SKINZ KPOPWORLDのデジタルカバー

デビュー作で「こうありたい」と語るグループも多い。SKINZは違うアプローチをとった――アルバムタイトルはSKINZ IS SKINZ、その言葉を文字通りに受け止めている。

執筆:Hasan Beyaz

カバーストーリーのインタビューでその意味を尋ねると、Jaonは率直に答えた。ルールも限界も先入観もなしに、ありのままのSKINZを見せたいと。Yullはそれをもう少し勝ち取るべきものだと捉え、外から何が来ようと前に進み続ける決意だと語る。7人、同じことを少しずつ違う言い方で示す。

アルバムはその見立てに応えている。パンクの影響を感じさせる力強い「YOUNG & LOUD」で幕を開け、優しい献身の「25.14」で幕を閉じる構成は、反抗から脆さへと続く感情の弧を描いている。Daelは本作の青春を「鋭くて脆く、傷つくこともあるもの」と表現するが、それはアルバムの実際の音により近い。ここで歌われる青春は黄金期としての青春ではなく、まだその途中でどう扱っていいか分からないものとして描かれている。

ミニアルバムのタイトル曲「Poison Ivy」は、良くないと分かっていながらそこに留まり続けてしまう感覚に寄り添い、それをきれいに解決しようとはしない。Daelはそれが必ずしも恋愛だけの話ではなく、人生のさまざまな場面で繰り返し体験してきたパターンだと言う。Jaonはその制作を、難しい作業というより正直になるためのプロセスと表現しており、曲もその通りに着地している。

ステージでの存在感やパフォーマンスも同じ重みを持っている。結成から1年足らずでGayo Daejeonに出演するなど、彼らの活動はすでに目立っている。Finnは本番前の緊張が音楽が始まると消え、その瞬間にしか成立しない何かに置き換わると話す。Ilang Kwonは「良い意味で圧倒される」という言葉を選び、それがまさに正しい表現だと感じている。舞台上では、実際に子供のように興奮しているかもしれないとも。

デビュー作としては感情の振れ幅が大きい。「WHY U MAD」――先行曲は退かずに向き合う。 「Glitch: 99 Degrees」は折れる寸前を超えて前に進む。柔らかな瞬間ですら安易な解決を求めない。ラストの「25.14」は符牒のようなメッセージで終わる――数字は韓国語で「この世界で、ただ君だけ、私の愛しい人」と読める――完全にファンへ向けられたものだ。アルバムの他の部分が控えめにしているものを、この曲だけは意図的に優しく表現している。Daelは簡潔に説明する:世界に向かって真っ直ぐ向き合った4曲の後で、僕たちはまだ若く、愛され理解されたいのだと。

最新のデジタルカバーでは、SKINZがデビュー・ミニアルバムの全容、音楽に込められた感情の重さ、そして「自分をありのままに言い切る」ことの本当の意味を語ってくれた。

1. アルバムタイトルがSKINZ IS SKINZです。声明として、このタイトルはあなたにとってどんな意味ですか?

Dael 「SKINZ IS SKINZ」は文字通り、SKINZはSKINZだという意味です。何も隠さず、そのままの姿を自信を持って届けたいという僕たちの意志を反映しています。

Finn 僕たちにとってSKINZは、感じ方や表現のままにある“そのままの僕たち”そのものです。

Theo 僕たちを定義するもっとも本物の色で自分たちを見せたい、という意味が込められています。

Dovin 飾りや誇張なしに、ただ自分たちであることを示し、それを見せていくということです。

Ilang Kwon SKINZ IS SKINZは文字通り「ただ僕たち」。フィルターも装飾もなく本当の色を捉えたかったんです。

Jaon ただ自分たちであること、ルールや限界、既成の基準なしにSKINZをありのままに見せたいという意味です。

Yull 『SKINZ IS SKINZ』というタイトルはチームとしての自分たちを表す宣言のように感じます。周囲が何と言おうと、どんな状況でも自分たちなりのやり方で前に進むという決意を表しています。このアルバムを通して、自信を持ってSKINZの個性と本当の姿を見せたいと思っています。

2. Q: 今回の作品で大きなテーマの一つが「青春」です。今の「若さ」のどんな部分を音楽に残すことが重要だと思いますか?

Dael 青春はしばしば美しいものとして語られますが、完全に形になる前は鋭くて脆く、傷つくこともあります。その美しい面だけでなく、より現実的で時にはネガティブな面にも向き合い、そこから伝えたいメッセージを表現したかったんです。

