WHIBのカムバック「CHERRY PIE」を記念して、私たちは各メンバーに個別インタビューを行った。

UGEONにとって、パフォーマンスとは、レコーディングされた通りにただ楽曲を届けることを超えた、つながりを生み出すことだ。WHIBのラッパーとして、彼はリアルタイムでエネルギーを引き上げる方法を探しており、ボーカルのニュアンスを加えたり、観客と直接やり取りしたりすることで、それを実現しようとしている。近作でより前面に出てきたシンギングラップをはじめ、WHIBの最近の音楽で自身の声に新しいアプローチを探る中で、その感覚はますます重要になっている。ステージ上では、UGEONはパフォーマンスのために積み重ねてきた準備を信じ、自分が最高だと思い切って臨む。終わった後は視点を切り替え、客観的に自分を見つめながら、改善点を探している。

チームのラッパーとして、ライブパフォーマンスでどのようにエネルギーを高めることを意識していますか？

UGEON 楽曲のエネルギーを高めるために、原曲にはないボーカルの重ね録りを加えたり、観客とやり取りしたりして、パフォーマンスにより大きな熱量を持たせることがあります。

今回のアルバムでは新しいジャンルや役割に挑戦しましたが、一番難しかったことは何でしたか？

前のアルバムとは違って、今回はシンギングラップがかなり多いので、これまでとは異なるボーカルアプローチで練習し、レコーディングすることが一番大変だったと思います。

ステージ上での自信と、ステージ外で地に足をつけていることのバランスはどう取っていますか？

ステージ上では、いつも積み重ねてきた練習量を信じて、「自分が一番だ」という気持ちでパフォーマンスしています。ステージを降りたら、客観的に自分を見つめ直して改善できる部分を探すようにしていて、それがステージ外でも地に足をつけていられる理由です。

ご自身のアーティスト性の中で、まだ発展途上だと感じる部分はどこですか？

ステージ上でもっと自然に楽しめるようになることや、パフォーマンス中に観客とより多くコミュニケーションを取れるようになることは、今も成長し続けている部分だと思いますし、これからさらに伸ばしていきたいです。