ONEUSは12月13日、ロンドンのIndigo at The O2で2025年ヘッドライン・ワールドツアー、H_OUR, USの英国公演を行い、会場を熱く染め上げた。3年前にフェスのラインナップとして英国デビューを果たして以来待ち望まれていたこのツアーの一幕は、2時間半にわたるステージを通じて、典型的なコンサート以上に特別に感じられる体験を届け、ONEUSがK-POP界で最も魅力的で相応しいアーティストの一つであることを改めて証明した。

幅広い表現力、惜しみないファンサービス、そして韓国の伝統を巧みに取り入れた演出を通して、ONEUSはK-POPツアー地図に確かな印を残した。脱退や兵役による空白があってもその勢いは止まらず、魅力的で強いアイデンティティを示した彼らは、ファンが待ち望んだ新たな一面と洗練された技術を披露した。

午後7時半を回ると、会場からは歓声が鳴り響き、落ち着いた照明の下でステージは公演の開始を待っていた。公式ツアーポスターの表示を終えたスクリーンはVCRを映し、KEON HEE、LEE DO、XION、HWAN WOONGのメンバーを洗練されたルックスで紹介した；SEO HOは現在兵役中で一時的に四人での登場となっている。間もなくONEUSが登場し、’90s〜Y2K風のルックでボーイバンドの伝統を踏襲。LEE DOは白を基調とした衣装で2000年代初頭の人気スター像を完璧に体現した。

公演はモダンな要素とノスタルジックな影響を融合させたセットリストで幕を開け、ONEUSの多才さをいきなり見せつけた。ポップロックのアレンジにニューウェーブの要素が滲む最新曲「X」は、夕べの雰囲気を遊び心たっぷりに演出し、鮮やかなステージングでTOMOON（ONEUSのファンダム）を一瞬で引き込んだ。1990年に1世代目ガールズグループ FIN.K.L が発表した楽曲「Now」では、大胆に再解釈を加え、成熟したR&Bポップの原曲にONEUSらしい色を塗り重ねた—ジャンルやオリジナルアーティストを問わず、曲を自分たちのものにする彼らの非凡な力量を示していた。NCT 127の大ヒット「Kick It」のカバーでも同様に、ダンサーを従えて中毒性のある振付を披露したが、その前には「BLACK MIRROR」の鼓動感あるビートが会場をディスコへと変えていた。

最初のメン（トーク）で温かい挨拶と自己紹介を交わした後、ONEUSはセットリストを通してさらにノスタルジックな流れを押し進め、「TIME MACHINE」や「BAD」のシンセポップの旋律から、アンセミックな「We Are Young」の若々しいエネルギーへと続けた。グループは一度ステージを後にしたが、VCRを通してメンバーがツアーや今後のステージについて語る姿が映し出され、会場の期待感を高めた。「ステージはいつもの‘ONEUSスタイル’だけじゃないよ」とHWAN WOONGが示唆した。「新しいコンセプトがたくさん用意してある」と続け、次のソロパフォーマンスへの期待を煽ったが、その期待はONEUSらしく裏切られることはなかった。

XIONは「Camellia」を歌い、金色のスポットライトの下でマイクスタンドに寄りかかり、赤い劇場のカーテンやシャンデリア、星々を背景に穏やかに座ってステージを彩った。スロージャズの雰囲気とやさしいローファイR&Bの質感が混ざり合う中で、彼の甘美な歌声は会場を夢のような、ロマンチックで魔法めいた静けさに誘った。続いてLEE DOが登場すると空気は暗く沈み、「Sun Goes Down」の感情的なトーンでムードを一変させた。独特のラップカラーを強調しつつ、落ち着いた低めの声質を生かしたLEE DOは、グループ曲で見せる高めのメロディアスな歌唱と両立する印象的なボーカルの二面性を際立たせた。

