MINHYUK tentang “Reaching,” Musik yang Jujur, dan Apa Selanjutnya
Oleh Hasan Beyaz
Bagi seorang artis yang paling dikenal sebagai salah satu performer paling enerjik MONSTA X, single solo terbaru MINHYUK, "Reaching," mungkin dengan mudah disangka sebagai perubahan nuansa yang drastis. Namun saat berbicara dengan KPOPWORLD, MINHYUK tidak memandangnya seperti itu. Sebaliknya, ia membicarakan single ini dengan keyakinan seseorang yang akhirnya merilis jenis musik yang selama ini memang ingin ia buat.
Rasa percaya diri itu terasa di sepanjang "Reaching." Fokusnya lebih sempit, bukan mengejar chorus yang meledak-ledak atau pencapaian emosional yang terasa gamblang. Lagu ini hanya ingin terhubung. Bahkan pesan utamanya – bahwa gestur sekecil apa pun bisa menjangkau seseorang – disampaikan tanpa berlebihan.
Menariknya, MINHYUK menerapkan filosofi yang sama pada hampir semua keputusan kreatif di balik perilisan ini. Ia mengungkapkan bahwa "Reaching" awalnya akan dirilis tanpa visual sama sekali, sebelum akhirnya memutuskan bahwa musik masa kini juga layak memiliki sesuatu yang bisa dilihat sekaligus didengar oleh audiens. Saat ia benar-benar sepakat untuk syuting, ia memilih busananya sendiri demi mempertahankan suasana santai, dengan gaya sehari-hari ketimbang sesuatu yang terasa terlalu bergaya. Alih-alih membangun dunia fiksi di sekitar lagu, ia ingin visualnya terasa seperti sedang sejenak menjauh dari pekerjaan.
Naluri untuk menjaga kesederhanaan itu juga merambah ke pendekatannya sebagai vokalis. Alih-alih berbicara soal menyampaikan emosi tertentu, MINHYUK lebih tertarik pada kejujuran daripada performa. Ia mengakui bahwa arahan di studio sangat membantu membentuk perkembangan emosi lagu yang bertahap, sambil mengakui bahwa tantangan terbesar bukanlah mengekspresikan liriknya, melainkan sekadar menyanyikannya; "'Reaching' bukan lagu yang mudah," katanya kepada kami.
Momen yang mungkin paling mengungkap datang ketika ia membahas apa yang ia harapkan bisa dibawa pulang oleh para pendengar. Alih-alih menyebut emosi atau pelajaran tertentu, jawabannya justru sangat sederhana: ia hanya berharap orang-orang akan berpikir, "Jadi, begini ya lagu yang disukai MINHYUK."
Jawaban itu mengatakan banyak hal tentang sang artis, sama seperti singlenya sendiri. "Reaching" bukan berusaha mendefinisikan ulang MINHYUK atau mengumumkan era baru yang berani. Sebaliknya, lagu ini terasa seperti perkenalan dengan sisi dirinya yang sejak lama sudah ada, dengan keyakinan bahwa pesannya akan sampai sejauh yang semestinya.
"Reaching" dibangun di atas satu ide sederhana – ingin menjangkau seseorang. Lagu ini ditutup dengan gagasan bahwa bahkan gestur kecil pun bisa cukup jauh untuk menyentuh seseorang. Apakah ada gestur kecil dalam hidupmu sendiri yang tetap kamu ingat seperti itu?
MINHYUK Kadang-kadang MONBEBEs akan memberi saya catatan atau surat tulisan tangan setiap kali saya bertemu mereka. Semuanya sangat manis, tetapi ada kalanya rasanya mereka bisa melihat isi hati saya dan emosi saya dengan tepat. Saya selalu merasa itu sangat menenangkan dan berkesan.
Hyun Sang Ha mengatakan bahwa ia menulis ini sambil memikirkanmu sebagai seseorang yang berani dan baik hati, dan berharap lagu ini juga bisa sampai kepadamu. Seperti apa rasanya mendengar itu?
Saya rasa saya benar-benar merasa terhormat karena seorang artis yang sangat saya sukai dan hormati mengatakan hal-hal sebaik itu tentang saya. Bisa mengerjakan sebuah lagu bersama dirinya rasanya seperti mimpi yang jadi kenyataan, apalagi karena dia adalah salah satu panutan saya.
