Oleh Hasan Beyaz
Untuk merayakan comeback CLOSE YOUR EYES dengan 256th Note, kami berbincang dengan masing-masing member secara individual.
Di antara tujuh lagu dalam EP terbaru CLOSE YOUR EYES, 256th Note, "Drop That!" ditopang sejarah yang paling berat. Lagu ini menafsirkan ulang "이 밤을 즐겁게" milik Yoon Si-nae, yang secara luas dianggap sebagai salah satu rekaman jazz-funk Korea paling awal, lalu membawanya ke dalam grit hip-hop jalanan era 1990-an.
Bagi MA JINGXIANG, yang terpenting adalah menangkap energi yang benar-benar ia rasakan, bukan sekadar membawakan salinan versi orang lain. Prinsip yang sama juga ia terapkan saat memandang jazz secara keseluruhan, seperti percakapan yang terjadi secara langsung antara musisi yang benar-benar saling mendengarkan.
MA JINGXIANG menggambarkan dirinya masih membangun warna pribadinya sendiri, mencoba genre-genre yang belum sepenuhnya dieksplorasi oleh grup. Namun di sekitar para member, pencarian itu berubah menjadi sesuatu yang lebih naluriah; dialah yang membaca ruangan yang hening dan, tanpa diminta, memutuskan untuk mencairkannya.
Kenali MA JINGXIANG lebih dekat dalam seri wawancara Meet The Member bersama CLOSE YOUR EYES di bawah ini.
"Drop That!" menafsirkan ulang lagu jazz-funk klasik Korea lewat kacamata hip-hop era 90-an. Apa yang ingin kamu bawa ke lagu yang sudah punya sejarah sebesar itu?
MA JINGXIANG “Drop That!” adalah lagu dengan energi besar dan nuansa yang sangat kuat dari track aslinya. Jadi, menurut saya hal paling penting adalah menambahkan warna kami sendiri sambil tetap mempertahankan pesona lagu aslinya.
Mengolah sesuatu yang lebih lama untuk generasi baru tentu membawa tekanan. Apakah ada momen ketika kamu merasa ingin melindungi versi aslinya saat merekam lagu ini?
Alih-alih merekonstruksi versi aslinya secara persis, saya merasa lebih penting untuk dengan jujur menangkap emosi dan energi yang kami rasakan. Jadi menjelang akhir, alih-alih merasa tertekan, saya justru menikmati proses rekaman dengan pola pikir, “ayo ciptakan 「Drop That!」 versi kami sendiri.”
Seluruh album ini terinspirasi dari jazz, genre yang dibangun dari para musisi yang saling merespons secara langsung. Apakah itu mengubah cara kamu memandang penampilan bersama member lain?
Saya rasa itu banyak mengubah cara pandang saya. Yang menarik bagi saya dari jazz adalah bahwa musik ini bukan sekadar mengikuti sesuatu yang sudah ditetapkan — melainkan musik di mana kamu mendengarkan suara dan gerakan satu sama lain, lalu meresponsnya di saat itu juga.
Apa satu hal dari suaramu yang masih ingin kamu eksplorasi dan belum muncul di musikmu sejauh ini?
Saya ingin lebih banyak mengeksplorasi berbagai genre yang belum sempat kami tampilkan dalam musik kami. Saat ini saya merasa sedang dalam proses menemukan warna saya sendiri, jadi saya ingin membangun suara pribadi saya sambil mencoba berbagai jenis musik ke depannya.
Sifat kepribadianmu apa yang benar-benar hanya muncul saat kamu bersama member lain?
Saat para member sedang mengalami kesulitan atau suasana jadi agak hening, saya cenderung berusaha membuat mereka tertawa secara alami. Para member adalah teman yang sangat nyaman bagi saya, jadi saat bersama mereka, kepribadian asli saya keluar tanpa perlu saya berusaha menunjukkan apa pun.