続いてHWAN WOONGが登場し、挑発的な「RADAR」で官能の味わいをステージに注ぎ込んだ。スリムなモノクロの衣装に片手に黒いレザーグローブ、目を一瞬だけ覆うアイマスクという出で立ちで、圧倒的なスター性による魅惑的なパフォーマンスは観る者の体温を上げた。彼は誘引的で自信に満ちた存在感を放ち、会場の外までも讃えられるべきだと感じさせるほどだった。ソロステージの締めくくりでは、KEON HEEが穏やかで柔らかな歌声と落ち着いたパフォーマンスで登場し、「I Just Want Love」の優しいオールドスクールなスムースR&Bのサウンドで空気をリセットした。

メンバーは再び一堂に会し—それぞれソロの衣装のまま—中断なく感情のこもった「LOVE ME or LOSER」を披露した。「本当に、私たちより素晴らしいアーティストはいないでしょ？」とHWAN WOONGがにこやかに言えば、TOMOONは全員が同意するしかないといった歓声で応えた。その勢いのまま「Life is Beautiful」へとつながり、公演はポジティブさと喜びに満ちた道筋をたどった。

ほどなくして、ONEUSはSAJA BOYSとなり、TOMOONに向けて中毒性の高い甘さ溢れる「Soda Pop」を贈った。このチャーミングで誘惑的なパフォーマンスは徐々にショーをよりダークでパワフルな領域へと誘い、XIONとKEON HEEが説明したようにグループの別の側面を見せた。ダークポップの影響とゴシックなプロダクションが美しく漂う「IKUK」でこのセクションは幕を開け、「Intro: Who Got the Joker?」の魅惑的な流れと相まって、会場を神秘と幻想的な緊張感で包み込んだ。続く「No Diggity」は強烈で力強く、突発的な技術トラブルでさえもその勢いを止めることはなかった。

ONEUSのステージングに既に心を奪われていたTOMOONは、さらに彼らに引き込まれていった。ONEUSは「Your Idol」を特別に披露し、SAJA BOYSを彷彿とさせる伝統的な韓服風の衣装で登場した。これに続く本編ラストは、衣装、小道具、そして独自の楽器編成を通して韓国の伝統に満ちた演出で飾られ、「LUNA」「Same Scent」「LIT」がプライドを感じさせる形で本編を締めくくった。

アンコールは「Fly to You」の温かな旋律がVCRで流れる舞台裏映像とともに幕を開けた。映像は幸せとほろ苦さを呼び起こし、SEO HOの登場はその不在が深く感じられつつも決して忘れられていないことを思い起こさせた。ONEUSはカジュアルな公式ツアーTシャツとフーディー姿で戻り、悲しみに陥る余地を残さず、祝祭感あふれる「BBUSYEO」のバージョンでアンコールをスタートさせた。その後感謝の言葉を述べ、HWAN WOONGがOasisの「Wonderwall」を短く披露した。「ロックの魂を見せてくれ」とKEON HEEが煽ると、デビュー曲「Valkyrie」を力強いロックアレンジで繰り出し、続けて「Shut Up 받고 Crazy Hot!」の狂騒的なパーティーエネルギーへと突入した。ここではHWAN WOONGがバルコニー席のファンと触れ合いながら圧巻のファンサービスを見せ、K-POPコンサートでは滅多に見られないほどの忘れがたい時間を作り出した。

だがH_OUR, USは単なるコンサートではなかった。それはアーティストとファンの本物の繋がりによって支えられた非公式のファンミーティングのような場でもあり、ONEUSのTOMOONに対する誠実な感謝の気持ちは夜を通して明白だった。最後はよりリラックスした形での「BLACK MIRROR」の再演で幕を閉じ、ONEUSもTOMOONも誰もその夜の終わりを望んでいないのは明らかだった。

ONEUSはK-POPコンサートの水準を高く設定し、魔法のようで没入感があり、後に引きずるほど忘れがたい一夜を作り上げた。パフォーマンスやファンとのやりとりは、単にコンサートだからといって見せるためだけの演出には感じられなかった。むしろ一つひとつに誠意と本物らしさが宿り、そのおかげで夜はより特別で記憶に残るものとなり、TOMOONは今後に向けて期待を膨らませながら会場を後にした。これがONEUSであり、H_OUR, USは誰にも忘れさせない夜を確実に作り上げたのだ。