By Andrea Sacal
BTS의 콘서트를 본다는 것은 K-pop 역사상 가장 큰 7인조 그룹을 즐기는 것뿐 아니라, 본격적인 런웨이 쇼를 경험하는 일이기도 하다. Permission to Dance on Stage 이후 처음으로 선보이는 월드 투어이자, 군 복무를 마친 뒤 다시 뭉친 이들의 귀환이며, K-pop 세계로의 복귀인 Arirang World Tour는 Goyang에서 Mexico City, Paris까지 이어지며 무대 의상에 대한 새로운 공식을 써 내려가고 있다. 공연장과 도시를 거듭할수록 BTS의 의상은 퍼포먼스만큼이나 치밀하게 설계됐고, 대륙을 가로지르며 쌓여가는 이 패션 서사는 투어에서 시도된 어떤 비주얼 스토리텔링보다도 영리하다. Jung Kook과 Jimin부터 V와 j-hope까지, 모든 멤버는 10년에 걸쳐 쌓아온 럭셔리 패션 관계, 한국 디자인과의 명예로운 협업, 그리고 진정한 창작 협업을 동시에 활성화하며, 그 모든 것을 순차적으로 펼쳐 보이고 있다.
Arirang World Tour는 4월 Goyang의 KSPO Dome에서 공식적으로 시작됐지만, 진짜 서막은 한 달 전 Seoul의 Gwanghwamun Square에서 올랐다. Netflix를 통해 중계된 컴백 무대에서 7명 전원이 Jay Songzio의 커스텀 의상을 입었고, Joseon 시대 전사의 이미지를 참조한 이 룩은 단 하룻밤 만에 투어 전체의 시각적 테제를 완성했다. "Lyrical Armor" 컬렉션은 전통 한국 스타일을 현대적인 테일러링의 시선으로 재해석한 듯한 블랙과 화이트 실루엣을 선보이며, 기원 서사이자 오프닝 액트 역할을 동시에 해냈다.
Campillo
Goyang에서의 첫 공식 공연에서 BTS는 커스텀 Juntae Kim 의상으로 오프닝을 열었다. Seoul 기반 레이블인 Juntae Kim은 구조적인 블랙에 punk 감성을 더한 접근법과, 전통성과 전복성 사이의 절제된 긴장감으로 잘 알려져 있으며, 한국 패션계에서 꾸준히 존재감을 드러내온 이름이다. 한국에서 가장 사랑받는 민요 중 하나의 이름을 딴 투어인 만큼, 한국 땅에서 한국 디자이너의 커스텀 룩으로 시작한 것은 우연이 아니었다. 그것은 Arirang이 무엇을 의미하는지에 대한 하나의 테제였다. 한국적 정체성에 뿌리를 둔 글로벌한 야망, 그리고 그 둘을 모두 이해하는 패션으로 표현한 것이다.
Seoul 오프닝이 Korean design에 바치는 러브레터였다면, 5만 명의 팬 앞에서 펼쳐진 Mexico City의 GNP Seguros Stadium 3회 공연은 오랫동안 기다려온 Latin America 복귀를 위해 그에 못지않게 정교하게 준비된 장면이었다. 현지 디자인의 시선으로 빛나며, BTS는 Patricio Campillo의 커스텀 룩을 입고 무대에 올랐다. 그는 Mexican craft에 뿌리를 둔 장인적인 현대 남성복으로 조용히 명성을 쌓아온 로컬 디자이너다. 구조적인 데님, 반짝이는 레더, 흐르는 듯한 실크가 Mexico City의 스카이라인에 움직임을 더했다. charro에서 영감을 받은 벨트는 Jin, Suga, j-hope의 허리에 단단히 조여졌고, V는 그 벨트를 두 겹으로 연출해 경기장 전체에서 단연 눈에 띄었다. 그라데이션 데님 워크웨어부터 퀼팅 셔츠, 비즈 장식 스웨이드 아우터까지, BTS는 패션과 음악이 무대 위에서 같은 무게를 지닌다는 사실을 증명했다. 거의 10년 만에 Mexico를 다시 찾은 이 그룹에게 Campillo 순간은 의상으로 표현한 재회였다. Mexican ARMY에게 전한 메시지는 분명했다. 우리는 돌아왔고, 당신들의 이야기에 귀 기울였으며, 당신들의 나라를 자랑스럽게 입었다는 것이다.
BIGHIT MUSIC/NETFLIX
이어진 곳은 Stade de France였다. 이틀간의 공연, 6개의 럭셔리 하우스, 그리고 모든 룩이 처음부터 끝까지 커스텀으로 제작된 무대였다. 앞선 투어 일정들이 BTS가 방문하는 장소에 경의를 표하는 데 초점이 맞춰져 있었다면, Paris는 7년에 걸친 럭셔리 브랜드 관계를 한데 모아 동시에 작동시킨 집합체였다. 패션이 언제나 가장 진지하게 받아들여지는 도시에서 말이다.
Jimin은 Jonathan Anderson의 Dior와의 관계를 프린지 헴이 흐르는 아이보리 카디건으로 한층 공고히 했고, 이어진 18세기풍의 자수 장인 작품은 7만 석 규모의 경기장 앞에서 그를 왕자처럼 보이게 했다. j-hope은 서로 다른 Louis Vuitton 룩 3가지로 Pharrell에게 제대로 된 답을 세 번이나 줄 기회를 줬고, 그는 그 모든 기회를 살렸다. 수작업 자수가 더해진 블랙 크로커다일 레더 수트, 경기장 조명 아래에서 자체 광원처럼 기능한 Swarovski 크리스털 바시티 재킷, 그리고 LV Remix 부츠와 매치한 마무리 레더 트렌치까지 이어졌다.
V는 Celine 특유의 절제된 맥시멀리즘을 빛내며, 골드 스트랩 모터사이클 재킷부터 프랑스 아틀리에의 정교함이 받쳐주는 레오퍼드 프린트 벨벳까지 세 가지 룩으로 눈부신 존재감을 드러냈다. Gucci는 Jin의 과감한 크리스털과 시퀸의 전압감 넘치는 룩과 RM의 세심하게 구성된 올블랙 아키텍처 사이에서 역할을 나눴고, 두 룩 모두 서로를 해치지 않으면서 완벽하게 살아났다. Pierpaolo Piccioli가 재해석한 커스텀 Balenciaga를 입은 Jungkook은 양일 모두 조형적인 오버사이즈 실루엣과 Venom Boots를 소화했고, Sarah Burton의 Givenchy를 입은 Suga는 실버 플라워 장식과 크리스털 디테일로 레더와 데님 스타일링을 한층 끌어올렸다.
Goyang의 Juntae Kim, Mexico City의 Campillo, 그리고 Stade de France의 6개 럭셔리 하우스를 하나로 잇는 것은, 한 번도 기대를 저버리지 않는 K-pop 그룹 뒤에 숨은 지적인 설계다. 이번 투어의 모든 의상 선택에는 목적이 있었다. BTS가 마주한 문화, 역사, 하우스, 그리고 지금 이 순간을 모두 고려한 결과다. Arirang World Tour는 아직 몇 달이나 남아 있고, 각 도시는 저마다의 해석을 더할 것이다. 각 공연의 논리는 이미 분명하다. BTS가 어디를 가든, 옷은 이미 그곳이 어디인지 알고 있다는 것이다.