis yang memengaruhi saya dalam gaya penampilan saya adalah Tinashe. Saya sudah menyukainya sejak kecil dan saya tumbuh dengan menonton video penampilannya. Dia memiliki karisma dan aura yang memikat saat dia tampil di atas panggung yang menarik perhatian. Saya sangat ingin berterima kasih kepada semua artis yang memengaruhi kami karena tanpa mereka, VVS tidak akan ada dalam bentuknya sekarang.
I: Dalam hal gaya penampilan, saya selalu mengagumi dan menyukai Tyla! Saya pikir saya sangat dipengaruhi oleh getaran seksi namun bermimpi darinya, yang saya coba pelajari dan masukkan ke dalam penampilan saya sendiri. Secara vokal, saya sangat terinspirasi oleh Nicki Minaj. Gaya rapnya yang kuat dan beragam, penuh karakter, membantu saya banyak berkembang.
R: Saya pikir saya sangat dipengaruhi oleh Chris Brown dalam hal penampilan! Cara dia melangkah di atas panggung dan sepenuhnya menguasai ruang, tampil dengan bebas dan menikmati diri — saya pikir itu sangat keren. Dan ketika datang ke rap, saya mempelajari teknik ekspresif Nicki Minaj dan kemampuannya untuk menggunakan begitu banyak nada yang berbeda saat merap.
J: Saya sangat dipengaruhi oleh Rihanna. Secara vokal, saya merujuk pada getarannya dan gaya bernyanyi yang kuat dengan mendengarkan banyak lagunya. Untuk penampilan, saya menonton video musik Beyonce dan klip, berlatih meniru gerakannya dan pose, dan berlatih dalam aspek tersebut.
L: Saya juga sangat dipengaruhi oleh Bjrnck. Dia adalah guru kami untuk vokal dan juga memberikan banyak kontribusi pada demo kami. Karena dia juga seorang artis, dia mengajari kami bagaimana menjadi lebih profesional dalam hal bernyanyi. Saya tumbuh banyak belajar dari getarannya dan menggambar inspirasi darinya. Selama mempersiapkan album ini, saya selalu mendengarkan versi demo Bjrnck sebelum merekam — itu membantu saya menyerap energinya dan getarannya, dan saya bisa menyelesaikan rekaman saya dengan sukses!
Anda sudah mencapai jutaan tampilan. Tetapi lebih dari sekadar angka, apa yang paling ingin Anda rasakan ketika mereka pertama kali bertemu dengan VVS?
B: Saya berharap orang-orang dapat melihat kami dan merasa segar dan unik ketika mereka pertama kali melihat kami. Seiring waktu berlalu dan orang-orang mengenal kami lebih baik, kami berharap dikenal sebagai yang otentik dan percaya diri. CEO saya selalu menekankan bahwa angka itu penting, tetapi bangga dengan pekerjaan Anda dan mengetahui bahwa Anda telah memberikan 100% usaha dalam apa yang Anda lakukan, jauh lebih penting. Tentu saja kami senang dan bersyukur melihat jumlah tampilan meningkat, tetapi kami hanya sangat bangga dengan album kami dan itu sudah cukup untuk kami.
I: Ketika orang pertama kali melihat kami, saya berharap reaksi mereka adalah sesuatu seperti, “Oh? Siapa mereka?” — semacam kesegaran dan dampak. Tetapi saya tidak ingin itu berhenti hanya pada ketidaknormalan. Saya akan sangat senang jika orang melihat kami sebagai yang unik dan baik — jenis artis yang ingin mereka terus tonton dan pelajari lebih banyak.
R: Saya berharap orang terus semakin penasaran tentang kami dan akhirnya menonton kami secara alami! Kami sedang mempersiapkan untuk menunjukkan konsep, lagu, dan gaya yang lebih beragam, jadi saya benar-benar berharap orang akan terus tertarik pada kami untuk waktu yang lama.
J: Ketika publik pertama kali mengalami musik dan video kami, saya berharap mereka merasakan ada sesuatu yang berbeda tentang kami — dan bahwa mereka akhirnya tertarik tidak hanya oleh penampilan kami tetapi juga oleh cerita dan energi kami juga. Tentu saja, angka yang tinggi itu hebat, tetapi lebih dari segalanya, saya ingin kami tetap di ingatan orang untuk waktu yang lama.
L: Ketika orang melihat grup kami VVS untuk pertama kalinya, saya ingin mereka merasa penasaran, seperti, “VVS? Grup apa VVS ini?” — dan kemudian jatuh cinta dengan pesona kami. Dan saya pikir jika Anda menonton setiap trailer dan video musik kami, Anda akan langsung mengerti: “Wow, VVS bagus dalam akting aksi dan segala hal lainnya juga.” Tetapi bukan hanya itu — melalui “Fact$”, saya pikir orang akan menyadari bahwa kami juga memiliki sisi lucu dan benar-benar berbeda, dan saya berharap semua orang jatuh cinta dengan semua pesona beragam VVS!
Nama grup ini merujuk pada grade kejernihan berlian, yang sesuai dengan visual tajam dan penyampaian percaya diri. Tetapi berlian juga terbentuk di bawah tekanan. Apa momen terberat Anda sejauh ini sebagai tim, dan bagaimana Anda mengatasinya?
B: Sebagai tim, saya pribadi berpikir kami memiliki sinergi dan kerja sama yang hebat yang benar-benar membantu kami terikat bersama dan melewatinya. Saya pikir salah satu momen tersulit adalah ketika kami hanya menunggu debut kami dan cemas untuk VVS diungkapkan. Kami menghabiskan begitu banyak waktu berbicara tentang bagaimana rasanya debut dan potensi masa depan yang mungkin kami miliki. Kami bahkan harus menunda debut kami dari Oktober 2024 ke April 2025, jadi menunggu dan antisipasi itu sangat stres. Tetapi kami akhirnya di sini!
