AMPERS&ONEは、ロンドンに何かを証明するためにやって来た。今回の公演は、Berlin、Warsaw、Amsterdam、Paris、Cologneを巡った2026年『Born To Define』ツアーのヨーロッパ日程の最終公演であり、同時にグループにとって初のヨーロッパツアーでもあった。5月にSeoulでツアーをスタートし、その後アメリカとアジアを巡ってきた7人は、十分な経験を重ねたうえでヨーロッパの最終地にたどり着いた。ロンドンは単なる通過点ではなく、彼らにとって初めての大陸進出の集大成だった。

その重要性は、彼らがステージに上がる前からすでに伝わってくる。午後8時の時点で会場はファンであふれ、立つ場所もほとんどないほど。頭上には赤い光が揺れ、ステージ背面に掲げられたツアーロゴをスポットライトが横切る。これからロンドンの熱気をどれほど引き出せるのか、グループにとってまさにふさわしい高揚感のある空間だ。

照明が落ちた瞬間、反応は即座に返ってきた。AMPERS&ONEは黒いマント風の衣装で「GOD」を披露し、ファンを高く掲げながら、オープニングナンバーのクライマックスへ向けて劇的なダンスブレイクを盛り上げる。「What You Talking About」でも勢いはそのまま。途中の衣装チェンジでマントを脱ぎ捨て、その下に隠れていた洗練されたオールブラックの衣装を見せた。「I’m Down」は、力強いビートでさらにテンポを加速させた。

すぐに伝わってくるのは、グループの自然なステージ掌握力だ。最初のメントから、AMPERS&ONEはツアーの義務をこなしているというより、会場の空気に本気で高揚しているように見える。「We in London fam」とMackiahが叫ぶ。「みんな本当に盛り上がってるね」。Brianも、ロンドンに来たかった気持ちと、ようやくここに来られてうれしいと観客に伝えた。

メンバーがAMPERS&ONEを見るのが初めてだという人を尋ねると、当然ながら多くの手が一斉に上がった。彼らにとって、この地域での公演は初めてなのだから無理もない。その反応に、グループも即座に応える。Mackiahは、ここまででいちばん大きな歓声だと断言した。その言葉は、会場中から途切れなく響く声を前にすると、ただの決まり文句ではなく、率直な感想に聞こえる。「ロンドンは最高のエネルギーがあるって聞いてたよ」と彼は続ける。FNC Entertainmentの先輩グループSF9とP1Harmonyは何度もUKを訪れており、同社にとってロンドンは決して未知の土地ではない。しかしAMPERS&ONEにとっては、これがロンドンの観客を前にする初めての経験であり、その機会を最大限に生かそうとしているようだった。

そのエネルギーは、一晩を通してある種の対話のように広がっていく。「Hit Me Up」では、彼らの代名詞ともいえる“merge-and-jump”の動きも披露し、その後の「Slide」では、どちらの曲が好みか観客に問いかける。ロンドンが選んだのは「Slide」だった。小さな瞬間ではあるが、AMPERS&ONEがいかに一貫して観客を“見る側”ではなく“参加する側”として巻き込んでいるかをよく表している。

その姿勢は、この夜のカバーコーナーにもそのまま表れていた。そこではメンバーそれぞれが、普段のグループサウンドから一歩外に出る機会を得る。KamdenとJihoはENHYPENの「Fever」を、官能的な振り付けとともに披露。BrianとKryellはTaylor Swiftの「Love Story」で空気を一変させ、プレッピーなスタイリングで登場して観客にバラを投げ込んだ。そしてSiyun、Mackiah、SeungmoはOne Directionの「Drag Me Down」に挑戦し、ロンドンの観客には特にぴったりの選曲となった。

メンバーたちは事前準備も抜かりなかったようだ。Kamdenは、ロンドンに来るということは当然Camden Townを訪れることでもあったと明かし、さらに自分でフィッシュ＆チップスの店を調べ、お気に入りの店まで勧めていたという。やがてMackiahが別の気づきを口にする。「IEM越しでもみんなの声が聞こえたよ」。観客の声がインイヤーモニターを突き抜けるほど大きかったという事実に、会場は案の定大歓声に包まれるが、彼はさらに一歩踏み込み、あの有名な「love for dat」ミームを会話に差し込んで、会場を再び熱狂させた。まさにロンドンならではの瞬間であり、AMPERS&ONEが目の前の観客をきちんと理解している証拠でもあった。

彼らの熱意には誠実さがあり、それが夜の最後まで続いていた。ロンドンを“いつか行きたい場所リスト”に入る都市だと語り、ツアーを通して成し遂げてきたことを振り返るが、その気持ちは決してパフォーマンスから切り離されてはいない。本当にここに来られてうれしいという思いが伝わり、その熱は観客にも確かに返っていった。

セットリストは20曲を超える大ボリュームで、グループの幅広さを示すには十分だった。後半に入ると、「He + She = We」のような軽やかで可愛らしい楽曲から、より重厚な曲へと徐々に切り替わっていき、とりわけ「Broken Heart」は効果抜群だった。見せ場が次々と続くため、観客の悲鳴はほとんど途切れない。ドリルの要素を取り入れた「My Way」は、ロンドンの夜のために作られたかのようで、硬質なサウンドがこの街の音楽的アイデンティティと自然に重なっていた。一方「Get Famous」は説明不要だろう。そのあからさまなタイトルは、AMPERS&ONEにその名の通りの存在感を感じさせたい観客で満ちた会場のためにあるように思えた。

ダンス・ポップ色の強いアンコールに入っても、観客が疲れた様子はほとんど見られなかった。ファンはメンバーとほぼ息ぴったりにジャンプし、メンバーもその熱を最後まで維持しようとしていた。さらにサプライズのセカンドアンコールとして、「My Way」のEDMリミックスが披露され、会場は最後のひと盛り上がりに包まれたのち、AMPERS&ONEはついにステージを後にした。『Born To Define』ツアーは、まさに爆発的な締めくくりとなった。

ヨーロッパツアー初挑戦となったグループとして、AMPERS&ONEは会場の規模をはるかに超えるようなパフォーマンスをロンドンに残した。ステージでの存在感は安定感があり、セットリストも長時間の公演を支えられるだけの変化に富んでいる。そして何より重要なのは、観客をパフォーマンスの受け手ではなく、能動的な一部として感じさせる方法をすでに身につけていたことだ。

ロンドンの観客はAMPERS&ONEを受け入れる準備ができていたのかもしれない。しかし、その反応を見る限り、AMPERS&ONEのほうこそ、この先に待つさらに大きなステージに準備ができている。