五人组合 A2O MAY 是 A2O Entertainment 旗下推出的首个团体，该公司由 Soo Man Lee 在离开 SM Entertainment 后创立。他们在深受 K-pop 严格训练体系影响的环境中成长，但处在一个不同寻常的交汇点：既不完全是传统意义上的 K-pop，却又无可否认地参与了这场全球性的对话。

他们最新单曲 “B.B.B (Bigger, Badder, Better)” 被塑造成一首反叛与自我表达的赞歌，但在华丽表象之下还有更为层次丰富的内涵。SHIJIE 谈到力量与安慰，希望听众能带着一种坚韧的感觉离开。MICHE 提到的是困惑——那种每个年轻人在寻找自我过程中都会跌跌撞撞经历的迷惘。QUCHANG 则把主题进一步锐化：这是一首关于拥抱自我火花、无须道歉地走过人生的歌曲。那是自信——但却是来之不易、有人味的自信。

这种不愿按常规走的态度也延伸到团体的合作方式。在 “B.B.B” 的 MV 中，A2O MAY 邀请了师妹团 A2O LTG 参与，为作品注入了一种温暖、近乎姊妹般的氛围。CHENYU 形容她们俏皮且充满活力，KAT 回忆起训练日的怀旧感——两团一起创造出的感觉更像是大家庭的一瞥，而不是刻意安排的联动。MV 因此成了一个提醒，提醒人们 A2O MAY 来自何处，以及她们正在为后来者建立的那种传承。

更宏大的图景是全球化的野心。A2O MAY 并不是在拥挤的场景中苦苦争取关注的普通新秀，她们已经创造了历史，成为首个登上 iHeartRadio’s Wango Tango 舞台的中国偶像团体，踏入了少数亚洲艺人能触及的空间。对 MICHE 来说，那次经历如同梦境；对 CHENYU 而言，则显得超现实。这同样具有象征意义：在 Soo Man Lee 的引领下，她们正继承 K-pop 作为无国界文化力量的精神。她们所做的并非严格意义上的 K-pop——更像是相邻、混合的形式——但其影响体现在演出精确度、全球化的野心以及她们将自己视为更大文化转变一部分的方式上。正如 SHIJIE 所说，她们不仅是在出道——她们在帮助开启一个新的篇章。

这个篇章的核心是 Zalpha Pop，这是团体为自己选择的风格标签。这不仅是一个营销噱头；它是连接不同世界的框架。Gen Z 带来内省与真诚，Gen Alpha 带来实验性与无畏的锋芒，A2O MAY 将这些元素折叠为既锐利又大胆、跨国界的声音。成员们各自的多元背景——从时尚到钢琴到词曲创作——都在音乐中穿针引线，使得整体更像是多重影响的碰撞而非单一身份。他们称下一阶段为“transcendence”和“unchained”，这些词恰如其分。A2O MAY 正把自己定位为不是被体制继承者，而是要去建构体制的人——而这个故事才刚刚开始。

我们与 A2O MAY 交流了她们的最新单曲、全球梦想，以及 K-pop 的影响如何塑造粉丝与她们的互动方式。

“B.B.B (Bigger, Badder, Better)” 完全是关于自信和自我表达的。你们最希望粉丝在首次听到这首歌时感受到什么信息？

SHIJIE 首先，我们希望听众能感受到我们的热情和态度。我真正希望粉丝从我们的音乐中获得的是力量与安慰。我们特别希望能激励下一代勇敢表达自我。

MICHE 我想传达的信息是，每个人在成长过程中都会经历困惑和自我发现——就像那些“酷孩子”一样。成长就是要面对挑战，并以独属于你的方式去探索自我。

QUCHANG 绝对是这样。最重要的是，我希望 MAYnias 能感到被赋能和被拥抱。这首歌是关于拥有你独特的火花，并带着自信走过人生。它是对大胆、无所畏惧做自己的庆祝。

MV 中与 A2O LTG 的剧情互动非常有趣。与师妹们合作是什么感觉？她们的新鲜能量如何影响了这个项目？

CHENYU 这次合作非常有意义。在 MV 里，她们像我们的妹妹，现实中也有同样的感觉。LTG 很俏皮、可爱、充满活力。即便是长时间拍摄，她们也不显疲惫，这让整个体验既温暖又难忘。

KAT 与 A2O LTG 一起拍 MV 非常美好！感觉很自然，让我们想起曾经一起训练的日子！

你们已经成为首个在 iHeartRadio’s Wango Tango 演出的中国偶像团体，这创造了历史。在美国观众面前登台的感觉与预期相比如何？

CHENYU 即便到现在，仍觉得超现实。有机会在这样一个巨大的国际舞台上表演真是难以置信。多亏了我们的 MAYnias 和现场热情观看舞台的观众，整个经历令人难忘！