Theo 生の、フィルターのかかっていない感情――混乱や情熱、自由の感覚を捉えたかったです。

Jaon 青春は完璧ではないけれど、その過程自体に価値があると信じています。その不確かさやエネルギーを音楽で表現したかった。

Finn 青春がいつも明るいとは限らない。不確かで不安定で、時に完璧でないこともある。でも今感じている感情こそが青春を定義すると考えています。

3. Q: 「YOUNG & LOUD」はエネルギーと反抗心でアルバムを開きます。その感覚は個人的にどこから来ていますか?

Theo 型にはまったものから抜け出して、恐れず自由に自分を表現したいという欲求から来ています。

Dovin 抑えつけようとするものに対する反発心と、自分の立場を堂々と示す自信から来ています。

4. Q: 「Poison Ivy」は、悪いと分かっているのに抜けられない状況についての曲です。そうした気持ちを正直に書くのは難しかったですか?

Dael 僕にとっては難しくはなかったです。うまくいかないと分かっていても進めてしまった瞬間は僕にもありました。恋愛だけの話ではなく、人生のいろんな場面で経験した感覚です。だから表現するのが難しいというより、音楽で探るのが面白いテーマだと感じました。

Jaon 特に難しいと感じたわけではなく、むしろ正直になるプロセスのように感じました。そうした感情をあるがままに表現したかったんです。

5. Q: 「WHY U MAD」は批判に対して冷静でいることについての曲です。生活の中でそれを意識して練習したことはありますか?

Dovin 揺るがないマインドセットを持つことは現実でも本当に大事だと思います。他人の意見に耳を傾けることは大切ですが、それ以上に自分の信念を守ることも重要です。

Jaon そういう経験は確かにあります。すべての反応に心を乱されるのではなく、本当に大切なフィードバックだけを取り入れるようにしています。最終的には、自分たちの方向性に集中し続けることが大事だと考えています。

Finn 最初は人の言うことを気にしていました。でも音楽を続けるうちに、ステージに立つときの自分の心構えが本当に大切だとわかってきました。だから今は自分をもっと信じるようにしています。

6. Q: 「Glitch: 99 Degrees」は折れる寸前の瞬間を描いています。感情が抑えきれなくなるとき、その瞬間はどんな感覚ですか?

Theo コントロールを失う瞬間のように感じますが、同時に自分の新しい側面を発見する瞬間でもあります。強烈で情熱的な瞬間へとリスナーを誘うトラックでもあります。

7. Q: 最後の曲「25.14」はファンに向けた曲です。なぜアルバムをそこで終えたかったのですか?

Finn アルバムのすべての瞬間を振り返ると、最後に思い浮かぶのはいつもファンの顔でした。だから最終曲は自然に彼らに届くものにしたかったんです。アルバムの終わりというよりも、彼らと一緒に続いていくものに感じてもらえたらいいなと思います。

Dael 最初の4曲は世界に真っ向から向き合う強いエネルギーを持っています。でも結局、僕たちはまだ若く、愛され理解されたいと思っている。それを優しく表現し、そばにいてくれたファンへの感謝を伝えるためにアルバムをこの曲で締めたかったんです。

Ilang Kwon 『25.14』は他の曲とは雰囲気が違います。ファンのための曲であると同時に、僕たちのもっと脆い面も見せる楽曲です。世間が必ずしも理解してくれない誠実さを捉えて、最終曲で表現したかったんです。

8. Q: SKINZはGayodaejeonを含むさまざまなステージに立っています。実際にパフォーマンスしているとき、内側からはどんな感じですか?

Theo 僕たちが一番生きていると感じる瞬間です。良い意味で圧倒されます。

Dovin 大きな光栄に感じます。ステージに立つ機会を与えてくれたすべての人に感謝したいです。

Finn ステージに上がる前は緊張しますが、音楽が始まるとそれがすべてエネルギーに変わります。観客の反応を感じるたびに、その瞬間にいると実感します。

Ilang Kwon 感情が一度に押し寄せますが、最も適切な表現は「良い意味で圧倒される」だと思います。ステージでは実際に子供のように興奮して、その瞬間を楽しんでいるかもしれません。