I: Ini mungkin terdengar sedikit acak atau bahkan lucu, tetapi kami benar-benar memiliki hubungan yang baik di antara anggota. Karena itu, setiap kali kami menghadapi masa-masa sulit, kami selalu berbagi dan saling mengandalkan — saya pikir itulah cara kami bisa mengatasi segala hal! Pada awalnya, saya sedikit khawatir karena beberapa anggota belum berlatih bersama untuk waktu yang lama, jadi membangun sinergi tim mungkin sulit. Tetapi kami sebenarnya membangun sinergi itu lebih cepat daripada yang saya harapkan, dan saya pikir itu benar-benar membantu kami selama semua pelatihan dan persiapan VVS.
R: Ketika kami pergi ke Jepang untuk merekam video musik pertama kami, saya pikir itu adalah yang paling sulit secara fisik — kami hampir tidak tidur dan merekam tanpa henti. Meskipun itu sangat sulit, setiap kali kami memiliki sedikit waktu luang, kami berkumpul untuk berbicara dan saling memuji. Waktu seperti itu benar-benar membantu saya banyak!
J: Setiap orang berasal dari lingkungan yang berbeda dan memiliki gaya yang berbeda, jadi menjadi satu tim jelas tidak mudah. Tetapi saya pikir kami membangun ikatan yang tulus melalui saling pengertian, dan itu memberi saya banyak kekuatan. Alih-alih hanya fokus pada diri kami sebagai individu, kami mengutamakan tim — dan saya pikir itulah cara kami menciptakan VVS yang Anda lihat sekarang. Saya percaya bahwa sinergi yang kuat seperti itu adalah salah satu kekuatan terbesar kami. Saya selalu sangat berterima kasih kepada anggota-anggota.
L: Sejujurnya, saya tidak benar-benar menganggap hal-hal sebagai “berat” — saya selalu berusaha untuk mengatasinya. Tentu saja, ada momen-momen sulit, tetapi berkat anggota tim saya, saya bisa melewati hari-hari itu dan selalu merasa bahagia dan bersenang-senang. Ketika saya menghadapi sesuatu yang sulit, berada dengan seseorang membantu saya melupakan kesulitan — dan fakta bahwa “seseorang” itu adalah tim saya membuat saya semakin bahagia!
Anda debut dengan peluncuran yang sangat bergaya dan menghadapi global. Bagaimana Anda berharap untuk menantang atau mendefinisikan ulang apa yang diharapkan orang dari grup gadis K-pop saat ini?
B: Kami sangat bersyukur menjadi bagian dari komunitas Kpop dan menghormati semua artis yang berkontribusi dalam menjadikan Kpop global – kami membayangkan diri kami untuk semoga menjadi bagian besar dari generasi masa depan yang dapat menawarkan sesuatu dari diri kami sendiri kepada komunitas ini. Perusahaan kami selalu menekankan untuk menghargai mereka yang datang sebelum kami, tetapi juga hanya “melakukan diri kami”. Beberapa orang mungkin menyukainya, beberapa orang mungkin tidak - tetapi jika kami otentik dengan siapa kami, kami harus selalu bangga dengan itu.
I: Saya berharap orang mulai menyadari bahwa banyak grup gadis K-pop, selain hanya memberikan penampilan yang menarik secara visual, juga benar-benar berusaha untuk membuat musik. Kecantikan dan estetika visual adalah sesuatu yang patut dihargai, tetapi saya suka bagaimana generasi baru performer Kpop ini sangat garang, kuat, dan berkuasa! Saya akan sangat berterima kasih jika orang bisa menantikan aspek itu juga, bukan hanya untuk VVS tetapi untuk semua artis hebat di industri yang melakukan hal mereka sendiri! Kami baru saja debut dan masih memiliki jalan panjang untuk dilalui, tetapi kami akan terus bekerja untuk menunjukkan dengan jelas apa yang ingin kami ungkapkan dan membangun diri kami lebih kuat. Mohon terus tonton kami!
R: Pada awalnya, apakah itu musik, konsep, visual, atau styling—saya ingin bahkan satu orang lagi memperhatikan pesona kami. Belum lama sejak kami debut, tetapi kami akan bekerja sangat keras agar orang bisa merasakan daya tarik kami di setiap area. Seperti berlian, kami akan bersinar dari setiap sudut. Mohon terus dukung kami dan nantikan apa yang akan datang!
J: Ada ekspektasi tinggi dalam hal K-pop, kan? Dalam hal itu, alih-alih mengejar “kesempurnaan,” kami ingin fokus pada menunjukkan diri kami yang nyata. Di atas panggung, kami ingin terlihat bergaya dan trendy, tetapi melalui musik dan pesan kami, kami berharap dapat menunjukkan sesuatu yang lebih jujur dan penuh dengan kepribadian. Saya berharap banyak orang melihat kami sebagai grup yang unik dan memikat. Terima kasih!
L: Setiap anggota grup kami VVS memiliki pesona unik mereka sendiri. Begitu Anda mengenal VVS, Anda tidak akan bisa berhenti jatuh cinta pada kami. Setiap dari kami menarik dengan cara kami sendiri, dan kami memiliki begitu banyak lagu hebat juga. Mohon berikan VVS banyak cinta dan perhatian!
D.I.M.M. oleh VVS sudah keluar sekarang melalui MZMC.