MICHE 我一直梦想能在像 Wango Tango 这样的舞台上演出。之前我设想过那种感觉，但真正站在上面时完全不同。所有辛勤付出和努力铺垫之后，我在那一刻感受到的最多的是纯粹的喜悦。

A2O MAY 是 A2O Entertainment 旗下的首个团体，而 A2O Entertainment 由在 K-pop 历史上具有里程碑意义的 Soo Man Lee 创立。将他的愿景带入新的全球语境，对你们来说意味着什么？

SHIJIE 能延续 Soo Man Lee 先生的愿景是极大的荣誉。作为 A2O 的第一支团体，我们不仅仅是在出道——我们觉得自己在帮忙开启他愿景的新篇章，这也驱使我们更加努力。

QUCHANG 承担 Lee 先生的愿景是一份重大责任，但它也让我们充满动力。我们很期待从他的传承中学习，并用我们的音乐与表演把他的创新精神带到新的全球舞台。

在出道前你们都在 A2O Rookies 下接受训练。你们从那套练习生体系中带走的最大教训是什么？

MICHE 我总是提醒自己，机会属于有准备的人。活得无怨无悔的最好方式是把每个舞台当成既是第一次也是最后一次来对待。

QUCHANG 对我来说，最大的教训是韧性。训练教会了我们团结、责任感以及团队合作的真正意义。那样的基础至今仍在指引着我们。

K-pop 世界已经重塑了全球粉丝与艺人互动的方式。你们有没有注意到这种影响在粉丝与 A2O MAY 的互动中已经显现？

KAT 是的，我感受到了。来自许多国家的粉丝会分享视频、为我们的歌曲打榜并一起支持我们。在我们的粉丝平台 Blooming Talk 上，我可以直接与 MAYnias 聊天，即便他们身处世界各地，这也让我们感到非常贴近。我很感激这种全球化的互动方式，它也在塑造我们的粉丝文化！

你们提出的 Zalpha Pop 概念是将 Gen Z 的情感与 Gen Alpha 的创造力相结合。你们如何在音乐中实现这一点？

SHIJIE Zalpha Pop 并不局限于一种风格——它大胆、多元且以表演为驱动力。它创造了一个任何人都能通过音乐产生共鸣的空间，而在舞台上，我们把这种混合转化为面向每个人的新鲜体验。

KAT 我把 Zalpha Pop 看作一座桥梁。Gen Z 带来深度与诚实，Gen Alpha 带来无畏的创造力。我们的音乐把这些能量融合起来——把能产生共鸣的情感变成大胆、面向未来的声音。它超越了年龄段，更多的是通过音乐这门共同语言连接不同代际和文化。

你们每个人都有不同的创作背景，从时尚到词曲创作再到钢琴。这些个人热情如何塑造团体的身份？

CHENYU 举例来说，我以前是模特并从事时尚工作。转型成为偶像既令人兴奋又新鲜，但那些经历依然帮助我表达自己——无论是在拍摄还是现场舞台上。我们每个人独特的背景都促使我们共同成长，创造出更大的东西。

MICHE 就像不同颜色混合出新的色调一样，我们各自的热情共同构成了 A2O MAY 独特的身份。我们的差异凸显了每个人带来的价值，而共同的梦想则把我们凝聚成一个团体。

你们凭借 “Under My Skin” 和 “BOSS” 已经打入美国榜单并在亚洲走红。你们如何平衡与不同文化的粉丝建立联系？

SHIJIE 我们非常感激来自美国和亚洲的喜爱。音乐是一种通用语言，我们喜欢从不同文化中学习——无论是语言、风格还是粉丝互动——并将这些影响融入我们的音乐和表演中。

MICHE 我们希望继续通过不仅是音乐和线上内容，还包括未来的现场舞台和面对面的互动，与全世界的 MAYnias 建立联系！

团名 MAY 蕴含着美与蜕变的意义。回顾至今的旅程，你觉得自己自出道以来是如何绽放的？

CHENYU 回首往事，我能清楚看到自己的成长。即便如此，我相信自己还在不断绽放。我会持续鞭策自己，向粉丝展现更好的自己。我的希望是我们会被记住为一个不断进化的团体。

如果让你们用一个词来形容 A2O MAY 在 “B.B.B” 之后的下一个篇章，你会选哪个词？

SHIJIE Transcend（超越）——因为我们想突破自我限制，展示更强大的面貌。

KAT Unchained（无羁）——我们不会让任何事情束缚我们。我们想继续打破界限，自由创造。