9. Q: パフォーマンスで感情を表現する上で一番難しい点は何ですか?

Jaon 一番難しいのは感情と振付の両立です。だから一つ一つの動きで感情を表現する努力をしています。

Ilang Kwon 声やジェスチャー、表情で感情を伝えています。どの曲も本当に僕たちの感情を反映しているので、ステージ上で表現するのが難しいと感じたことはあまりありません。

10. Q: これまででグループの結束が一番強まった瞬間はどんな時でしたか?

Dael 多くはパフォーマンスを終えた後です。楽曲制作やステージ準備の過程で意見の違いが出ることもありますが、それを乗り越えて一緒にステージに立ち、目を合わせた瞬間に音楽を通じて本当に一つになれたと感じます。

Theo 個々の色が一つの方向にまとまって、同じ目標に向かっていると実感した時に、本当にチームになったと感じます。その瞬間がつながりを実感する時です。

Dovin 最初は7人それぞれでしたが、時間が経つにつれてSKINZという一つのコミュニティになっていきました。兄弟のようだと感じることもあり、同じ血を分けたかのような一体感を特にステージ上で感じます。

Jaon 同じ目標に向かって進む中で自然と近づいていきます。特にステージの準備や本番を共にする中で、互いに深い信頼を築いてきました。

Yull いろんなステージで一緒に準備しパフォーマンスする中で、互いに信頼し頼り合える瞬間に最も一体感を感じます。目を合わせたりタイミングが完璧に合った時に、僕たちは本当に一つのチームだと実感します。

Finn 準備やステージを通じてお互いを信頼することを学んできました。特にファンの歓声や反応を一緒に体験する時、同じ方向に進んでいるという実感が強まり、その瞬間が自然とチームを近づけてくれました。

Ilang Kwon それぞれ違う環境で育ってきたので、すぐに一つになるのは簡単ではありませんでした。でも困難や苦しい瞬間を共に経験することで、互いに頼ることを学んできました。

11. Q: デビューから1年足らずです。始めた頃には理解していなかったけれど、今は理解している一番大きなことは何ですか?

Theo 短い時間かもしれませんが、その旅路を通して一番小さな瞬間さえも大切に思えるようになりました。すべての経験が今の自分たちを形作っていると感じます。

Finn 活動を通じて、ファンからのメッセージや応援から得られる力の大きさに気づきました。最初はステージに立つだけで圧倒されましたが、今ではそれらの瞬間がファンと一緒に作るものだと深く理解しています。

12. Q: まだファンに伝わっていないかもしれない、あなたたちのことを理解してほしい点は何ですか?

Dovin ファンはすでに僕たちの多くを知ってくれていますが、特に音楽面ではまだ見せ切れていない部分がたくさんあります。これからは伝えたいことをすべて音楽で表現していくつもりです。

Finn オフステージでもファンのことをよく話しています。どんな音楽を楽しんでくれるか、どんなパフォーマンスが喜ばれるかを常に考えています。準備するすべてはそうした気持ちから来ていると理解してほしいです。

13. Q: アーティストとしての自分たちの未来を考えるとき、どんなことを望みますか?

Yull SKINZとして、もっと深く強い説得力を持って自分たちの物語を語れるチームになりたいです。音楽で感情や物語を伝え、リスナーが僕たちの存在を感じ取れるようになりたい。最終的には、音楽だけで僕たちのアイデンティティと誠実さが伝わるアーティストになりたいです。

Dael 正直に言うと未来の具体的なイメージはあまり固まっていません。でも今のまま音楽に対して誠実であり続け、僕たちの作るものを聴いて大事にしてくれる人たちに囲まれていたいという願いはあります。

Theo 自分たちの核を失わずに進化し続けるアーティストになりたいです。さまざまなジャンルやコンセプトにも挑戦していきたいですね。

Dovin バーチャルアーティストという枠を超えて、心から人に愛されるアーティストになりたいです。人を感動させ、つながれる存在になりたいと思っています。

Jaon 時間が経っても色あせない独自の色を持ち続けるアーティストになりたいです。音楽やパフォーマンスを通じて成長し、長く記憶に残る存在になれたら嬉しいです。

Finn ファンと一緒に長く音楽を作り続けたいです。時間が経っても同じ曲を聴いて同じ瞬間を思い出せるような関係を築きたいですね。

Ilang Kwon SKINZの音楽が多くの人に慰めや力、つながりをもたらせたらと願っています。僕たちも違う場所から集まってファミリーのようになったので、音楽で誰かの力になれるアーティストになりたいです。