Lagu ini bertumpu pada gitar dan drum alih-alih produksi yang lebih besar. Apa yang membuat warna suara seperti itu terasa pas untuk pesan ini?
Saya rasa saya menjalani hidup dengan prinsip bahwa yang sederhana itu yang terbaik, dan hal itu biasanya tercermin dalam selera musik saya. Menurut saya, sering kali yang terbaik memang hanya mengatakan apa yang kamu rasakan tanpa berusaha menghiasinya dengan terlalu banyak tambahan yang tidak perlu, baik lewat musik maupun saat percakapan sungguhan.
Vokalmu berkembang secara bertahap di sepanjang lagu, alih-alih langsung muncul sekaligus. Bagaimana kamu memikirkan tempo pembangunan emosinya?
Saya rasa sangat membantu memiliki sutradara yang bagus di studio; arahan yang saya terima benar-benar membantu menonjolkan perkembangan emosi yang bertahap itu.
Di MONSTA X, kamu dikenal karena energi dan kehadiran panggung yang kuat. Seperti apa rasanya masuk ke sesuatu yang lebih reflektif?
Saya memang merasa bahwa di luar MONSTA X, saya lebih menyukai lagu-lagu seperti “Reaching” yang lebih tenang daripada yang sangat enerjik. Saya sangat bersyukur bisa merilis lagu dengan gaya yang sangat saya nikmati secara pribadi; rasanya hampir seperti saya benar-benar artis baru!
Klip spesial ini tidak menghadirkan alur cerita besar. Ruang seperti itu memungkinkanmu menunjukkan apa yang tidak bisa ditampilkan di atas panggung?
Awalnya memang rencananya hanya merilis lagunya tanpa visual apa pun, tetapi akhirnya saya memutuskan untuk tidak melakukan itu, apalagi karena visual sekarang menjadi bagian yang sangat penting dalam musik. Fokusnya benar-benar untuk menangkap nuansa yang bersih dan murni. Saya ingin menyampaikan ide tentang beristirahat sejenak dari kerja keras lewat video ini.
Styling-mu di klip ini santai, hampir seperti biasa saja. Bagaimana berpakaian seperti itu mengubah cara kamu mendekati sisi visual dari perilisan ini?
Saya sebenarnya memilih styling untuk video ini sendiri, terutama karena saya ingin nuansa yang bersih dan nyaman itu benar-benar terlihat. Saya sangat senang dengan hasilnya di klip ini.
Orang-orang menggambarkan lagu ini sebagai tenang, atau lembut. Tetapi ada kekuatan tersendiri dalam memilih untuk tampil sejujur itu. Menurutmu, itu datang dari mana?
Saya pikir itu sebagian besar datang dari betapa bagusnya liriknya. Saya rasa visualnya juga membantu saya lebih jujur tentang siapa diri saya. Saya punya gambaran tentang seperti apa video yang diputar sebelum saya membawakan lagu ini di tur nantinya—seekor paus di lautan. Saya rasa perpaduan genre yang saya sukai, video yang saya sukai, dan bermain gitar, yang merupakan salah satu hobi saya, membuat saya jauh lebih mudah untuk tampil lugas dan jujur.
Lagu ini juga menangkap pesan ketulusan dan kehangatan. Mana yang terasa lebih sulit untuk dibawakan dengan tepat saat rekaman?
Saya tidak berpikir menyampaikan pesannya sendiri terasa sulit, terutama karena liriknya mengatakan persis apa yang ingin saya sampaikan lewat lagu ini. Saya rasa yang paling sulit selama proses rekaman adalah mendapatkan vokalnya dengan tepat—lagu ini memang tidak mudah!
Apa yang ingin kamu rasakan oleh seseorang di akhir "Reaching"
Saya rasa tidak ada emosi spesifik yang ingin saya buat dirasakan orang-orang lewat lagu ini. Saya hanya berharap orang-orang berpikir, “Oh, jadi begini ya lagu yang disukai MINHYUK”.
Setelah rilisan seperti ini, musik seperti apa yang ingin kamu buat selanjutnya?
Saya pikir untuk saat ini saya mungkin akan tetap berada di genre ini. Saya sangat menyukai gaya lagu ini dan ingin terus mengeksplorasi nuansa musik yang mirip untuk sementara waktu.