VVUPの最新作『House Party』は、ビジュアルとサウンドの過負荷のようなヒット作で、最初のビートが落ちる前からそのグループに注目させるようなリリースだ。

音楽的には、House Partyは未来的なシンセのフリックと脈打つベースが重なる安定したダンス・リズムに乗っている。ヒットメーカー、ライアン・ジュンの手による構成とアレンジは明快で、コーラス前の柔らかいシンセのテクスチャーと高音域のヴォーカルが、コーラスがヒットしたときに満足のいく高揚感を与えている。

コーラスはパンチが効いていて反復性があり、遊び心のあるイメージと社会的な解説を重ね、プライベートな自分とパブリックな自分との間のデジタル時代の緊張感を反映するために、アイデンティティがキュレーションされたり演じられたりする空間を示唆している。繰り返される「ゴブリン・パーティー（도깨비 party）」への言及は、興味深いことに民俗的なイメージをもたらし、トラック全体のコンセプトを想像的で幻想的なものに増幅させるのに役立っている。

ミュージック・ビデオは、この音のエネルギーを印象的な映像で構築している。ビデオは、韓国の伝統的な建築物である韓屋（ハノク）から始まり、CGIの世界へと転換する。燃えるようなカウボーイブーツ、Y2Kデニム、アニマルプリント、キッチュなポーチなど、スタイリングは全開だ。中盤になると、彼らは銀色の服を着て動物のように変身し、コスチュームとクリーチャーの境界線を歩む。曲の冒頭を飾ったオリジナルの韓屋は思い出のように感じられ、シルバーと動物にインスパイアされたカオスが支配する。派手で楽しいが、緻密でもある。次に何が出てくるのか、思わず巻き戻してしまうような演出だ。

ハウス・パーティーの面白いところは、すでに国際的な雰囲気が漂っていることだ。韓国語、日本語、インドネシア語、マレー語、タイ語のビデオコメントが寄せられているが、これはPAANがタイ人、KIMがインドネシア人であることを反映している。PAANはタイ人、KIMはインドネシア人というバックグラウンドが反映されている。まだヌグと考えられているグループにとって、これは彼らの活動範囲が国内チャートよりも広く、地方のファンが早くから注目していることを示す、微妙だが明確なサインだ。

ハウス・パーティーは革命的なことは何もしていない。その必要もない。スタイリング、プロダクション、振り付けの組み合わせにより、リピート・モードに落とし込みやすい、緊密に連携したパッケージになっている。これは、VVUPがいかに彼らの音楽にマッチしたビジュアル・アイデンティティを確立しつつあるかを示す旅の一部である。昨年のデビュー以来、彼らは小さいながらも成長し、めったに失敗しないディスコグラフィーを築いてきたが、この最新作でもその勢いは健在だ。

ハウス・パーティー』では、VVUPがこれまで築き上げてきたもの、つまり自信に満ち溢れ、ビジュアル的にも個性的で、サウンド的にも魅力的なステートメントを披露しており、彼らを注目すべきグループとして位置づけている。